Techniques mixtes d’illustration : combinez l’aquarelle et Photoshop

Techniques d'illustration mixte : Combiner l'aquarelle et Photoshop

“J'espère que vous avez beaucoup appris avec ce cours et qu'il vous a aidé à continuer à imaginer vos propres scénarios. J'ai hâte de voir votre illustration et de savoir de quoi vous allez vous inspirer! Avant de vous dire au revoir, récapitulons un peu pour que vous ayez sous la main les étapes que nous avons franchies et ainsi vous faciliter le développement de votre projet: Conceptualisez et préparez l'illustration Tout d'abord, cherchez un thème qui vous inspire et que vous souhaitez dessiner, quelque chose qui vous passionne! L'histoire de l'art et des civilisations est toujours une source très intéressante, mais d'autres thèmes me viennent aussi à l'esprit comme les villes, les voyages ou certains paysages de jungle ou de forêt, ou encore quelque chose de plus ludique: un cirque! Après avoir choisi le thème, vous devez faire vos recherches, choisir les éléments que vous souhaitez dessiner et rechercher des références photographiques pour le faciliter. Ensuite, faites plusieurs petits croquis au crayon pour tester différentes compositions (pensez à faire de petits groupes et un élément plus grand au premier plan). Et puis avec des crayons, avec des aquarelles ou avec Photoshop, ce qui est plus pratique, développez plusieurs schémas de couleurs pour voir celui qui vous convient le mieux. N'oubliez pas de ne pas choisir beaucoup de couleurs différentes et de jouer avec des tons neutres, comme nous l'avons vu dans l'Unité 2.

Peignez les éléments Avec tout ce qui précède à l'esprit, vous pouvez maintenant peindre chaque élément séparément. N'essayez pas d'être trop réaliste ou de compliquer les volumes (l'aquarelle n'est pas comme ça, profitez de la tache). Ne faites pas non plus de blockbuster. Et ne soyez pas frustré si quelque chose ne va pas, vous pouvez le corriger par la suite et en profiter. Ici, je vous montre certains de mes éléments peints, mais rappelez-vous que dans l'Unité 4, je vous ai laissé tous les éléments propres de Photoshop avec les dessins originaux inclus dans chaque fichier, au cas où vous voudriez les voir. Modifiez et composez vos éléments pour obtenir le résultat final Ensuite, scannez vos dessins et nettoyez-les dans Photoshop (soyez patient!) Et construisez la composition. Ici, vous pouvez répéter des motifs et générer d'autres ressources dont vous avez besoin. Vous terminerez l'ensemble du processus avec une illustration de votre choix, issue de votre imagination, avec un aspect aquarelle, mais qui a vraiment été travaillée en numérique. Photoshop va beaucoup vous aider à voir ce qui fonctionne pour vous et ce qui ne fonctionne pas dans une scène, à la fois en termes de composition et de couleur. Voici ma dernière illustration: C'est maintenant à votre tour de partager votre projet final avec nous tous en cliquant sur «Créer votre projet». N'oubliez pas de partager à la fois le résultat final de votre illustration et les étapes qui vous y ont conduit. Ce serait formidable si vous montriez une image de chaque étape et ajoutiez une brève explication de ce que vous avez fait dans chacune d'elles. Montrez quelles ont été vos références, vos croquis, les éléments de votre illustration peints ... Je peux donc vous faire part de vos commentaires. Plusieurs fois, nous sommes capables de dessiner des choses lâches, disons, mais nous ne savons pas créer un tout, et encore moins générer de la profondeur. S'appuyer sur les techniques numériques nous donne la liberté d'essayer, et encore plus avec une technique aussi difficile et laborieuse que l'aquarelle qui ne nous laisse aucune place à l'erreur! Je suis dans le forum pour vous aider avec toutes vos questions ou embouteillages. Je vous encourage également à partager à la fois votre travail et vos opinions et frustrations, car vous apprenez beaucoup et cela aide beaucoup à se connecter avec les autres, et nous sommes tous là pour cela, à bientôt! ”

Transcription partielle de la vidéo

“Projet final Dans cette leçon, nous allons passer en revue le projet final. Tout d'abord, j'ai choisi l'art égyptien comme thématique pour rendre l'ensemble de la représentation et dessine tous mes éléments. Mais c'est vraiment super important que vous choisissez votre propre thème. J'adore entrer un peu dans l'histoire de l'art, à l'histoire des civilisations, à la mythologie. Il me semble que c'est une source super riche à un niveau imaginaire et le récit, même la mythologie. Imaginez un mythe grec ou une mythologie nordique, peu importe. Vous devez rechercher une source qui, selon vous, ...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Techniques mixtes d’illustration : combinez l’aquarelle et Photoshop

• Niveau : Débutant
• 98% avis positifs (51)
• 858 élèves
• 4 unités
• 24 leçons (5 h 18 min)
• 17 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Logiciel

  Adobe Photoshop

• Domaines

  Aquarelle, Dessin numérique, Illustration numérique, Illustration traditionnelle