
"Je suis fasciné par la façon dont une couverture magnifiquement illustrée peut attirer mon attention et me parler, comme si elle m'invitait à m'évader dans le monde caché dans ses pages."
L'illustratrice Julia Breckenreid se spécialise dans la création d'illustrations réfléchies qui l'ont vue travailler avec des clients tels que le New York Times, Oprah Magazine, Random House et CBC Television.
Dans ce cours en ligne, Julia vous enseigne le processus créatif derrière la conception et la peinture d'œuvres d'art avec un objectif fort et une intention narrative. Des planches d'ambiance aux palettes de couleurs, apprenez à utiliser l'encre, l'aquarelle et Photoshop pour créer une couverture illustrée d'un conte de fées du début à la fin. Stimulez la curiosité et engagez les téléspectateurs avec des œuvres d'art uniques et exceptionnelles.
14 leçons & 23 vidéos téléchargées

16 minutes, 49 secondes

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Apprenez à connaître votre professeur Julia et découvrez le parcours créatif qui l'a amenée à devenir illustratrice professionnelle. Découvrez qui l'inspire dans le monde de la peinture, de l'illustration et du cinéma, et découvrez comment elle a développé la philosophie qui a lancé sa carrière professionnelle.
Apprenez à créer des images qui laissent une impression durable en étudiant des exemples réels du travail de Julia. Discutez des concepts visuels et voyez comment concevoir des métaphores qui surprennent et ravissent. Trouvez votre vision personnelle, puis créez un tableau d'ambiance original et des croquis miniatures pour votre projet final.
Développez vos idées sur papier - à l'encre, à l'aquarelle, à la gouache et à l'acrylique - et choisissez une idée que vous souhaitez poursuivre pour la couverture de votre livre. Affinez votre idée en couleurs brutes, ajoutez des détails importants et utilisez Photoshop pour créer une palette de couleurs finale.
Numérisez et modifiez votre illustration finale et formatez-la en détail. Apprenez à développer un portefeuille professionnel d'œuvres d'art terminées et à les présenter en ligne. Pour conclure le cours, Julia partage ses conseils pour travailler avec d'autres créatifs afin de développer une communauté interactive pour obtenir des commentaires.
Illustrez une couverture originale et une couverture arrière pour un célèbre conte de fées dans votre style personnel.

Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent améliorer leurs compétences en dessin et en peinture.
Une expérience antérieure avec le dessin et l'édition numérique serait utile mais n'est pas essentielle.
En termes de matériaux, vous aurez besoin de papier et d'encre, de votre choix de peinture et de l'accès à un programme de conception graphique comme Photoshop pour le rendu.

Muito bom
BEAUTIFUL! I had an awe-inspiring creative experience with "Creative Techniques for Cover Illustration," a course by Julia Breckenreid. Ultimately, amidst all the various techniques--she teaches how to find your voice. You simply want to continue making your own art and the possibilities are endless. I highly recommend this course! Thank you, Julia! Thank you, Domestika!
MOLTO BELLO
I really enjoyed the course! I found great inspiration here! I also think it's good that she looks at the illustrations and gives her feedback, which not every domestic animal instructor here does!
Love the instructor's think outside the box ethos.

Introduction
Le concept visuel
Création de la couverture
Présentation de l'oeuvre
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Ce cours s’adresse aux artistes intermédiaires qui ont déjà des bases en dessin ou illustration et souhaitent développer leur style personnel et leur capacité à raconter des histoires.
Vous aurez besoin de fournitures de base (carnet de croquis, crayons, peintures), d’un accès à Photoshop ou un logiciel similaire, ainsi que d’un outil pour créer et organiser des mood boards numériques comme Padlet.
Vous apprendrez à développer un style d’illustration personnel, à respecter les délais, à combiner texte et image, à créer des compositions percutantes, à utiliser des techniques numériques et traditionnelles, et à constituer un portfolio professionnel.
Le cours vous guide à travers des exercices de perspective personnelle, des expérimentations avec différents médiums et des techniques de narration pour découvrir et affiner votre voix artistique unique.
Oui, vous apprendrez des méthodes spécifiques pour composer des couvertures de magazines et de livres impactantes, en travaillant avec des mood boards, des esquisses miniatures et la narration visuelle.
Le cours comprend des stratégies pour bâtir une clientèle régulière, améliorer votre présence en ligne et utiliser efficacement les réseaux sociaux pour promouvoir vos illustrations.
Oui, vous explorerez comment superposer du sens grâce au symbolisme visuel, à l’association d’objets et aux techniques de substitution métaphorique pour enrichir vos récits.