
Coke Riobóo –musique, compositeur et artiste lauréat d'un Goya– et Lourdes Villagómez –directeur et producteur d'animation qui a travaillé pour la Fundación Telefónica et le Museo Reina Sofía–, vous apprendra différentes techniques d'animation stop motion avec lesquelles vous pourrez réaliser vos propres films à la main, sans avoir besoin de gros budgets et avec des matériaux faits maison.
19 leçons & 14 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par mieux connaître le travail et les influences de Coke et Lourdes, ainsi qu'une brève introduction sur l'histoire du stop motion et ses différentes techniques.
Vous découvrirez ci-dessous quelques concepts de base de l'animation (créer du mouvement à travers des variations de taille, de couleur, de forme ou de position; qu'est-ce que la fréquence d'images, le mouvement continu, l'accélération et la décélération ...), les matériaux et outils nécessaires pour réaliser votre première pièce d'animation et le logiciel que vous utiliserez.
Ensuite, il sera temps de passer aux choses sérieuses. Pour ce faire, vous allez créer le concept et le storyboard de votre histoire, vous apprendrez à réaliser des animations de base avec différentes techniques: Objets, découpes, sable et pâte à modeler sur une table lumineuse. Avec lequel vous pouvez donner vie à vos histoires.
Enfin, les enseignants expliqueront quelques recommandations finales sur la manière de rechercher des subventions et le processus de participation aux festivals.

Le projet final sera de réaliser un rideau ou une courte animation (10-20 secondes) avec la technique et le thème de votre choix. Cela peut être une note animée, une annonce d'événement, une microfiction, etc. La limite est votre imagination!
Ce cours s'adresse aux artistes, illustrateurs, étudiants et créatifs en général qui souhaitent donner du mouvement à leurs idées et créer leurs propres films sans avoir besoin de gros budgets ou d'un équipement de production coûteux.
Il n'est pas nécessaire d'avoir des connaissances préalables en dessin, modélisation ou sculpture, bien que si vous avez quelques notions de base sur la photographie, la retouche numérique et le montage vidéo et audio, vous pouvez réaliser un travail plus professionnel.
Concernant les matériaux, vous aurez besoin des objets que vous avez chez vous. Le fil d'aluminium sera utilisé dans certains moments, mais vous pouvez le remplacer par des matériaux plus courants que vous avez sous la main.
En ce qui concerne l'équipement, il est indispensable d'avoir une table de travail, un ordinateur, un appareil photo (web ou tout appareil photo numérique), un trépied et quelques lampes artisanales.
Pendant le cours, vous travaillerez avec le programme Dragonframe, mais les enseignants vous proposeront plusieurs options logicielles pour capturer les images, les éditer et leur ajouter de l'audio.

Genial. Muy bien explicado, he aprendido mucho con este curso. 100% recomendable.
Curso extraordinario y divertido. Desarrolla tu cretividad de forma ludica.
El curso es ¡¡¡EXCELENTE!!! Muy bien explicado. Gracias
Es un curso muy entretenido, con herramientas muy útiles para iniciar en la animación.
muy buen curso para iniciar en el stop motion

introduction
Début de la leçon
Allons-y
Recommandations finales
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
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Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
L’animation expérimentale utilise des techniques innovantes comme le collage, la manipulation d’objets et le stop motion, en mettant l’accent sur la créativité et l’exploration visuelle plutôt que sur les méthodes traditionnelles d’animation dessinée ou numérique.
Le cours est de niveau intermédiaire, idéal pour ceux qui ont déjà des bases en animation ou arts visuels et souhaitent explorer les techniques expérimentales et le stop motion.
Vous aurez besoin de matériaux simples comme de la pâte à modeler, du carton, des objets du quotidien, un appareil photo ou un téléphone, une table lumineuse (optionnelle), des bandes LED et des logiciels comme Dragonframe ou des applis mobiles de stop motion.
Vous apprendrez à réaliser des courts-métrages animés, manipuler des objets et de la pâte à modeler, planifier vos projets, concevoir des personnages, construire des décors, utiliser une table lumineuse, synchroniser l’audio et appliquer des techniques de narration visuelle et de rythme.
Vous pouvez utiliser votre téléphone pour l’animation stop motion ; le cours vous montre comment tirer parti d’applications et de techniques accessibles sans équipement professionnel.
On y explore des références comme Jan Švankmajer et des techniques de collage, manipulation d’objets et animation expérimentale pour créer des histoires visuelles personnelles et surréalistes.
La cohérence interne garantit que tous les éléments visuels et narratifs fonctionnent en harmonie, facilitant la compréhension et l’impact du court-métrage, même s’il est abstrait ou surréaliste.