Specializare Blender: Master în animarea personajelor și randare 3D
Specializare
·
6 module
Cufundă-te în lumea Blender cu o specializare cuprinzătoare concepută pentru a-ți transforma abilitățile de animație 3D. De la crearea de personaje 3D expresive până la proiectarea unor medii futuriste captivante, fiecare curs din această serie se bazează pe precedentul, sporindu-ți capacitatea de a spune povești captivante prin animație. Învață elementele fundamentale ale creării de personaje, explorează tehnici de animație dinamică și integrează umorul pentru a crea narațiuni captivante. Călătoria nu se oprește aici - stăpânește tehnicile de randare fotorealiste pentru a da viață lumilor tale digitale cu un realism de neegalat.
Ghidată de experții din industrie Biel Vazquez, Tonq, Leanne Rule, Mohamed Chahin și James Tralie, această specializare oferă o cale de învățare structurată care acoperă fiecare aspect al animației 3D folosind Blender. Dezvoltă un scurtmetraj animat de calitate profesională ca proiect final, demonstrându-ți noile abilități dobândite într-o piesă narativă coerentă. Indiferent dacă ești un animator aspirant sau un povestitor digital, această specializare te echipează cu instrumentele necesare pentru a crea conținut original, bazat pe personaje, cu valori de producție profesionale, poziționându-te în fruntea industriei animației 3D.
Ce vei învăța în cadrul acestei specializări?
Un total de 6 module și 86 lecții
Un total de 1 oră 1 metru de lecții video
Predat de 5 profesori experți selectați
Modulul 1
Inspirație
Salut, bine ați venit la acest curs de specializare Domestika!
Pregătește-te să te cufunzi în cinci lumi creative extrem de diferite - fiecare ghidată de o voce unică în 3D și animație. Alături de Mohamed Chahin, vei da viață unor personaje expresive. Leanne Rule îți arată cum să adaugi umor și farmec scenelor de zi cu zi. James Tralie deschide ușa către peisaje arhitecturale suprarealiste. Tonq transformă acțiunile live-action în animații neobișnuite, în timp ce Biel Vazquez te poartă adânc în atmosferele cinematografice SF. Pe parcurs, vei descoperi influențele lor, procesele creative și modul în care transformă ideile îndrăznețe în elemente vizuale de neuitat.
1
Introducere
Blender deschide ușa către o rețea creativă completă, unde imaginația întâlnește instrumente puternice. De la randare în timp real la sculptură și animație, această introducere explorează modul în care software-ul a evoluat printr-o comunitate globală. Cufundă-te într-un spațiu în care curiozitatea conduce calea și fiecare nouă funcționalitate te invită să construiești lumile la care ai visat dintotdeauna.
1 metru
2
Influențe | Biel Vazquez
În această lecție, voi vorbi despre influențele și inspirațiile mele și despre cum m-au ajutat să-mi găsesc pasiunea.
1 metru
3
Influențe | Tonq
În această lecție, voi împărtăși câteva dintre lucrările mele preferate, realizate de oameni care m-au influențat de-a lungul anilor pentru a deveni artistul care sunt astăzi. Toate m-au inspirat într-un fel sau altul, fie că este vorba de stil sau gen, fie pur și simplu dându-mi motivația de a continua să urmăresc această ambiție.
1 metru
4
Influențe | Leanne Rule
Ai un artist preferat? În timpul acestei lecții, voi vorbi despre unii dintre artiștii și influențele mele preferate. În plus, voi împărtăși cu tine oamenii pe care îi admir când vine vorba de creație.
1 metru
5
Influențe | Mohamed Chahin
În această lecție, voi împărtăși influențele mele și artiștii pe care îi urmăresc pe rețelele de socializare și care mă inspiră să creez mai multe proiecte.
1 metru
6
Influențe | James Tralie
Acum voi explora câteva influențe cheie pentru randările mele, inclusiv un amestec de pictori impresioniști, artiști suprarealiști, fotografi de film și locații din lumea reală. Voi vorbi despre aspecte specifice ale acestor inspirații și despre cum mă bazez pe ele atunci când creez lumile mele 3D de vis.
