
Cu toții avem acea carte ilustrată preferată care ne-a deschis porțile imaginației și ne-a lăsat o amintire plăcută pentru tot restul vieții. Ilustratoarea Alejandra Acosta adoră să provoace uimire și curiozitate prin ilustrațiile sale de carte, explorând mereu noi căi pentru a reprezenta fiecare poveste într-un mod unic și personal. Cu peste unsprezece ani de experiență în ilustrarea poveștilor, Alejandra a lucrat cu nenumărate edituri, inclusiv Jekyll & Jill, Random House, Planeta și Sexto Piso.
Descoperă cum să creezi povești ilustrate analizând o idee și posibilitățile acesteia și experimentând diverse tehnici pentru a o alege pe cea potrivită pentru povestea ta.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Alejandra vă va povesti despre începuturile ei neobișnuite ca ilustratoare, despre o parte din lucrările sale și despre artiștii care o inspiră și o ajută să găsească stilul ideal pentru fiecare dintre proiectele sale.
Vei descoperi perspectiva ei asupra modului de a ilustra povești și vei începe să-ți construiești propria atmosferă selectând referințe pentru mood board-ul tău. Vei cerceta exemple, vei dezvolta un vocabular pentru a-ți descrie ideile și îți vei construi paleta de culori, descoperind posibilitățile nelimitate pe care culoarea le poate aduce lucrărilor tale.
Vei învăța să analizezi povestea pe care urmează să o ilustrezi, luând în considerare publicul cărții tale, tonul și temele pe care le abordează.
În continuare, vei identifica trăsăturile de personalitate ale personajelor tale pentru a le încorpora cele mai importante caracteristici. Vei învăța despre compoziție, pondere și formatare, precum și importanța de a lăsa suficient spațiu pentru text. Vei înțelege cum să dai ritm ilustrațiilor tale prin compoziție, în conformitate cu povestea.
Vei experimenta diverse materiale și tehnici pentru cele trei ilustrații ale tale, învățând cum să le folosești pe fiecare în parte și aplicându-le pe cele care se potrivesc cel mai bine narațiunii tale. Vei învăța cum să analizezi ilustrațiile și să te asiguri că paleta de culori se potrivește cu starea de spirit pentru a menține o fir comun între cele trei ilustrații.
Alejandra vă va oferi numeroase tehnici și perspective asupra poveștilor ilustrate, care vor fi utile nu doar pentru ilustrațiile de carte, ci și pentru îmbunătățirea portofoliului dumneavoastră și a altor proiecte ilustrate.
Vei crea o serie de trei ilustrații folosind trei tehnici diferite de mixed media și vei învăța întregul proces: de la pregătire până la crearea ilustrațiilor pentru o poveste.

Pentru cei care vor să înțeleagă mai bine cum să creeze cărți ilustrate și vor să-și găsească propria voce.
Cei care doresc să experimenteze cu o varietate de tehnici distractive și originale, perfecționându-și în același timp propriul stil artistic, vor beneficia și ei de acest curs.
Pentru a urma acest curs, tot ce ai nevoie este dorința de a învăța totul despre ilustrația de carte. Cunoștințele anterioare de ilustrație sunt utile, dar nu esențiale.
În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie de hârtie groasă, creioane colorate, cerneală și acuarele, hârtie colorată, pensule, creioane grafit, pasteluri în ulei, o rolă și cerneală de gravat, o radieră, foarfece și lipici.

Il corso è molto interessante. Specifica i punti chiavi che impostano tutto il lavoro. La ricerca di atmosfera che si snoda in tutto il racconto,con omogeneità sottolineando al contempo il valore dei personaggi. Le tecniche utilizzate sono creative con grandi margini di applicazione. Mi è piaciuta molto l’interpretazione ragionata di tutto il racconto. Complimenti all’autrice !
Me encanto este curso, experimentar con distintos materiales, muy bien explicado a detalle y el material extra super interesante muy bien explicado,
Me encanta ésto de investigar y experimentar con disintos materiales a la hora de ilustrar. Muy interesante la propuesta!
Recomendable.
Este curso me ha sido de gran utilidad. Alejandra explica todos los procesos muy bien. Le doy las gracias.

Introducere
Înainte de desen, planificați
Hai să ne apucăm de treabă
Tehnici
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
You’ll learn to illustrate stories using mixed media like watercolor, collage, and monotype; create color palettes; develop characters; compose scenes; and build a professional portfolio drawing on influences from film, literature, and photography.
Yes, this course is designed for people with some drawing or design background who want to deepen their skills in narrative and editorial illustration using mixed techniques and interdisciplinary approaches.
You’ll need watercolors, watercolor paper, colored paper, small scissors, a brayer, India ink, graphite, a color mixer, pencils of various hardness, and access to basic editing software for creating digital moodboards.
This course is perfect if you already have basic drawing experience and want to expand your skills into narrative illustration, mixed media, and adapting literary stories.
You’ll learn to interpret texts and translate emotions, moods, and characters into images, choosing techniques and compositions that strengthen the story’s message and visual identity.
We cover color palettes inspired by Wes Anderson, color blending and saturation, symmetry, the rule of thirds, collage integration, and applying watercolor, polychrome, and monotype for depth and atmosphere.
Yes, you’ll learn how to select and showcase your work, create moodboards, find references, and build a professional portfolio focused on editorial and narrative illustration.