Mein Kursprojekt: Moderne Porträtmalerei mit Ölfarben
Mein Kursprojekt: Moderne Porträtmalerei mit Ölfarben
de Yo Rühmer @yo_malt
- 1,173
- 33
- 4




Hier ist mein Portraitkurs Ergebnis:
Zuerst habe ich das Motiv des Kurses gemalt - danach habe ich mich an eine selbst gewählte Vorlage gertraut.
Ich bin selbst ganz überrascht, was dabei herauskam, dass das alles so wunderbar geklappt hat...
Ich muss allerdings zugeben, dass ich schon sehr gekämpft habe:
Ich musste zum einen meine Ungeduld zügeln, wollte immer schon gleich an die Details, zum anderen habe ich an meinem 1. Bild eeewig gemalt (ich glaube noch nie war ich 7(!) Stunden am Stück mit einem Bild beschäftigt) - beim nächsten waren es dann „nur“ knapp 4 Stunden. Da fehlte mir definitiv ein bisschen der Zeitdruck, den ich wenn ich "from life" malte immer habe.
Außerdem habe ich beim ersten während des Prozesses auf der Zielgerade ein wenig die Proportionen verloren. Ich habe dann einfach auf die Ähnlichkeit verzichtet und versucht wenigstens anatomisch glaubwürdig zu bleiben.
Mit den gemalten Locken bin ich auf jeden Fall richtig glücklich, Hauttöne mit der reduzierten Palette zu mischen hat mir auch richtig viel Spaß gemacht.
Beim 2. Motiv habe ich mich an die Edges getraut - das war aber auch schon naheliegend durch die ähnliche Farbigkeit von Hintergrund und Maske. Ich glaube hier könnte ich in Zukunft noch mutiger werden…?
Mein Fazit:
Dieser ganz behutsame Bildaufbau (nach einem wilden Anfang), der Tipp mit dem Bild im Dialog zu bleiben statt ihm seinen eigenen Willen aufzudrücken (schöne Stellen erkennen und stehen lassen, Fehler danach zu beurteilen ob sie überhaupt stören, nicht das ganze Bild fertig malen zu wollen) hat mich viel freier als sonst malen lassen.
Beim 2. Portrait zeigt sich auch, dass Torstens Rangehensweise sich sehr gut transferieren lässt, er das so gut erklärt hat, dass ich das sofort umsetzen konnte.
Der Kurs hat mir ganz viel gebracht, was ich hoffentlich ab jetzt in meine Malerei einfließen lassen kann.
Danke Torsten!
Here is myresult of the portrait course:
First I painted the motif of the course - then I dared to use a template I had chosen myself.
I am quite surprised myself what came out of it, that it all worked out so wonderfully...
However, I have to admit that I struggled a lot:
On the one hand, I had to curb my impatience, I always wanted to get to the details right away, and on the other hand, I spent ages painting my first one (I don't think I've ever spent 7(!) hours at a stretch on one picture) - the next one took "only" about 4 hours. I definitely lacked a bit of the time pressure that I always have when I paint "from life".
In addition, I lost the proportions a bit during the process on the home stretch of the first one. I then simply dispensed with the resemblance and tried to remain at least anatomically believable.
In any case, I'm really happy with the painted curls, mixing skin tones with the reduced palette was also really fun.
With the second motif I dared to work on the edges - but that was already obvious because of the similar colouring of the background and the mask. I think I could be even more courageous here in the future...?
My conclusion:
This very careful build up (after a wild beginning), the tip to stay in dialogue with the painting instead of imposing my own will on it (recognise beautiful parts and leave them, judge mistakes according to whether they disturb at all, don't want to finish the whole picture) let me paint much more freely than usual.
With the second portrait, it also became clear that Torsten's approach can be transferred very well, he explained it so clearly that I was able to put it into practice immediately.
The course taught me a lot, which I hope I will be able to incorporate into my painting from now on.
Thank you Torsten!!

1 comentariu
Salut Yo, un rezultat fantastic, dar nu mă așteptam la mai puțin de la tine. :-) Singura problemă, ca la noi toți, este să găsești momentul potrivit pentru a te opri. Dar lucrezi la asta toată viața. Încă o dată: îți mulțumesc foarte mult pentru acest rezultat pur și simplu uimitor. Sunt mândru!! :-)
Mulțumesc, Torsten, ce bine că nu știam dinainte așteptările tale :-)
Mă bucur foarte mult că ești (pe bună dreptate) mândru de succesul tău didactic - asta, la rândul său, mă face mândru și pe mine!
Cât de minunat pot demonstra că cursul tău permite chiar și unui pictor peisagist fără experiență în portrete să creeze o pictură în ulei relaxată, cu o textură lejeră - astfel de schimbări de subiect dezvăluie adesea propria incapacitate.
Întotdeauna am avut această incapacitate de a mă opri, dar mi-a devenit și mai evidentă în timp ce pictam portrete decât în aer liber – așa că a fost un exercițiu foarte bun pentru mine. Aș vrea să continui să lucrez la acest subiect și aștept cu brațele deschise feedback-ul (chiar și pe cel critic).
Sunt încântată de cât de frumoși au ieșit ochii tăi în pictura proiectului, fantastic! Am dat greș la asta 😄. Ideea ta despre incapacitatea de a mă opri îmi este și ea foarte familiară. Îmi fac griji că nu voi înrăutăți lucrurile, și cu atât mai mult cu portretul în ulei.
@kerstin357
Mulțumesc mult, Kerstin, mă bucur!
Am fost destul de surprins de cât de bine a funcționat, deoarece a fost primul meu portret pictat (pictez mult și de mult timp, dar nu îndrăznisem niciodată să abordez capete).
Mi-a fost de mare ajutor când Torsten mi-a explicat că nu pictezi ceea ce știi, ci doar ceea ce vezi. Deci, nu pictezi un ochi, ci folosești doar culorile pe care le vezi: asta creează un ochi.
Și eu cred că proiectul tău final este foarte frumos, chiar dacă încă e puțin ezitant: ai putea fi puțin mai curajos, cred 😉
Conectați-vă sau înscrieți-vă gratuit pentru a comenta