Illustration vectorielle dynamique : couleur et composition

Illustration vectorielle dynamique: couleur et composition

“Salut, Nous avons atteint la fin du cours. Je tiens à vous dire un grand merci d'avoir choisi mon cours et j'espère que vous l'avez apprécié. J'espère aussi que je vous ai laissé de nouvelles idées et méthodes de travail et surtout que vous vous sentez inspiré pour créer quelque chose de nouveau et d'excitant à partager avec les autres. Alors, faisons un bref récapitulatif de ce que nous avons appris dans ce cours et des principaux conseils que je vous ai donnés tout au long des leçons. Collectez des images de référence Nous avons commencé par collecter des images de référence en utilisant Google Images et Pinterest. Trouver les bonnes références est important car cela vous aidera à visualiser votre idée et peut-être même à vous donner de nouvelles idées que vous pourrez tester lors de la création de vos premiers croquis.

Gardez à l'esprit les principes de la théorie des couleurs Ensuite, nous sommes passés par les bases de la théorie des couleurs. Avec les couleurs analogiques, vous pouvez créer une harmonie dans votre illustration sans qu'aucune couleur ne saute en criant «regarde-moi»! N'oubliez pas non plus que vous pouvez toujours utiliser la technique des couleurs complémentaires fractionnées. Dessinez quelques croquis miniatures Nous avons ensuite fait quelques croquis miniatures pour tester rapidement des idées. C'est un excellent moyen d'essayer rapidement votre composition et vos idées créatives sous forme de croquis. Trouvez celui qui convient à votre projet Après cela, nous avons choisi celui qui nous plaisait le plus et nous avons affiné le croquis final. Il est bon d'utiliser des références à ce stade pour donner des détails à votre croquis qui aideront à dessiner l'illustration vectorielle finale par-dessus. Nous avons exporté l'esquisse vers Illustrator sur son propre calque. Une fois que vous l'avez, ajoutez de la couleur Ensuite, nous sommes passés à la couleur, en l'appliquant à nos éléments. C'est la partie où votre œuvre doit être équilibrée en termes de couleurs. Utilisez les couleurs complémentaires divisées comme point de départ. Petit à petit, votre illustration prend forme. Après cela, vous commencez à ajouter des dégradés et des reflets et vous vous concentrez sur les détails qui feront ressortir votre illustration. Cette phase est cruciale car c'est en ajoutant des ombres et des reflets que vous créez de la profondeur à votre pièce. Apportez la touche finale à votre illustration Et comme dernière étape de mon projet final, j'ai affiné mon illustration en lissant les bords rugueux et en éliminant les erreurs. Enfin, nous avons exporté l'illustration pour une utilisation numérique et imprimée. Maintenant que j'ai brièvement couvert les étapes que je vous ai montrées tout au long du cours, je vous demande de partager avec nous, dans le forum, les images de votre processus également, ainsi que votre expérience - ce que vous avez trouvé plus compliqué, plus simple, etc. Partagez votre projet final mais n'oubliez pas de participer au forum d'une autre manière, en conseillant aussi vos collègues - ce sera certainement enrichissant s'ils reçoivent des opinions autres que les miennes. N'oubliez pas de créer un projet unique. Plus les projets sont variés et uniques, mieux c'est. Donc, il est temps de dire au revoir pour l'instant mais j'espère que nous resterons en contact dans le forum du cours. N'hésitez pas à nous contacter et à poser des questions et j'essaierai de répondre à toutes vos questions dès que possible! Au revoir! ”

Transcription partielle de la vidéo

“Projet final Salut. Maintenant nous avons atteint la fin du cours, Je tiens à vous dire un grand merci d'avoir choisi mon cours. J'espère que je vous ai laissé de nouvelles idées et des méthodes de travail. Plus important encore, j'espère que vous vous sentez inspiré pour créer quelque chose de nouveau et d'excitant. Faisons un bref récapitulatif des choses que vous avez apprises dans ce cours et les principaux conseils que je vous ai donnés. Nous avons commencé à collecter des images de référence en utilisant Google Images et Pinterest. Trouver les bonnes images de référence est important ...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Illustration vectorielle dynamique : couleur et composition

• Niveau : Débutant
• 100% avis positifs (306)
• 4942 élèves
• 4 unités
• 22 leçons (4 h 35 min)
• 8 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Logiciel

  Adobe Illustrator

• Domaines

  Illustration éditoriale, Illustration numérique, Illustration traditionnelle, Illustration vectorielle