Sketching artistique à l’aquarelle : osez exprimer vos idées

Sketching artistique à l’aquarelle : osez exprimer vos idées

“Vous avez atteint la fin de ce cours. Tu devrais être fier de toi. J'espère que vous avez aimé suivre ce cours sur le dessin de la vie dans lequel je vous ai mis au défi, à travers des tâches amusantes, de créer des croquis magnifiques, originaux et amusants. Comme vous avez pu en témoigner tout au long du cours, je me suis assuré que les tâches que j'avais énoncées étaient significatives et vous ont aidé à bien comprendre ce que j'ai essayé de vous enseigner. Maintenant, pour votre projet final, je veux rassembler toutes les pièces: vous devez soumettre votre ou vos croquis. Mais voici le hic, je ne veux pas seulement que vous attachez le résultat, mais aussi les étapes que vous avez suivies pour créer le dessin final. Le carnet de croquis est un instrument de pratique. Les carnets de croquis sont à la fois un ordinateur portable sans fil et un disque dur pour stocker nos souvenirs, nos idées et nos expériences. Il ne s'agit pas tant de faire le seul grand dessin que de vivre d'un côté à l'autre et au jour le jour. Grâce au travail numérique, nous avons l'habitude de regarder à travers les fenêtres. Le carnet de croquis ressemble plus à une porte par laquelle nous passons. Pas seulement en regardant, mais aussi en réfléchissant. Donc, ce cours n'a pas de projet final qui sera terminé à un moment donné - car après avoir terminé la double page avec moi, il y en aura beaucoup d'autres qui vous attendent! Essayez de rester sur la bonne voie. Parce qu'en fonction des scènes que vous choisissez et des personnes que vous souhaitez représenter, votre illustration obtiendra quelque chose d'unique. Je recommande également toutes les techniques que vous avez apprises au cours, notamment pour le dessin sur place. Si le temps le permet, sortez et dessinez votre ville comme vous la voyez! Votre carnet de croquis est quelque chose de très personnel. Vous y dessinez pour vous-même et non pour les autres; vous l'utilisez pour décrire votre monde et votre vie. Vous vous intéressez au monde dans lequel vous vivez et à un processus conscient et prolongé qui n'est pas seulement la durée de la prise d'un instantané. Vous traitez avec le monde. Le dessin est aussi un processus sensuel: on dessine les gens différemment quand on leur associe une odeur. Un repas que nous dessinons sera différent s'il n'a pas bon goût, et nous dessinerons notre chien différemment d'un animal inconnu. Un carnet de croquis est juste le bon endroit pour mettre en œuvre ces impressions: c'est un médium personnel et humain. Et c'est là que réside ses acquis - pour nous, mais aussi pour l'art. Pour récolter nos propres expériences, nous devons sortir de chez nous. Et quand on sort, il est toujours bon d'emporter un carnet de croquis. Dans ce cours, nous avons appris à le remplir sans crainte. Vous savez maintenant quels matériaux conviennent pour dessiner à l'extérieur. Avec des techniques telles que le dessin à l'aveugle, vous pouvez obtenir une belle ligne détendue et développer progressivement une signature personnelle. Vous pouvez dessiner ou esquisser non seulement avec des lignes mais aussi avec des volumes. Nous avons appris que les silhouettes et les formes de base nous facilitent la compréhension et la représentation des êtres vivants, des bâtiments et des objets. Vous pouvez ajouter de la couleur à vos dessins sur place en utilisant des techniques d'aquarelle simples et efficaces, et je recommande vivement d'utiliser la typographie comme élément descriptif et créatif. Ainsi, chaque double page du livre devient une image vivante de votre vie. Je vais essayer de vous donner autant de retours que possible, mais soyez indulgents avec moi: je travaille sur de nombreux projets en même temps et j'enseigne également à des étudiants dans une université en Allemagne, donc je suis très impliqué. À mon avis, vos camarades sont plus importants que les enseignants. Si vous voulez apprendre beaucoup plus qu'en un seul cours, demandez conseil à vos collègues! Avant de vous dire adieu, permettez-moi de vous présenter un bref récapitulatif des étapes à prendre en compte lorsque vous travaillez sur votre projet. Idéalement, ce sont ceux que vous présenterez dans votre projet final. Contours, contours et silhouettes Travailler sur votre capacité à créer des contours, des contours et des silhouettes est essentiel pour réaliser vos croquis. À partir de là, vous pouvez développer le reste de

Paramètres de prise de vue et compositions Obtenir la bonne perspective est la clé. Comme je l'ai dit, un moyen idéal pour en savoir plus sur les proportions et comment jouer avec elles est de regarder des films occidentaux. Jouer avec les lumières et les ombres Dans la troisième unité de ce cours, j'ai déclaré l'importance de comprendre la relation entre les lumières et les ombres et comment créer les deux. Gardez toujours à l'esprit d'où vient la source de lumière et que les ombres sont là où il n'y a pas de lumière. Méthodes d'aquarelle Pour le glacis, rappelez-vous que tout est question de couches. Soyez donc patient et laissez sécher vos taches avant d'appliquer les couches suivantes. Quant au lavage, visez à obtenir des transitions fluides et floues. Les couleurs doivent s'unir de manière fluide. Application de techniques à une esquisse réelle et colorisation Si vous assemblez toutes les pièces et créez une belle esquisse, la dernière étape consiste à lui donner vie en ajoutant de la couleur. Brosse sur la main droite, mouchoir sur la gauche (comme j'aime le faire), et je suis prêt à partir. Dissolvez légèrement vos couleurs avec une goutte d'eau claire pour qu'elles soient prêtes à être utilisées. De cette façon, vous pouvez en tirer le meilleur parti. J'aime commencer par le lavage dans les zones qui le demandent. N'oubliez pas que vous pouvez appliquer quelques traits avec le stylo sec pour éliminer l'excès d'eau si vous laissez des zones un peu trop humides (d'où le tissu). Une chose que je recommande également est d'avoir une brosse à dents pour ajouter de la couleur dans un mouvement semblable à un spray. Encore une fois, il s'agit d'un processus de couches, alors laissez les aquarelles sécher avant d'appliquer d'autres couches ou de vous concentrer sur les détails. Et dans la combinaison de lavage et de glaçage / couches, c'est là que la magie opère. J'espère que mon premier cours Domestika vous a apporté de la joie et de l'inspiration que vous pourrez intégrer dans votre nouveau carnet de croquis. Cordialement, Felix Scheinberger. ”

Transcription partielle de la vidéo

“Maintenant que nous avons atteint la fin du cours. j'espère que vous avez appris toutes les étapes. Afin créer votre propre carnet de croquis et d'appliquer de nouvelles techniques à vos illustrations. Si vous suivez les leçons. vous verrez combien il est facile de créer vos propres croquis. soyez ordinaire et créatif tout en téléchargeant votre propre projet. Je voulais voir toutes les différentes techniques de dessin que nous avons utilisées. Commencez par l'exercice du contour aveugle. Je veux voir comment faire les contours et silhouettes de vos sujets et comment vous les avez dessinés ...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Sketching artistique à l’aquarelle : osez exprimer vos idées

• Niveau : Débutant
• 99% avis positifs (1563)
• 29196 élèves
• 4 unités
• 15 leçons (1 h 53 min)
• 8 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Domaines

  Aquarelle, Carnet de croquis, Créativité, Dessin, Esquisse , Illustration traditionnelle