
Félicie Haymoz est une créatrice de personnages passionnée par la création de personnages animaux aux qualités humaines et aux personnalités uniques. Elle a créé des personnages pour des films d'animation tels que Fantastic Mr. Fox, ainsi que pour la télévision et des publicités. Ses clients incluent Netflix, Warner Bros.et l'animation Aardman.
Découvrez comment créer des personnages enchanteurs à l'aide d'aquarelles et de techniques d'illustration numérique sur Photoshop. Découvrez l'anatomie animale, comment donner à votre personnage des qualités humaines, créer un costume original et interpréter un briefing de personnage professionnel pour un projet d'animation. Êtes-vous prêt à créer votre personnage anthropomorphique unique?
18 leçons & 27 vidéos téléchargées

1 minute, 24 secondes

17 minutes, 39 secondes

8 minutes, 7 secondes

18 minutes, 25 secondes

10 minutes, 54 secondes

11 minutes, 10 secondes
Rencontrez Félicie Haymoz, découvrez comment elle a commencé à travailler en tant que créatrice de personnages, découvrez certains des projets sur lesquels elle a travaillé et découvrez comment elle a commencé à créer des animaux anthropomorphes. Découvrez quelques-uns des livres et films qui influencent son travail avant de découvrir ce que vous apprendrez pendant le cours.
Stimulez votre imagination avec des aquarelles dans la deuxième unité, en utilisant certains des exercices amusants de Félicie, y compris l'utilisation de la paréidolie. Découvrez comment aborder l'anatomie animale, comment trouver des références et rechercher l'animal que vous souhaitez dessiner. Utilisez des aquarelles pour dessiner votre animal dans différentes positions debout et jouez avec des idées pour commencer à lui donner de la personnalité.
Découvrez l'histoire des animaux anthropomorphes et comprenez le rôle qu'ils jouent dans notre culture visuelle et nos histoires. Apprenez à voir les caractéristiques des animaux chez les personnes autour de vous et créez un brief de votre personnage à l'aide d'un brief de conception de personnage.
Ensuite, il est temps de mettre la conception de votre personnage sur papier! Commencez par dessiner le visage, puis le corps, en utilisant des références pour les traits et les costumes pour donner plus de personnalité à votre personnage. Ajoutez des détails et affinez votre illustration jusqu'à ce qu'elle soit prête à être coloriée.
Donnez vie à votre personnage en lui donnant de la couleur dans Photoshop. Commencez par définir votre palette de couleurs, puis ajoutez des couleurs, des ombres et de la lumière, ainsi que des motifs et des textures. Affinez votre illustration finale en affinant le contraste et les teintes. Apprenez à créer un arrière-plan, et enfin, explorez l'histoire et les utilisations possibles de votre personnage anthropomorphe avec les conseils de Félicie.
Concevoir et illustrer un personnage animal anthropomorphe, en lui donnant sa propre personnalité en utilisant des aquarelles et des techniques numériques dans Photoshop.

Ce cours s'adresse aux illustrateurs qui souhaitent concevoir des personnages originaux avec des techniques professionnelles. Ceux qui souhaitent apprendre des façons amusantes d'améliorer leurs compétences en dessin ou en aquarelle apprécieront également le cours.
Pour suivre ce cours, des compétences de base en dessin, aquarelle et anatomie sont requises. Si vous choisissez de colorer vos caractères numériquement avec Photoshop dans la dernière unité, des notions de base du logiciel sont également requises.
En ce qui concerne les matériaux, vous aurez besoin d'aquarelles, de pinceaux, d'un crayon, d'une gomme à effacer et de papier aquarelle.
Si vous souhaitez ajouter de la couleur numériquement comme Félicie le fait dans le cours, vous aurez également besoin d'un ordinateur avec Adobe Photoshop et d'un scanner, et d'une tablette graphique (en option).

Fun course, although it seems more for Intermediate than beginner. You need to already be good at drawing and know basic anatomy of animals, since she doesn't teach much about that. Only 8 mins of mostly bat anatomy, and looking at the hind legs of a horse. And telling you to study on your own.
me encanto!
Me satisface mucho haber segiuido este curso, me ayudo a estar más atento a los detalles y a enteder porque sentía que algo faltaba en mi arte. Nunca se deja de ser un aprendiz y lo que aquí aprendí me fui de gran utilidad.
Excelente curso!
I found it very useful to see the workflow of this artist. I think there are many valuable lessons one can get from this course from creative to technical ones, from small details to the big idea. It is also very inspiring and it gives you the confidence to try for yourself and it also guides you through the process.

Introduction
Aquarelle et imagination
Créer un dossier pour ton personnage
Sur papier
Numérique
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Oui, ce cours s’adresse aux artistes de niveau intermédiaire souhaitant développer leurs compétences en création de personnages animaux anthropomorphes, en combinant anatomie, illustration et narration.
Vous aurez besoin d’outils de dessin (crayons, crayons de couleur, gommes), de peintures aquarelles, de pinceaux, de papier aquarelle, ainsi que d’un logiciel d’illustration numérique si vous souhaitez travailler en digital.
Vous apprendrez à analyser l’anatomie animale, synthétiser des références, créer des personnages originaux, utiliser les techniques aquarelle et numérique, et concevoir des costumes, tout en développant vos compétences en narration visuelle.
Une connaissance de base de l’anatomie animale est utile, mais le cours couvre le dessin d’observation et l’anatomie comparative pour vous aider à progresser et appliquer ces notions.
Le cours vous guide dans la création de mood boards, le choix des palettes de couleurs, et l’intégration d’éléments narratifs, symboliques et pratiques pour concevoir des costumes uniques pour vos personnages animaux anthropomorphes.
Oui, le cours aborde les bases de l’aquarelle, les techniques de texture comme l’effet sel, le mélange des couleurs, ainsi que l’utilisation des motifs et textures pour enrichir vos illustrations de personnages animaux.
Oui, le cours inclut les flux de travail numériques, du scan des croquis à la colorisation digitale, la gestion des calques et l’utilisation des modes de fusion pour un rendu professionnel.