1 metru
Modulul 2
Medii 3D futuriste cu Photoshop și Blender
Dezlănțuie-ți creatorul de lumi interioare cu Biel Vazquez ca ghid. Vei explora cum să creezi peisaje SF cinematografice folosind fotografia, Blender și Photoshop. Descoperă cum lumina, culoarea și compoziția digitală se combină pentru a transforma fotografiile de zi cu zi în scene captivante, futuriste, direct dintr-un film. Pregătește-te să-ți împingi creativitatea dincolo de limitele realității.
3
Compoziție cinematografică
În această lecție, voi demonstra cum să compun un proiect bazat pe estetica filmului cinematografic.
1 metru
4
Culori, tonuri și gradienți
În continuare, voi modela tehnicile pe care le folosesc pentru a manipula gradienții. De asemenea, vă voi ghida în selectarea paletei de culori potrivite.
1 metru
5
Configurarea blenderului
Pentru a încheia această unitate, vă voi învăța cum să configurați spațiul de lucru Blender, inclusiv preferințele și dimensiunile imaginii.
1 metru
6
Plasarea modelelor dvs.
În această lecție, vă voi arăta cum să importați modele în Blender și cum să compuneți imaginile pe baza tehnicilor fotografice.
1 metru
7
Lumini și geometrie
În continuare, veți învăța cum să vă jucați cu lumini, umbre, culori și modele geometrice pentru a obține compoziții puternice.
1 metru
8
Randare și export în Photoshop
Acum este timpul să randăm compoziția! Vă voi arăta cum să exportați modelul 3D în Photoshop pentru a adăuga detaliile finale.
1 metru
9
Adăugarea de texturi 1
În această lecție, veți învăța cum să adăugați texturi la randarea din Blender pentru a o da la viață!
1 metru
10
Adăugarea de texturi 2
În continuare, este timpul să impun fundalul potrivit pentru a crea ambianța dorită. Aici, voi demonstra acest proces prin amestecarea elementelor de fundal selectate. Apoi, voi edita imaginea pentru a îmbunătăți anumite aspecte cinematografice și a o face să arate ca o scenă de film.
1 metru
11
Explorarea dimensiunilor proiectului
În această lecție, voi modela cum să configurați setările proiectului în funcție de diferite dimensiuni ale rețelelor sociale.
1 metru
12
Randarea pe computere lente
Pentru a încheia această unitate, vă voi oferi câteva sfaturi și trucuri finale despre cum să vă optimizați preferințele Blender, în cazul în care nu vă puteți permite un computer cu specificații avansate.
1 metru
Modulul 3
Animație dinamică a personajelor cu Blender
Pășește în universul jucăuș al Tonq, unde acțiunea live întâlnește suprarealul. Cu instrumente precum Blender, Photoshop și Premiere Pro, vei învăța cum să transformi imagini din lumea reală în scene animate pline de personalitate. Stăpânind roto-animația, vei da viață propriilor tale personaje neobișnuite - îmbinând realitatea și imaginația în moduri surprinzătoare și atrăgătoare.
3
Găsirea inspirației
În această lecție, voi începe să caut inspirație pentru proiectul meu de curs. De obicei, nu creez mood board-uri, dar colectez conținut inspirațional într-un mod mai puțin formal. Când vine vorba de crearea propriului proiect, ești binevenit să urmezi metodele mele sau să aduni referințe într-un mod care ți se potrivește.
1 metru
4
Filmări de referință pentru o animație
În continuare, voi oferi o prezentare generală a criteriilor pe care le caut atunci când caut un clip pentru skateboarding. De asemenea, voi discuta despre lucrurile pe care ar trebui să le iei în considerare atunci când îți înregistrezi propriul clip.
1 metru
5
fSpy: Construirea scenelor și mutarea potrivirilor 1
Pentru început, vă voi arăta cum să luați un cadru static din clipul dvs. și, folosind fSpy, să calculați orientarea camerei și distanța focală. Acestea pot fi apoi introduse în Blender, unde vom modela scena de bază și vom urmări mișcarea camerei folosind tehnica match-moving.
