Illustration surréaliste au feutre fin

Techniques surréalistes de dessin fineliner

“Nous avons atteint la fin de ce cours cours Domestika. J'espère que vous avez acquis les compétences nécessaires pour créer votre propre illustration surréaliste. Avant de vous dire au revoir, j'aimerais partager quelques conseils pour vous aider à mener à bien votre projet final. Tout d'abord, nous avons appris à utiliser les fineliners et à les porter par éclosion. Il est bon d'avoir différents niveaux d'usure car de cette façon, vous pouvez créer une échelle de gris dédiée. N'oubliez pas de toujours utiliser du papier absorbant pour ne pas tacher votre papier. Essayez de rechercher quelques images du même objet sous différents angles pour obtenir une image 3D dans votre esprit. Il peut également être utile de prendre un objet et d'y placer une seule source de lumière. Pour les textures, il est important de trouver une image sur laquelle vous pouvez vraiment zoomer afin de comprendre les détails. Il n'y a pas de fausses idées dans ce métier, laissez simplement votre esprit se déchaîner lorsque vous cherchez la bonne. Comme vous avez pu le voir tout au long du parcours, mon idée était un hippopotame se baignant dans une brouette portée par un héron. Je vous encourage vivement à choisir votre propre idée pour votre projet final. C'est tout l'intérêt du cours: vous donner des outils et un cadre pour que votre imagination règne librement. Cela dit, il va sans dire que j'ai hâte de voir quelles associations vous proposez! Donc, revenons à l'essentiel: une fois que vous avez l'idée que vous souhaitez développer, vous devez créer la base du dessin réel. N'oubliez pas de regarder constamment votre matériel de référence et de faire vos traits de crayon légèrement pour que les lignes soient plus faciles à effacer. À mon avis, il est préférable de commencer par les formes plus grandes et de travailler dans les détails. Essayez de ne pas précipiter votre traçage et vos traits à ce stade, car toute erreur que vous pouvez attraper ici vous fera gagner beaucoup de temps sur la route.

N'appliquez pas de peinture avant d'avoir toutes les informations dont vous avez besoin sur les détails plus fins, la lumière et les textures (que je vous recommande de les noter sur papier). N'oubliez pas de commencer par les parties les plus importantes et les plus difficiles, car si vous faites une erreur ou si vous les gâchez tôt, il est moins douloureux de recommencer. Les parties cruciales sont généralement les yeux, le visage et toutes les parties que vous ne savez pas comment dessiner. Maintenant, les parties les plus difficiles et les plus importantes sont terminées, et le reste ne fait que remplir les blancs. Cependant, cela prend du temps, alors ne vous précipitez pas et essayez de créer un environnement dans lequel vous vous sentez à l'aise. Je vous conseillerais de ne pas travailler plus de 2 heures d'affilée. Prenez le temps de vous rafraîchir et même de regarder les choses d'un point de vue différent. Savoir quand vous avez terminé arrive parfois lorsque vous prenez de la distance et que rien ne vous dérange plus. C'est une zone grise, cependant. Le point idéal est de sentir que tout semble aussi tridimensionnel que possible. Vous pouvez le dire en regardant l'équilibre des contrastes (ils ne sont ni trop insuffisants ni exagérés). Attention à ne pas aller trop loin, par exemple en rendant le dessin trop sombre dans certaines zones. Cela peut avoir un impact négatif sur la lumière du dessin. Ceci, à son tour, affectera gravement la vie de votre dessin. Sa vie sera perdue dans les ténèbres. Soyez donc prudent avec cela. Ce dessin surréaliste merveilleux et décalé est terminé. La seule chose qui reste est de le signer, de le scanner et de le partager avec le monde. Je suis vraiment curieux de voir ce que votre esprit unique a imaginé. Vous disposez désormais de toutes les informations nécessaires pour vous rendre au travail. Une fois que vous l'avez prêt, cliquez sur «Créer votre projet» pour soumettre votre projet. J'espère vraiment que vous avez apprécié tout le processus de dessin d'un monde fantastique avec des fineliners et que cela vous a aidé à libérer vos compétences et votre créativité! Merci encore d'avoir suivi mon cours. J'ai hâte de voir toutes les étapes que vous avez franchies pour créer votre projet final! N'hésitez pas à me contacter sur le forum, où je serai ravi de vous faire part de vos commentaires et de vous assister au mieux de mes capacités. De plus, je vous encourage à engager des conversations avec le reste des étudiants. Beaucoup de choses géniales proviennent de l'interaction avec d'autres esprits créatifs! Au revoir!”

Transcription partielle de la vidéo

“Nous avons atteint la fin de ce cours Domestika. J'espère que vous avez appris les compétences pour créer votre propre dessin surréaliste. Avant de vous dire au revoir. je tiens à vous donner quelques conseils pour réussir votre projet final. Tout d'abord. nous avons appris à utiliser les stylos-feutres et à user la pointe avec le hachurage. utile d'avoir différents degrés d'usure. car cela vous aidera à créer divers tons de gris. N'oubliez pas d'utiliser toujours un papier buvard pour ne pas tacher votre dessin. Avec le matériel de référence. essayez d'obtenir plusieurs images de votre obj...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Illustration surréaliste au feutre fin

• Niveau : Débutant
• 99% avis positifs (762)
• 16852 élèves
• 4 unités
• 15 leçons (1 h 58 min)
• 9 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Domaines

  Dessin, Dessin artistique, Dessin au crayon, Dessin réaliste, Illustration à l'encre, Illustration traditionnelle