Spezialisierung in Food-Fotografie und Food-Styling

Kurszusammenfassung

• M1: Inspiration

  • Einleitung

  • Einflüsse | Ernesto López (Alkimia)

  • Inspirationen | Marcela Lovegrove

  • Einflüsse | Jimena Agois Sánchez

  • Einflüsse | Dácil Fernández

  • Einflüsse | Karla Acosta

  • Es geht nicht darum, wie kreativ Sie sind, sondern wie gut Sie Ihre Referenzen behalten | Espacio Crudo

• M2: Grundtechniken der gastronomischen Fotografie

  • Einführung in die fotografische Produktion

  • Fotobrief

  • Kamera und Objektiv

  • Künstliche Beleuchtung: Studioblitz

  • Beleuchtungswinkel und Modifikatoren

  • Szenarien

  • Unser Set

  • Lichtmessung

  • Lichtqualität

  • Schießen

  • Stilwechsel

  • Systemeinstellungen

  • Aufgedeckt

  • Retusche

  • Dateiausgabe

• M3: Einführung in das Food-Styling: Mache Geschmack sichtbar

  • Was ist Food-Styling?

  • Grundlegendes Arbeitspaket

  • Projektbedarf

  • Tipps zum Fotografieren von Lebensmitteln

  • Zeigen Sie Essen vor der Kamera

  • Zusammenstellung der Fotos

  • Budgets

  • Vorproduktion

  • Moodboard

  • Nudeln mit natürlichem Licht 1

  • Nudeln mit natürlichem Licht 2

  • Flash-Nudeln

  • Kekse mit natürlichem Licht

  • Flash-Cookies

  • Letzte Fotos

• M4: Food-Fotografie: Finde deinen Stil

  • Grundausrüstung

  • Natürliches Licht

  • Einfaches Kunstlicht

  • Das doppelte Kunstlicht

  • Die Zusammensetzung

  • Die Engel

  • Food-Styling

  • Moodboard und Aufnahmen

  • Tellermontage, Foodstyling und erstes Foto

  • Tellermontage, Foodstyling und zweites Foto

  • Tellermontage, Food-Styling und drittes Foto

  • Fotos bearbeiten und exportieren

• M5: Dark and Moody Food-Fotografie

  • Was ist Dark Mood-Fotografie?

  • Natürliches Licht: Verstehen Sie es, um es zu meistern

  • Farbe in der Foodfotografie

  • Bildausrichtung, Kamerawinkel und Komposition

  • Der kreative Prozess

  • Storytelling: Lass uns eine Geschichte erzählen

  • So visualisieren Sie Ihre Ideen

  • Fotorequisiten, Requisiten und Hintergründe

  • Organisation am Set

  • Unser Foto komponieren: Frontalebene 1

  • Unser Foto komponieren: Frontalaufnahme 2

  • Unser Foto komponieren: Zenitebene

  • Der Dark Mood-Stil in der Lightroom-Bearbeitung

  • Bearbeiten von Apps auf Ihrem Mobiltelefon

  • Ein homogener und beeindruckender Feed auf Instagram

• M6: Einführung in die Food-Fotografie für Werbung

  • Arten der Fotografie: Spezialisierung

  • Arten von Fotografen: Solisten und mit Orchester

  • Eine Geschichte erzählen

  • Die Gestaltgesetze

  • Mittel

  • Die Requisiten

  • Die Eigenschaften des Lichts

  • Studioleuchten

  • Kamera und Optik

  • Sonstiges Zubehör

  • Erstes Foto: Überkopfaufnahme 1

  • Erstes Foto: Überkopfaufnahme 2

  • Zweites Foto: 45º

  • Entwickelt mit Lightroom 1

  • Entwickelt mit Lightroom 2

  • Enthüllt mit Capture One 1

  • Enthüllt mit Capture One 2

• M7: Erstellung von gastronomischen Fotoserien

  • Mama, woher kommen die Ideen?

  • Wie zählen wir das?

  • Moodboard

  • Malen Sie sie!

  • Was brauchst du für die Fotos?

  • 1 bis 3. Grundbeleuchtungsschema

  • Mach es real. Art Direktion

  • Das Wichtigste ist das Äußere

  • 6:00 Uhr. Foto 1

  • 8:00 Uhr. Foto 2

  • 10:00 Uhr Foto 3

  • Beschriftung und Malerei

  • 500 Exemplare erforderlich

• Abschlussprojekt

  • Spezialisierung auf gastronomische Fotografie und Food-Styling