1 metru
6
fSpy: Construirea Scenelor și Mutarea Potrivirilor 2
În a doua parte a acestei lecții, voi continua să pregătesc scena pentru a urmări tabla și personajul.
1 metru
7
Animarea tablei și a personajului 1
În această lecție, voi demonstra cum se configurează rig-ul cu placa și personajul, explorând modul în care funcționează principiile roto-animației. Este o tehnică foarte simplă care poate da rezultate incredibile.
1 metru
8
Animarea tablei și a personajului 2
Acum că tabla mea este gata, voi trece la personaj. Poate părea o sarcină descurajantă la început, dar nu vă faceți griji! Voi detalia acest proces pas cu pas, astfel încât să puteți obține o poză realistă, cu o distribuție precisă a greutății și articulații care nu se sparg.
1 metru
9
Animarea tablei și a personajului 3
Aici, voi continua să manipulez personajul meu animat conform videoclipului de referință. După ce am totul aliniat, voi urmări clipul din diferite unghiuri și voi curăța orice imperfecțiuni începând cu tabla (deoarece totul este centrat în jurul tablei!).
1 metru
10
Animarea tablei și a personajului 4
E timpul să fac ultimele ajustări la placa și personajul meu animat. Mai întâi voi netezi traiectoria skateboard-ului astfel încât să curgă mai fluid. După ce animația este finalizată, vă voi arăta cum să o repetați.
1 metru
11
Iluminare și texturare 1
Acum ești gata să începi procesul de modelare! Voi începe prin a modela orice detalii mai mici și a adăuga puțină verdeață, apoi pot începe texturarea scenei folosind maparea proiecției și instrumentul Texture Painter.
1 metru
12
Iluminare și texturare 2
Acum voi continua procesul de pictură pentru a îmbunătăți fundalul lucrării mele, înainte de a trece la umbre.
1 metru
13
Iluminare și texturare 3
În această etapă, vă încurajez să fiți creativi cu scena voastră. Ceva distractiv pe care nu îl am încă este o umbră a persoanei care filmează. Vă voi arăta cum se poate face acest lucru pentru a adăuga interes animației.
1 metru
14
Design și Simulare de Personaje 1
În această lecție, voi începe să-mi proiectez personajul! Vă voi prezenta cele mai comune metode ale mele folosind dinamica părului, modificatori, fizica textilă și chiar și câteva noduri geometrice!
1 metru
15
Designul și simularea personajelor 2
Dă frâu liber imaginației tale! În această fază a procesului, poți insufla multă creativitate și unicitate proiectului tău. Îți voi oferi un exemplu despre cum îmi place să-mi încorporez propriul fler personal, prezentându-ți un al doilea design de personaj, unul cu panglici.
1 metru
16
Design și Simulare de Personaje 3
În această lecție, voi completa modelul cu panglici lucrând la coliziunile dintre materiale și strângând întregul ansamblu.
1 metru
17
Design și Simulare Personaje 4
Pentru al treilea și ultimul design de personaj, vă voi arăta cum să dezvoltați unul dintre preferații mei: omul cu banane!
1 metru
18
Randare și retușuri finale 1
Pentru a încheia această unitate, voi trece în revistă setările esențiale de randare din Blender. După ce înțelegeți clar acest aspect, puteți importa randarea în Adobe Premiere Pro pentru a face editarea finală cu sunet.
1 metru
19
Randare și retușuri finale 2
În cele din urmă, vă voi arăta cum să aliniați markerele celor trei designuri de personaje pentru a crea compilația finală cu tranziții line.
1 metru
20
Crearea de personaje cu alte metode
În această lecție, voi trece prin câteva metode alternative pentru crearea de personaje și vă voi prezenta alte programe care pot fi utile pentru designuri mai complexe.
1 metru
21
Sfaturi generale pentru blender
Aici, voi împărtăși câteva sfaturi și recomandări finale pentru navigarea în Blender, împreună cu câteva suplimente pe care le consider esențiale pentru fluxul meu de lucru. În plus, voi demonstra cum să încorporezi filigranul în scena ta!
