
Acuarela este o tehnică artistică frumoasă în care răbdarea și talentul sunt cruciale. Talentatul pictor Alejandro Casanova lucrează în pictură în ulei, în principal în acuarelă. Vasta sa experiență i-a permis să dezvolte o tehnică în care culoarea și lumina sunt axele fundamentale ale operei sale. Lucrează de la suprapunerea straturilor, reflectând formele generate de lumină, până la umbrele de pe fețe și corpuri.
În acest curs, Alejandro te va învăța cum să creezi un portret artistic în acuarelă folosind o metodă clară și infailibilă. Vei învăța procesul complet de creare a unei lucrări: alegerea și execuția fotografiei, desenul și, bineînțeles, utilizarea culorii în acuarelă.
O curso é ótimo, noção de cores quentes e frias e como ajudam na compreensão de uma foto. o desenho como se quadricula, como criar "volume" as camadas que compõem um retrato. Eu tinha medo, mas ainda quero aperfeiçoar técnica da aguada e sobreposição. Achei fantástico o curso! Objetivo e didático!
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe prin a-l cunoaște pe Alejandro, cariera sa în pictură și acuarelă, precum și principalele sale influențe și autorii preferați.
Vei primi o introducere în diferitele materiale disponibile și vei învăța conceptele de bază despre proporția și volumul capului, frunții și feței, astfel încât să poți începe să desenezi.
Vei fi introdus în lumea culorilor în acuarelă, învățând concepte de iluminare, volum și culoare prin intermediul culorilor spot și sferelor. Vei descoperi diferența dintre aplicarea acuarelei uscate sau umede, precum și diferitele modalități de amestecare a culorilor. Vei învăța mai multe concepte de culoare și tipurile de gradiente pe care le poți crea.
Vei încerca o metodă de transferare a unei imagini pe hârtie folosind un sistem de grilă. Apoi, vei învăța cum să lucrezi cu grisaille.
Vei învăța cum să introduci culori calde pentru a se potrivi cu culoarea portretului și cum să creezi suprapuneri de culori. Vei învăța cum să aplici culoarea nexus, care unifică tonurile calde și reci. De asemenea, vei învăța cum să folosești straturi de culoare opace sau semi-opace pentru a curăța și a introduce tonuri mai profunde.
Alejandro te va învăța diferite compoziții și iluminare pentru a-ți crea portretul în acuarelă, apoi te va învăța cum să îl modifici cu __ computerul pentru a obține un număr mare de tonuri care îți vor ușura procesul de pictură.
Vei explora primele câteva pete ale unui portret folosind o culoare de bază, învățând cum să selectezi culorile, intensitatea și luminozitatea fiecărui strat care va alcătui portretul. Apoi vei defini personalitatea feței identificând și surprinzând punctele cheie folosind straturi și pete de culoare.
În cele din urmă, vei descoperi resurse care te vor ajuta să rezolvi orice probleme care ar putea apărea și vei învăța cum să aplici detaliile finale portretului tău.

Vei crea un portret în acuarelă din fotografiile unui model.
Pictorilor, ilustratorilor sau oricui este interesat de portrete și de posibilitățile expresive ale acuarelei.
Nu sunt necesare cunoștințe speciale de desen sau pictură în acuarelă, deoarece metoda este adaptabilă oricărui nivel. Ca materiale, veți avea nevoie de o cutie de acuarele, creioane grafit, o radieră, diverse hârtii de acuarelă, pensule de diferite dimensiuni și o riglă.

The audio is really fast and Probably AI generated....everything is very rushed so far.But its early days..... My comments are not about im or bis technique...just the presentation.Im not going to give a negative thumbs down but i do think that this needs to be looked at as i wont stay wit it if it continues
Un curso excelente. Información amplia y generosa, ejecución sistemática, aclaraciones prácticas. se aprende mucho y amplía la visión de la acuarela, Ej. cabitación del pincel, estilos de las capas, equilibrio colores fríos y cálidos. .. Un profesor con maestría.
Gran curso, muy ameno e interesante
Le professeur Ale Casanova maîtrise bien sa matière. Bon cours.
Gran profesor y curso, muy recomendable. Las nociones explicadas son muy claras y, sobre todo, muy práctico.

Introducere
Materiale și tehnici de bază
Desen și culoare: exercițiu de grisaille pentru tonuri de carne
Aplicarea metodei: Portret
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Yes, this course is designed for students with basic prior drawing and painting skills who want to deepen their knowledge of portrait and contemporary watercolor techniques.
You’ll need 300 gsm watercolor paper, professional brushes (Kolinsky or synthetic), a watercolor palette, pencil, ruler, hairdryer, and photographic portrait references.
You’ll learn how to build realistic watercolor portraits, apply grisaille techniques, control tonal values, select materials, and create color harmony and depth through layering.
The course covers facial structure and proportion, wet-on-wet watercolor techniques, use of grisaille, blending and gradients, material selection, and color management in portraits.
Yes, the course explains the differences in spring, flexibility, and resilience between Kolinsky and synthetic brushes, and when to use each.
You’ll learn to choose 100% cotton watercolor paper with the right weight and texture to get the best results and avoid issues when working wet-on-wet.
Basic drawing skills are recommended since the course focuses on head and face structure and proportions before applying watercolor.