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Initiation à la photographie numérique en mode manuel

Projet final du cours

Un cours proposé par Debbie Castro , Photographe, artiste et éducateur

Photographe, artiste et éducateur. Londres, Royaume-Uni.
A rejoint Domestika en septembre 2020
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98% avis positifs (195)
8 102 élèves
Audio : Anglais
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À propos du projet final du cours : Initiation à la photographie numérique en mode manuel

Initiation à la photographie numérique en mode manuel

“La photographie est un excellent moyen d'être un conteur ou un poète. Tu peux créer un langage dans une seule image, une série, ou comme je l'ai fait dans mon projet final en créant l'histoire d'un lieu. Il est facile de tomber dans le piège qui consiste à prendre des photos sans but et à les éditer en rentrant chez soi, et c'est bien, mais pour obtenir un projet réfléchi, tu dois puiser dans tes émotions et utiliser le langage de la photographie pour montrer ce que tu ressens. Il y a des étapes pour t'aider à le faire, et ce n'est pas quelque chose qui vient forcément naturellement. La patience est la clé. Il est assez difficile de ralentir, surtout avec nos appareils photo numériques, car nous avons la possibilité de regarder facilement au dos de nos appareils. Il peut être bénéfique de t'empêcher de regarder le dos en le scotchant. Promène-toi dans ton environnement et comprends ce que tu ressens par rapport au sujet. Il peut s'agir simplement de savoir si tu aimes ou pas. Le sujet peut être ton chat, l'architecture, un lieu où tu as grandi, une fleur, une personne. Tout ce qui compte, c'est que cela signifie quelque chose pour toi. Qu'il te fasse ressentir une émotion ou que tu te connectes avec lui, que ce soit positif ou négatif. Comment vas-tu montrer cette émotion avec l'exposition de la caméra, l'angle et le choix de l'objectif ? Par exemple, une vitesse d'obturation rapide ou lente, un panoramique, une profondeur de champ faible ou profonde, ou en utilisant une texture granuleuse ou non. Vas-tu te tenir sur quelque chose pour le surplomber ou le prendre en hauteur, ou te retrouves-tu allongé sur le sol ? À quelle distance t'approches-tu du sujet ? Est-ce que tu t'approches avec un objectif grand angle et tu as de la distorsion ou tu prends du recul ? Utilises-tu un fidèle 50 mm et obtiens ce que tes yeux voient ou utilises-tu un téléobjectif et peux être assez loin mais zoomer ? Après avoir choisi le sujet Il est temps de passer en revue les étapes pour prendre une photo en mode manuel. Prends ton temps, car il faut parfois plusieurs photos pour obtenir ce que tu veux, quelle que soit ton expérience du moment. S'entraîner est amusant. 1. Composition (quel objectif utiliser et où te placer. Que veux-tu mettre et laisser de côté dans la composition ? Où est la lumière et où te places-tu par rapport à elle ?) 2. Règle ton exposition ISO Ouverture et vitesse d'obturation (Grain, Profondeur de champ, Mouvement ou gel) Comment veux-tu que l'image apparaisse ? Après avoir réglé ton ISO, qu'est-ce qui sera le plus pertinent pour ta vitesse d'obturation ou ton ouverture d'exposition ? Et as-tu besoin d'un trépied et d'un déclencheur, ou peux-tu te tenir à la main ? 3. Choisis la mise au point (automatique/manuelle) et prends la photo ! Dans mon projet final J'ai choisi un plan d'ensemble comme première image. Elle permet de planter le décor. Il te donne une idée de l'endroit, du type de journée et des personnes qui se trouvent dans la région. J'étais intéressé par l'architecture de la station de métro aérien de Hackney Wick. J'ai choisi cet angle car il m'a permis d'obtenir une sensation de 3d dans l'image. Je voulais aussi inclure les graffitis sur la gauche, car ils te donnent une idée de ce à quoi ressemble le quartier. Cette architecture propre avec les graffitis est équilibrée à droite avec le train. J'ai mis l'accent sur le train en utilisant une vitesse d'obturation lente alors qu'il entrait dans la gare, ce qui crée un sentiment dynamique dans la photo. J'aime aussi le fait qu'une personne se tienne là, ce qui donne l'impression de mouvement. Nous pouvons voir dans l'arrière-plan gauche qu'il y a des travaux de construction, ce qui ajoute plus à l'image et, je l'espère, veut donner envie au spectateur d'en savoir plus sans donner toute l'histoire.