1 metru
Modulul 4
Adu umor animațiilor tale 3D în Blender
Alătură-te lui Leanne Rule într-o lume încântătoare și neconvențională, unde viața de zi cu zi devine extrem de animată. Cu Blender ca loc de joacă, vei învăța cum să modelezi, să texturizi și să manipulezi personaje 3D neobișnuite de la zero. Explorează povestirea prin mișcare, glume și scene expresive - perfecte pentru a aduce umor, farmec și un strop de haos în propriul tău univers digital.
3
Poveste, mișcare și design
În această lecție, voi analiza ce face o glumă bună și cum poți traduce asta într-o glumă vizuală pentru animație.
1 metru
4
Storyboarding
Dar inspirația? Vă voi învăța cum îmi schițez rapid ideile și le transform într-un storyboard. Veți realiza că nu aveți nevoie de abilități sofisticate de desen, ci doar de un pix și hârtie!
1 metru
5
Schițarea personajelor
Personajele sunt esențiale în orice poveste! Prin urmare, acum vei învăța să decizi cum vrei să arate personajele tale și ce fel de energie vrei să aibă.
1 metru
6
Viermele: Noțiuni de bază ale modelării 3D
Pentru început, veți învăța elementele de bază ale modelării 3D. Vă voi învăța să utilizați forme de bază și funcții încorporate pentru a forma un personaj vierme. De asemenea, veți învăța să utilizați modificatorul de subdiviziune pentru a crea forme netede și curate pentru un personaj.
1 metru
7
Viermele: Texturare
În această lecție, veți învăța cum să texturați personajul și să adăugați culori pentru a-l ajuta să prindă viață.
1 metru
8
Viermele: Rigging
Îți voi arăta cum să folosești oasele de bază și să pregătești un personaj gata de animat. Vei învăța cum să atribui oase unui model și să te asiguri că totul funcționează așa cum ar trebui.
1 metru
9
Pescărușul: Modelare 1
E timpul să treci la nivelul următor! Acum te voi învăța să modelezi un pescăruș. Vei învăța, de asemenea, cum să extrudezi cu mult mai multe detalii și să creezi forme mai complexe.
1 metru
10
Pescărușul: Modelare 2
Voi continua să vă arăt cum să modelați pescărușul în această a doua parte a lecției. În plus, voi împărtăși câteva sfaturi și trucuri pentru a modela personaje mai complexe.
1 metru
11
Pescărușul: Texturare
Aici voi folosi tehnici similare cu cele pe care le-am folosit cu viermele pentru a colora pescărușul, iar tu vei învăța editarea de bază a nodurilor pentru a adăuga modele și texturi unui pescăruș.
1 metru
12
Pescărușul: Tachelaj
Îți voi arăta cum să creezi structuri mai complicate pentru personaje și cum să le conectezi corect la personajele tale.
1 metru
13
Contextul
În primul rând, veți învăța cum să configurați detalii de fundal de bază care vă vor ajuta să adăugați mai mult context scenei.
1 metru
14
Fulgerul scenei
Acesta este pasul meu preferat din întregul proces! Lumina este esențială pentru adăugarea atmosferei, iar modul în care luminezi o scenă poate afecta enorm întreaga senzație și stare de spirit a piesei. Prin urmare, te voi învăța cum să luminezi o scenă corect și eficient.
1 metru
15
Configurarea camerei
E timpul să înveți elementele de bază pentru configurarea unei camere în Blender. Apoi, vei învăța cum să folosești profunzimea câmpului.
1 metru
16
Pescărușul
Animarea poate fi un proces foarte, foarte lung și complicat. Totuși, odată ce înțelegi toate elementele de bază ale animației și ale cadrelor cheie, procesul este simplu și seamănă mult cu el. În această lecție, vei învăța cum să animezi pescărușul.
1 metru
17
Viermele
Acum vă voi arăta cum să folosiți cadre cheie simple pentru a face viermele să se miște și să interacționeze cu pescărușul.
1 metru
18
Aducând pe toți împreună
Aici vei vedea cum să modelezi și să animezi rapid caca. Apoi te voi învăța să combini toate părțile animate și să verifici dacă totul arată bine și se repetă corespunzător.
1 metru
19
Redarea
Acum e timpul să vă arătăm cum să randați o animație. Veți învăța setările de bază pentru randare și cum să aplicați diferite setări în funcție de cât de puternică este mașina dumneavoastră.
