Animation numérique avec des techniques expérimentales
Un cours proposé par Danaé Gosset, Designer et animateur

Créez des animations aux frontières entre le monde physique et le monde numérique avec des techniques mixtes comme la peinture acrylique ou le pastel
L'animation numérique nous permet de déployer les idées créatives qui vivent dans notre imagination. L'animatrice expérimentale Danaé Gosset combine l'animation numérique avec des fournitures artistiques traditionnelles pour créer des pièces éthérées et oniriques qui intriguent ses spectateurs.
Explorez le monde de l'animation expérimentale et apprenez à créer des séquences à l'aide de techniques de techniques mixtes. Laissez votre imagination vous guider pour créer des animations vibrantes inspirées de votre créativité.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
15 leçons & 13 vidéos téléchargées
Que comprend ce cours ?
Commencez par faire connaissance avec Danaé. Elle partage son parcours artistique et comment elle en est arrivée à développer son style onirique. Découvrez ses diverses influences et les artistes qui l'inspirent.
Danaé passe en revue le matériel du cours, en commençant par les matériels physiques comme les fournitures artistiques et une imprimante, et les numériques comme Cinema 4D, Photoshop et After Effects. Laissez-vous inspirer par le processus créatif de Danaé avant de rechercher des références pour votre projet.
Apprenez à créer une animation sur Cinema 4D en explorant les différents outils de mise en forme et de rendu de votre conception. Explorez InDesign et découvrez comment tracer votre animation graphique avant de l’imprimer. Ensuite, prenez les fournitures artistiques de votre choix et ajoutez des détails à votre illustration. Danaé partage son processus de création en utilisant Photoshop pour éditer les images texturées de la séquence.
Découvrez comment créer une animation fluide en nettoyant vos images et en corrigeant la couleur dans After Effects. Explorez les outils du logiciel pour créer un graphique animé net et donner vie à votre conception. Terminez le cours en apprenant à exporter correctement votre animation et à la partager avec le monde entier.
- 97% avis positifs (119)
- 4 234 élèves
- 15 leçons (1 h 57 min)
- 13 ressources complémentaires (1 fichiers)
- En ligne et à votre rythme
- Disponible sur l'application
- Audio : Anglais, Espagnol (Latam), Français, Italien, Portugais, Türkçe
- Anglais · Espagnol · Portugais · Allemand · Français · Italien · Polonais · Néerlandais · Türkçe
- Niveau : Débutant
- Accès illimité pour toujours
Quel est le projet du cours ?
Créez une animation ludique à l'aide de fournitures artistiques et de quatre logiciels d'édition et d'animation d'images différents.

Projets d'élèves du cours
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent apprendre l'animation avec des techniques de techniques mixtes.
Prérequis et matériel nécessaire
Une connaissance de base de Cinema 4D est nécessaire.
Pour suivre ce cours, vous avez besoin de fournitures artistiques, d'une imprimante à jet d'encre, d'un scanner et d'un accès à un ordinateur avec Cinema 4D, InDesign, Photoshop et After Effects, ou un logiciel similaire.

Vous débutez sur Adobe After Effects ? Si c'est le cas, nous vous recommandons les cours Domestika Basics pour apprendre à utiliser le logiciel : Introduction à After Effects.
Avis

Danaé Gosset
Un cours proposé par Danaé Gosset
Danaé Gosset est une artiste multidisciplinaire spécialisée dans l'animation expérimentale. Originaire de Paris (France), elle a étudié à la School of Visual Arts de New York, où elle a vécu pendant dix ans. Pendant son séjour à New York, elle a co-dirigé et animé le clip A Pearl de l'auteur-compositeur-interprète Mitski.
Danaé a travaillé avec des entreprises telles que Talmor & Talmor, Delcan & Co, Art Camp et Sagmeister & Walsh. Elle a également collaboré avec des organisations telles que The Art Directors Club, D&AD, Graphis Annual, Indigo Awards, SXSW, Adobe et le Type Directors Club.
Contenu
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U1
Introduction
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Sur moi
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Les influences
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U2
Les matériaux
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Préparation du matériel
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Mon processus créatif
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Collecte de références
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U3
La phase de production
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CD4 - Animation d'un cube
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InDesign
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Illustrer 1
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Illustrer 2
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Balayage
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Ramener la séquence sur l'ordinateur
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U4
Post-production de notre travail
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Nettoyage des cadres 1
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Nettoyage des cadres 2
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Correction de couleur
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Exporter
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PF
Projet final
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Animation numérique avec des techniques expérimentales
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Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
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Apprenez à votre rythme
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
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Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
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Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
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Certificats
PlusEn tant que membre Plus, vous recevrez un certificat personnalisé signé par le professeur à la fin du cours. Vous pourrez le partager dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux et là où vous voulez.
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Soyez aux premières loges
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
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Partagez vos connaissances et vos idées
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
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Rejoignez une communauté créative internationale
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
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Assistez à des cours de haute qualité
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Foire aux questions
Oui, ce cours est conçu pour les débutants et couvre les concepts de base ainsi que des techniques pas à pas en animation expérimentale, design graphique et workflows multimédias.
Vous aurez besoin de fournitures artistiques simples comme des peintures acryliques, des pastels à la cire solubles à l’eau, des pinceaux, du papier pour impression, ainsi que d’un accès à des logiciels comme Photoshop, After Effects, Cinema 4D et InDesign. Un scanner est aussi recommandé pour numériser vos créations.
Vous apprendrez l’animation expérimentale, la typographie, la retouche photo, la création d’identité visuelle, les techniques de numérisation, les processus multimédias et comment combiner méthodes analogiques et numériques pour des effets visuels uniques.
Aucune expérience préalable n’est nécessaire. Le cours commence par les principes fondamentaux et introduit progressivement des techniques expérimentales et multidisciplinaires plus avancées.
Les sujets incluent l’animation expérimentale, le dessin sur séquences filmées, la numérisation et le grattage de pellicule, les workflows de clips musicaux, la création d’identité visuelle, la typographie, la sérigraphie, l’utilisation du hasard en peinture et l’intégration de matériaux recyclables en design.
Le cours montre étape par étape comment combiner des images peintes à la main, des œuvres numérisées et des outils d’édition numérique pour créer des animations et illustrations hybrides.
Oui, vous apprendrez les techniques clés d’animation dans Cinema 4D, comme la manipulation d’objets, la configuration de la caméra et le rendu, ainsi que le séquençage d’images et les effets dans After Effects.


Excelente curso <3
excelente curso, los contenidos son claros y faciles de seguir, la exploración de las técnicas da pie a exploraciones personales que pueden llegar a ser muy fructíferas para proyectos futuros.
Un curso muy útil y sencillo de seguir. Por sacar un pega me habría gustado que se mostrará un proyecto más complejo que el de la animación de un simple cubo, como por ejemplo enseñar a hacerlo con personajes como los que se muestran.
This course is a true inspiration for me.
It gave me a fresh perspective on my creative process and provided a solid technical foundation to bring my ideas to life.
Danaé’s approach helped me reconnect with my artistic intuition, while also introducing new tools and techniques I’m excited to explore further.
I’m already working on my final project and will definitely share it once it's complete! 🌟
I really love this course thank you!