En quittant la gare, j'ai vu cette femme sur son téléphone et j'ai voulu prendre une photo d'elle debout devant le graffiti. Si tu te sens nerveuse en demandant, souviens-toi que la pire chose qu'ils peuvent dire est "non" - peut-être pas la pire mais ! Tu serais surpris de voir combien de personnes sont heureuses que tu prennes leur photo et tu peux leur suggérer de leur envoyer une copie de la photo par courriel. Tu auras alors l'impression de donner quelque chose en retour et de créer un réseau. J'ai choisi une profondeur de champ plus importante pour qu'on puisse voir l'arrière-plan. J'ai utilisé mon fidèle 50 mm pour pouvoir obtenir une belle quantité d'environnement tout en me connectant au sujet. Je pense que cette image montre l'endroit, comment il est envahi par la végétation et les déchets, mais ensuite tu as cette femme super cool, donc les spectateurs pourraient se demander "où est cet endroit ?".
L'image suivante est ce que j'appellerais une image détaillée de cette histoire. Nous ne savons pas qui est Cathryn, mais nous pouvons être sûrs qu'elle est importante pour la communauté à cause du sanctuaire. Cela pourrait inciter le spectateur à faire des recherches supplémentaires sur Cathryn et ce que cela signifie.
L'image suivante est une image panoramique. Je voulais mettre un peu d'énergie dans l'histoire. C'est un endroit animé avec beaucoup d'agitation. J'ai utilisé la technique du panoramique pour réaliser cette image ainsi qu'un objectif grand angle pour obtenir beaucoup de flou à l'arrière-plan.
La dernière image est une belle image qui résume tout. Vous pouvez voir que Hackney Wick est à côté d'un canal. Il y a beaucoup de maisons avec des bateaux de canal. Beaucoup de gens qui marchent. Un train en arrière-plan qui entre dans la gare - encore une fois avec une vitesse d'obturation lente. L'eau est également lissée à cause de cela. Il s'agit également d'un graffiti, la première et la deuxième image reliant toutes les photos entre elles et l'histoire à son tour.
Pour votre projet final, recréez une histoire avec cinq images comme celle-ci en vous concentrant sur les trois étapes que j'ai mentionnées précédemment. Commencez par quelque chose ou quelqu'un que vous connaissez ou aimez. Comment allez-vous utiliser l'exposition pour créer ce sentiment ? Vous devrez peut-être y retourner à un autre moment pour obtenir une lumière différente ou pour réessayer. C'est normal. Lorsque vous pensez que votre projet final est prêt à être examiné, cliquez sur "Créer votre projet" et téléchargez-le. J'ai très hâte de l'examiner et de voir ce que vous avez choisi de photographier. Et surtout, amusez-vous ! Je vous encourage à entrer en contact avec vos camarades de cours et à engager des conversations avec eux. Je ferai de mon mieux pour participer aussi souvent que possible et pour donner mon avis rapidement. Au revoir ! ”

Transcription partielle de la vidéo

“Projet final Merci d'avoir choisi mon cours pour commencer votre voyage en photographie. Ce fut un réel plaisir de partager mon processus avec vous et j'ai vraiment hâte de voir ce que tu fais pour votre projet final. Un reportage photo sur la rue où vous habitez, votre partie préférée d'une ville ou un endroit qui compte beaucoup pour vous. Quel que soit le sujet que vous décidez de choisir, souvenez-vous simplement de ce que je vous ai appris et mettez ce que vous avez appris en pratique. Quand vous décidez de quelle caméra et la taille du capteur que vous allez utiliser, rappelez-vous qu...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.


Sommaire du cours : Initiation à la photographie numérique en mode manuel

  • Niveau : Débutant
  • 98% avis positifs (195)
  • 8102 élèves
  • 4 unités
  • 14 leçons (1 h 45 min)
  • 11 vidéos téléchargées
  • Catégorie

    Photographie & Vidéo
  • Domaines

    Composition photographique, Photographie, Photographie numérique

Debbie Castro

Debbie Castro
Un cours proposé par Debbie Castro

Professeur Plus
Photographe, artiste et éducateur

Debbie Castro est une photographe et éducatrice basée au Royaume-Uni. Née en Irlande, elle est diplômée en psychologie et psychanalyse et d'une maîtrise en photojournalisme de l'Université de Westminster à Londres.

Elle se spécialise dans la photographie documentaire conceptuelle et a exposé son travail à New York, Londres et des festivals de photo dans son Irlande natale. Elle a également publié son propre livre de photographies en édition limitée intitulé «Who Gave You the Roses?» Actuellement, Debbie organise des expositions pour le London Institute of Photography, coordonne des cours de photographie et encadre des étudiants du monde entier.


  • 98% avis positifs (195)
  • 8 102 élèves
  • 14 leçons (1 h 45 min)
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  • Audio : Anglais
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  • Niveau : Débutant
  • Accès illimité pour toujours

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Initiation à la photographie numérique en mode manuel. Un cours de Photographie , et Vidéo de Debbie Castro Top ventes

Initiation à la photographie numérique en mode manuel

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Photographe, artiste et éducateur. Londres, Royaume-Uni.
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