1 metru
20
Cum să îl convertiți într-un GIF
Ai creat vreodată un GIF? În timpul acestei lecții, te voi învăța cum să-ți convertești proiectul într-un GIF folosind Photoshop.
1 metru
21
Promovare online
Îți voi arăta unde să-ți pui munca online. În plus, voi împărtăși cu tine sfaturi și trucuri pentru a fi văzut de persoanele potrivite, astfel încât să poți începe să-ți găsești de lucru și să-ți pui în practică toate abilitățile noi!
1 metru
Modulul 5
Crearea de personaje 3D în Blender
Pășește în lumea imaginativă a lui Mohamed Chahin și învață cum să creezi personaje 3D care spun o poveste cu o singură privire. De la schiță până la randarea finală, vei da viață unui protagonist unic folosind Blender. Explorează tehnici de modelare, iluminare și culoare care transformă ideile în personaje expresive, îndrăgitoare, pline de farmec și emoție.
3
Introducere în crearea de personaje 3D
Această lecție se referă la adunarea de referințe pentru proiectul nostru. Vă voi arăta cum îmi vin idei pentru personajele mele.
1 metru
4
Schițe inițiale
După ce avem toate referințele, haideți să schițăm conceptul general al ilustrației noastre 3D. Pentru a face acest lucru, mai întâi fac o mică miniatură pentru a detalia compoziția și a găsi forma de bază; apoi creez o schiță mai mare, cu mai multe detalii.
1 metru
5
Lucrul la schiță în Photoshop
În această lecție, vă voi arăta cum să deschideți fotografia schiței detaliate în Photoshop pentru modificări și corecții de culoare.
1 metru
6
Introducere în Blender și Noțiuni de bază despre Blender 1
În această lecție, vă voi oferi o introducere în comenzile rapide și extensiile Blender pe care le vom folosi în acest curs.
1 metru
7
Introducere în Blender și Noțiuni de bază despre Blender 2
După ce vă voi arăta scurtăturile esențiale pe care le vom folosi, voi crea un robot simplu dintr-un cub și vă voi învăța și alte scurtături pe parcurs.
1 metru
8
Introducere în iluminarea 3D
Lumina are o influență mare asupra stării de spirit a unei scene și ajută la susținerea elementelor narative. În această lecție, veți învăța despre diferite tipuri de iluminare și cum să le utilizați în Blender.
1 metru
9
Modelare
Să începem să modelăm scena noastră 3D! Pentru a face acest lucru, mai întâi vă voi învăța cum să blocați formele inițiale ale personajului: forma de maimuță și costumul spațial.
1 metru
10
Blocarea elementelor secundare
Odată ce elementele principale sunt blocate, vom continua să blocăm elementele secundare ale scenei, cum ar fi banana, plantele și centura.
1 metru
11
Blocarea elementelor suplimentare
Acum voi adăuga și alte obiecte care contribuie la povestea personajului, cum ar fi o navă spațială și stele. Procesul este din nou același: adăugăm un cub, îl modificăm și extrudăm geometria pentru a-i da forma schiței.
1 metru
12
Cum să-ți dai viață personajului 1
În această lecție, vă voi arăta cum să adăugați detalii obiectelor prin adăugarea de elemente geometrice și modificatori pentru a obține un model mai neted. Mai întâi, voi începe să lucrez la costumul spațial, la mâini și la rucsac, apoi voi continua cu fața.
1 metru
13
Cum să-ți dai viață personajului 2
Odată ce detaliile de pe fața maimuței sunt finalizate, să trecem la părțile rămase ale corpului care trebuie să fie mai netede.
1 metru
14
Adăugarea restului detaliilor 1
În această lecție, voi adăuga detaliile finale la restul obiectelor din scenă, precum și la costumul spațial, în special în jurul gâtului, brațelor și picioarelor.
1 metru
15
Adăugarea restului detaliilor 2
Acum, voi adăuga și mai multe detalii despre planete și navă spațială. Și nu în ultimul rând, voi termina rucsacul și casca maimuței.
