
Descoperă lumea fascinantă a antreprenoriatului în modă alături de Lupe Gajardo, Moisés Nieto, Tomás Salazar, Genaro Rivas și Jordi Labanda. Învață cum să transformi ideile creative în designuri tangibile, explorând totul, de la designul vestimentar până la crearea propriului brand. Cufundă-te în procesul de design, de la conceptualizare până la prezentarea finală, și dezvoltă o colecție care să reflecte stilul tău unic.
Învață secretele brandingului și identității vizuale pentru a ieși în evidență în industria modei. Construiește un brand cu scop și responsabilitate socială, integrând practici sustenabile și colaborând cu artizani locali. În plus, descoperă arta ilustrației stilului de viață, creând personaje vibrante care spun povești vizuale captivante. Acest program oferă o perspectivă cuprinzătoare asupra lumii modei, combinând creativitatea, afacerile și sustenabilitatea.
1Introducere
Moda este mai mult decât îmbrăcăminte; este istorie, cultură și expresie. De la haute couture la prêt-à-porter, fiecare design comunică și conectează. Figuri precum Chanel și McQueen au revoluționat industria, inspirând designul cu scop. Moda are impact asupra vieților, transmițând valori și creând schimbări pozitive. Proiectează cu pasiune și lasă-ți amprenta.
1 min
2Inspirație / Lupe Gajardo
Pentru început, veți afla despre principalele mele influențe: punk-ul și rebeliunea sa, fantezia lui John Galliano, gândirea laterală a lui Edward de Bono, spontaneitatea dadaismului și povestirea vizuală a lui Kathle von Baba. Fiecare dintre ele mi-a modelat viziunea creativă și modul în care concep îmbrăcămintea ca artă și comunicare.
4 min
3Inspirație / Moisés Nieto
Descoperiți influențele lui Moises Nieto. De la videoclipurile muzicale MTV din anii 1990, care i-au stârnit interesul pentru modă, până la rădăcinile sale din sudul Spaniei, unde măiestria și arhitectura renascentistă i-au modelat stilul. Veți vedea lucrările lui García Lorca, eleganța atemporală a lui Loewe și măiestria lui Balenciaga, a cărui utilizare a negrului și a tehnicii impecabile i-a definit viziunea creativă.
3 min
4Inspirație / Tomás Salazar
Vei explora referințe precum Ignan și Minimalismul, care combină arta, fotografia și arhitectura, și designeri precum Prince Lauder și Utah, cu abordări inovatoare. De asemenea, voi împărtăși cărți și studii cheie care îmi inspiră munca. Hai să le descoperim împreună!
12 min
5Inspirație / Genaro Rivas
Această lecție explorează influența artei precolumbiene asupra designului, evidențiind impactul acesteia asupra artei moderne. Iconografia andină, semiotica și compoziția modulară inspiră noi interpretări prin intermediul tehnologiei, îmbinând tradiția și inovația în modă.
4 min
6Inspirație / Jordi Labanda
În cele din urmă, explorați artiștii cheie care au modelat un stil ilustrativ unic. Richard Avedon inspiră cu compoziția sa minimalistă, Renegro cu utilizarea culorilor vibrante, iar Alex Katz cu eleganța sa subtilă. Antonio López a modernizat ilustrația de modă, în timp ce Disney, cu utilizarea luminii și a povestirii vizuale, rămâne o sursă de inspirație.
8 min
1Ce vom face în cadrul cursului?
Pentru început, vă voi arăta proiectul la care voi lucra în acest modul: o colecție de garderobă capsulă. Vom trece în revistă etapele de design creativ și formal pe care le vom dezvolta.
2 min
2Momente importante în istoria modei
În această lecție, vom reflecta asupra îmbrăcămintei ca instrument de comunicare și vom trece în revistă principalele etape din istoria îmbrăcămintei contemporane de la secolul XX încoace, în special schimbările sociale care s-au reflectat și au modelat lumea modei occidentale.
15 min
3Elemente de bază ale designului
În această lecție, vă voi învăța elementele de bază ale designului - cheia pentru a înțelege cum funcționează liniile, formele și culorile atunci când sunt proiectate pe un obiect în mișcare.
9 min
4Principii de proiectare
Acum voi începe prin a vă învăța despre principiile de bază ale designului, care sunt esențiale pentru ca propunerea autorului să fie ușor de înțeles și eficientă în transmiterea conceptului și inspirației către utilizator.