1 metru
16
Elemente secundare, compoziție și fundal
Această lecție se referă la ajustarea elementelor secundare și la lucrul la compoziție. În acest moment, putem începe să mutăm obiectele, poate să duplicăm stelele și planetele pentru a completa scena — este vorba în principal despre a face compoziția să arate mai bine.
1 metru
17
Paleta de culori și iluminarea personajelor 1
În această lecție, vă voi arăta cum să adăugați materiale unul câte unul și să încercați diferite palete de culori. Acesta este practic un pas de tip încercare și eroare.
1 metru
18
Paleta de culori și iluminarea personajelor 2
Acum haideți să adăugăm puțină lumină! Pentru a găsi o iluminare care să se potrivească atmosferei scenei, va trebui să încercăm fiecare lumină separat și poate să facem unele ajustări la alte elemente, cum ar fi dimensiunea, intensitatea și culoarea.
1 metru
19
Redarea și salvarea fișierului
În această lecție, vă voi arăta cum să randați imaginea finală și să o modificați în Photoshop pentru a face câteva ajustări finale, cum ar fi saturația, iluminarea și culoarea.
1 metru
20
Gata de partajat pe rețelele sociale
În cele din urmă, voi vorbi despre platformele pe care le poți folosi pentru a-ți distribui lucrările de artă și de ce este important să-ți arăți lucrările pe rețelele de socializare și să urmărești și alți artiști.
1 metru
Modulul 6
Randarea scenelor 3D fotorealiste în Blender
Explorează granița onirică dintre realitate și imaginație cu James Tralie ca ghid. Folosind Blender, vei învăța cum să transformi observațiile cotidiene în medii 3D detaliate, pline de atmosferă și nostalgie. Prin iluminare, modelare și texturare, vei crea scene atmosferice care par atât familiare, cât și suprarealiste - perfecte pentru a spune povești prin spațiu și design.
3
Explorarea mediului: Material de referință
Pentru a obține fotorealismul cu ajutorul imaginilor 3D, este esențial să dezvolți un simț al observației ager. În această lecție, vei explora lumea din jurul tău pentru a înțelege cum funcționează lumina și texturile în viața reală.
1 metru
4
Schițare: Cartografierea proiectului
Acum voi prezenta proiectul cursului și voi vorbi despre cum să schițezi inițial ideile tale, fie cu pixul și hârtie, fie pe calculator. Această etapă îți va oferi o idee generală despre direcția pe care ai vrea să o iei pentru proiect.
1 metru
5
Blender și Modelare 3D 1
Aici vă voi prezenta lumea minunată a software-ului gratuit, Blender. Vă voi prezenta taste rapide utile pentru navigarea în spațiul 3D, tehnici simple de modelare, crearea de texturi/shadere și multe altele!
1 metru
6
Blender și Modelare 3D 2
Hai să continuăm să explorăm Blender și instrumentele esențiale pe care le oferă! Îți voi arăta cum să creezi o textură simplă cu editorul de shadere. Apoi, te voi învăța cum să adaugi iluminare scenei și să importi HDRI-uri pentru o iluminare ambientală completă. În cele din urmă, voi adăuga o cameră și voi manipula vizualizarea și proprietățile acesteia.
1 metru
7
Configurarea spațiului de lucru Blender
În această lecție, vă voi arăta cum să configurați câteva suplimente gratuite pentru a vă accelera fluxul de lucru. Unele dintre acestea sunt încorporate în Blender, în timp ce altele trebuie găsite online. Deși acestea nu sunt obligatorii, vă voi îndruma și către câteva suplimente plătite care v-ar putea interesa pentru acest proiect sau pentru proiecte viitoare.
1 metru
8
Blocarea scenei și configurarea iluminării 1
În această lecție, voi configura punctul de vedere al camerei și liniile directoare, astfel încât să știu unde trebuie să plasez obiectele în scenă. Apoi, voi bloca elementele principale ale scenei mele în 3D pentru a umple prim-planul și planul central. În continuare, voi învăța tehnici simple de sculptură pentru a adăuga deplasări și imperfecțiuni la suprafață. Voi fi atent la compoziție și la panoul meu de inspirație pe parcursul acestui proces.
1 metru
9
Blocarea scenei și configurarea iluminării 2
În a doua parte a acestei lecții, voi analiza modul în care lumina va influența scena mea. Vă voi învăța cum să configurați o iluminare simplă folosind un HDRI și o lampă solară pentru a ști unde se vor intersecta lumina și umbrele cu geometria 3D. Acest lucru vă va ajuta să explorați mai departe compoziția scenei și modul în care ochiul privitorului se va mișca prin cadru.
1 metru
10
Detalii de modelare și rafinarea scenei 1
În această lecție, voi adăuga mai multe detalii scenei mele pentru a o da cu adevărat viață. Voi continua să iteratez pe baza designurilor mele inițiale și să revin la referințele mele pe parcursul acestui proces.
Voi lucra pornind de la șablonul de bază pe care l-am creat anterior și voi rafina multe detalii, inclusiv elementele principale ale clădirii și peisajului. Nu numai atât, dar voi explora și tehnici avansate de texturare pentru a adăuga realism scenei mele.
1 metru
11
Detalii de modelare și rafinarea scenei 2
Acum că am aplicat texturi nisipului din scena mea, voi continua să explorez tehnici avansate de texturare pentru a adăuga mai multe detalii. De asemenea, voi lucra la textura fundalului pentru a adăuga realism.
1 metru
12
Adăugarea de elemente și detalii naturale 1
Haideți să adăugăm diverse elemente naturale care vor duce cu adevărat scena la un alt nivel de fotorealism! În această lecție, voi explora utilizarea imaginilor ca texturi (inclusiv a celor pe care le-am fotografiat eu însumi). Voi arăta în mod specific cum am fotografiat o coastă și am folosit acele imagini pentru a crea o textură de val care se sparge, pe care să o utilizez în randările mele. În continuare, mă voi concentra pe împrăștierea realistă a plantelor pentru a face scena mea mai credibilă.
1 metru
13
Adăugarea de elemente și detalii naturale 2
În această etapă, proiectul tău ar trebui să prindă contur. E timpul să trecem la pașii finali în Blender. Voi adăuga câteva modele suplimentare pentru a completa scena. Deoarece aș vrea ca scena mea să arate ca o casă, voi include diferite elemente, cum ar fi un pat, o noptieră, un hamac, lămpi și perdele! Hai să ne distrăm experimentând și proiectând casa visurilor noastre!
1 metru
14
Compoziție în Blender și setări de randare
Aici voi trece în revistă setările de randare din Blender. Veți învăța cum să vizualizați compozitorul din Blender și să configurați un nod de vizualizare pentru a previzualiza scena finală. De asemenea, vă voi arăta cum să adăugați noduri pentru a stiliza rezultatul, inclusiv efecte de strălucire și aberații cromatice pentru a simula efectele reale ale camerei.
1 metru
15
Editare finală în Photoshop
În această lecție, voi folosi Adobe Photoshop pentru a face ultimele retușuri la lucrarea mea. Dacă nu aveți acces la Photoshop, nu ezitați să folosiți alternativa gratuită, Photopea.
1 metru
16
Construirea unui portofoliu online premiat
Acum voi împărtăși câteva sfaturi și trucuri pentru construirea portofoliului tău online și voi vorbi despre cum să continui să înveți și să te perfecționezi ca artist.
1 metru
- 100% recenzii pozitive ( 2 )
- 1 elev
- 1 lecție ( 1 oră 1 metru )
- 1 resursă suplimentară (1 fișier)
- Online și în ritmul tău propriu
- Sunet: Engleză, german, Spaniolă, Spaniolă (Latină), franceză, italian, Olandeză, Lustrui, Portugheză, turc
- Spaniolă · Engleză · Portugheză · german · franceză · italian · Lustrui · Olandeză · turc · Română · Indoneziană
- Nivel: Începător
- Acces nelimitat pentru totdeauna
Software și instrumente recomandate pentru acest curs
Adobe Photoshop
Adobe Premiere
BlenderCare este proiectul acestui curs?