12 min
5Ce este o colecție capsulă?
Te voi învăța ce este o colecție capsulă, care sunt principalele sale caracteristici și cum se diferențiază de alte tipuri de colecții.
2 min
6Cercetarea
Designul vestimentar necesită o înțelegere profundă a senzațiilor și emoțiilor, atât personale, cât și sociale, care se vor materializa apoi într-un concept specific. În această lecție, voi vorbi despre observație și intuiție ca instrumente inițiale în cercetare.
11 min
7Conceptualizarea
Acum vă voi arăta procesul meu de sintetizare și organizare a ideilor și emoțiilor din cercetare și de aducere a acestora la primele concepte și definiții ale colecției noastre.
15 min
8Manifestul
Pe parcursul acestei lecții, vă voi arăta cum să creați manifestul propunerii prin definirea cuvintelor cheie, care vor servi drept ghid pentru definirea variabilelor de design la care vom lucra.
14 min
9Schițele 1
În această lecție, vă voi arăta cum să abordați crearea primelor schițe și a schițelor finale sau definitive. Dacă nu sunteți un mare desenator, nu vă faceți griji, deoarece, deși acestea din urmă ar trebui să reprezinte pe deplin esența colecției, ele nu sunt neapărat un desen exact, ci mai degrabă o reprezentare a spiritului pe care vrem să-l îmbrățișăm. Haideți să ne relaxăm!
16 min
10Schițele 2
Nu uita că luarea în considerare a vederilor din față și din spate va fi foarte importantă; acest lucru te va ajuta să obții o imagine de ansamblu mai bună asupra designului tău. Îți voi arăta liniile cheie la care va trebui să fii atent pentru a obține echilibru în haina ta.
10 min
11Asamblarea și structura colecției
Una dintre întrebările pe care probabil ți le vei pune este cum să-ți structurezi colecția. În această lecție, îți voi oferi sfaturi despre cum să-ți organizezi designurile finale și să creezi un fir comun care să sublinieze narațiunea colecției.
4 min
12Specificații tehnice și detalii de proiectare
Îți voi arăta cum să creezi fișe tehnice de bază pentru fiecare piesă. Aceste fișe sunt importante pentru detalierea tuturor aspectelor tehnice și vor fi foarte utile pentru comunicarea cu persoana responsabilă de crearea colecției tale.
17 min
13Prezentarea colecției
Acum vă voi arăta cum să creați un lookbook care să conțină schițele colecției voastre, astfel încât să o puteți prezenta într-un mod simplu, dar creativ și captivant.
9 min
1Ce vom face în cadrul cursului?
Mai întâi, voi explica cum veți învăța să vă definiți produsul, canalele de vânzări și clientul ideal. Vă voi arăta cum să proiectați un plan de afaceri clar și realist, aplicând sfaturi practice bazate pe experiența mea. Până la sfârșitul acestui modul, veți avea un ghid complet pas cu pas pentru lansarea brandului dumneavoastră.
2De ce să ne lansăm propriul brand de haine?
Vom trece în revistă motivațiile și cerințele pentru crearea unui brand de modă. Îmi voi împărtăși experiența personală și vă voi oferi câteva sfaturi despre ce să faceți și ce să nu faceți atunci când vă creați brandul.
3 min
3Analizarea produsului nostru
Acum haideți să vedem cum să analizăm produsul nostru. Este foarte important să ne punem o serie de întrebări pentru a ne înțelege pe noi înșine, a identifica de unde venim și a stabili clar valorile mărcii noastre.
3 min
4Analizarea pieței
În această lecție, vom analiza cum să analizăm și să identificăm piața care se potrivește cel mai bine produsului nostru. O analiză de piață este o evaluare care vă permite să determinați dimensiunea unei anumite piețe din industria dvs. De asemenea, vă va permite să identificați factori precum valoarea de piață, segmentarea clienților, obiceiurile de cumpărare, concurența, mediul economic, tendințele actuale, reglementările legale și culturale și mulți alți factori.
3 min
5Analizând publicul nostru
Acum, vă voi arăta cum să vă analizați publicul țintă prin câteva exerciții simple. Acest lucru vă va ajuta să vă adresați unui anumit grup de persoane și să perfecționați produsul pe care l-ați creat.