Studenții vor crea un scurtmetraj animat umoristic de 30-60 de secunde, cu un personaj original într-un mediu futurist, demonstrând abilități în designul personajelor, animație dinamică, povestire și randare fotorealistă. Proiectul culminează cu o animație gata de portofoliu.
Pentru cine este destinată această specializare?
Aspirantii la animatori 3D, dezvoltatori de jocuri și povestitori digitali dornici să creeze conținut captivant, axat pe personaje, vor beneficia de stăpânirea tehnicilor de animație Blender, a designului de mediu și a abilităților de randare pentru a produce scurtmetraje animate de calitate profesională pentru divertisment, educație sau proiecte personale.
Cerințe și materiale
Nu sunt necesare cunoștințe prealabile extinse, dar familiarizarea cu interfața Blender va fi utilă. Veți avea nevoie de un computer cu Blender instalat, acces la internet pentru resurse și o mentalitate creativă pentru a explora arta 3D. Toate texturile și instrumentele necesare sunt incluse.
Selectează pentru a-ți cunoaște profesorii din cadrul acestui curs de specializare
Recenzii
366
Studenți
2
Recenzii
100%
Evaluări pozitive
La ce să te aștepți de la acest curs de specializare
-
Învață în ritmul tău propriu
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
-
Învață de la cei mai buni profesioniști
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
-
Întâlnește profesori experți
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
-
Certificate
PlusDacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat pentru fiecare curs de specializare. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
-
Obțineți locuri în primul rând
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
-
Împărtășește cunoștințe și idei
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
-
Conectează-te cu o comunitate creativă globală
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
-
Urmărește cursuri produse profesional
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Întrebări frecvente
Care sunt cursurile online Domestika?
Cursurile Domestika sunt cursuri online care îți permit să înveți noi abilități și să creezi proiecte incredibile. Toate cursurile noastre includ oportunitatea de a-ți împărtăși munca cu alți studenți și/sau profesori, creând o comunitate de învățare activă. Oferim diferite formate:
Cursuri originale : Cursuri complete care combină videoclipuri, texte și materiale educaționale pentru a finaliza un proiect specific de la început până la sfârșit.
Cursuri de bază : Instruire specializată în care stăpânești pas cu pas instrumente software specifice.
Cursuri de specializare : Trasee de învățare cu diverși profesori experți pe aceeași temă, perfecte pentru a deveni specialist învățând din diferite abordări.
Cursuri ghidate : Experiențe practice ideale pentru dobândirea directă a unor competențe specifice.
Cursuri intensive (Deep Dives) : Noi procese creative bazate pe instrumente de inteligență artificială într-un format accesibil pentru o înțelegere aprofundată și dinamică.
Când încep și când se termină cursurile cursuri de specializare ?
Toate cursuri de specializare sunt 100% online, așa că odată ce sunt publicate, cursuri de specializare încep și se termină oricând dorești. Tu stabilești ritmul cursului. Poți să te întorci pentru a recapitula ceea ce te interesează cel mai mult și să sari peste ceea ce știi deja, să pui întrebări, să răspunzi la întrebări, să-ți împărtășești proiectele și multe altele.
Ce include cursul cursuri de specializare de la Domestika?
Modulele cursuri de specializare sunt împărțite în diferite module. Fiecare include lecții, text informativ, sarcini și exerciții practice care să te ajute să-ți realizezi proiectul pas cu pas, cu resurse și descărcări suplimentare complementare. De asemenea, vei avea acces la un forum exclusiv unde poți interacționa cu alți studenți, precum și să-ți împărtășești munca și proiectul final, creând o comunitate în jurul modulelor cursuri de specializare .
Ți-a fost atribuit un cursuri de specializare ?
Poți valorifica cursuri de specializare pe care l-ai primit accesând pagină de valorificare și introducând codul cadou.
Când primesc certificatul cursuri de specializare ? Plus
Dacă ești membru Plus, când finalizezi un curs achiziționat, vei primi instantaneu certificatul personalizat. Poți vedea toate certificatele tale în secțiunea Certificate din profilul tău. Poți descărca certificatele ca PDF-uri și poți partaja linkul online.
Află mai multe despre certificate.
Adobe Photoshop
Adobe Premiere
Blender
:)
Este curso de especialización es fantástico