4 min
6Definește-ți obiectivele
E timpul să ne recunoaștem limitele și să definim un obiectiv realizabil printr-un exercițiu cunoscut sub numele de „obiectiv inteligent”.
4 min
7Modelul de afaceri
În această lecție, voi explica diferitele modele de afaceri care există în lumea modei. Fiecare model de afaceri este diferit, așa că fiecare brand sau designer alege modelul care se potrivește cel mai bine produsului, obiectivelor și publicului său.
3 min
8Sondajul
Haideți să descoperim importanța de a cere părerea oamenilor din jurul nostru. În această lecție, vă voi arăta opțiunile disponibile pentru a realiza un sondaj printre prieteni sau în scopuri mai profesionale prin intermediul unei aplicații sau al unui buletin informativ.
2 min
9Prețul pieței și cel al hainelor tale
Îți voi spune cum să stabilești prețul unui produs. Pentru a face acest lucru, mai întâi trebuie să calculăm costurile fixe ale companiei și costurile variabile cu care se va confrunta pe parcursul anului.
4 min
10Importanța unui brand bun
Voi discuta despre cheia pentru a avea o imagine atractivă. Voi explica pe scurt cum să găsești un nume de marcă și cum să creezi un logo care să te identifice și să fie atrăgător din punct de vedere vizual.
1 min
11Canale de vânzări
Pe piața modei, există diferite canale de vânzare. Hai să trecem în revistă diferitele tipuri și te voi ajuta să identifici care se potrivește cel mai bine nevoilor tale.
2 min
12Sisteme de modă
Acum să vedem cum funcționează sistemul modei și să analizăm calendarele internaționale de prezentare a colecțiilor.
3 min
13Viabilitate
Atunci când creăm un brand, trebuie să analizăm dacă acesta poate fi sustenabil în timp. De acolo, odată ce realizăm acest lucru, putem stabili un obiectiv pe termen lung.
2 min
14Asocierea cu alte mărci
Încheiem acest modul prin analizarea beneficiilor parteneriatelor cu alte mărci. Prin crearea de sinergii cu alte mărci, veți avea acces la o rețea mai largă de contacte, veți învăța multe de la echipa dvs. și veți câștiga o expunere mai mare în lumea modei.
3 min
1Ce vom face în modul?
În acest modul, vei învăța câteva tehnici pentru o conceptualizare mai agilă. Înțelegând mediul brandului și direcția în care se va mișca acesta, vei avea o imagine clară asupra direcției în care ar trebui să se îndrepte proiectul. De asemenea, vei înțelege nevoile specifice și, pe parcursul acestui proces, vei găsi factorii declanșatori care te vor ajuta ulterior să dezvolți... identitatea!
2 min
2Importanța designului grafic în modă
În această lecție, vom trece în revistă câteva povești de succes pentru a înțelege adevăratul impact pe care designul îl are unui brand și cum o identitate bine executată ne permite să adăugăm valoare, să îi sporim acoperirea și chiar să încurajăm achiziționarea unui produs.
15 min
3Diferențele dintre marcă, branding și identitate
Voi explica diferențele dintre branding, definiție și identitate, astfel încât să puteți distinge diversele eforturi pe care le poate depune un brand și modul în care aceste eforturi contribuie la crearea valorii mărcii.
11 min
4Diferențe între identificatorii nominali și cei simbolici
Vă voi povesti puțin despre cele mai comune tipologii utilizate în dezvoltarea mărcilor de modă. Mai târziu, ne vom concentra asupra diferenței dintre o marcă verbală și monograme. Înțelegerea acestui aspect ne va ajuta mai târziu în procesul decizional pentru dezvoltarea logo-ului mărcii noastre.
8 min
5Reguli cheie pentru construirea unui logo
Îți voi împărtăși câteva sfaturi și vei învăța, de asemenea, cele mai bune practici pentru dezvoltarea propunerilor tale de logo cu o calitate superioară, obținând o lizibilitate și o reproducere optime pe orice canal.
6 min
6Rezumatul și contextul proiectului
În timpul lecției, vom trece în revistă câteva aspecte importante ale creării unui brief și cum ne poate ajuta acesta să înțelegem contextul brandului. Veți învăța cum să identificați factorii declanșatori care ne vor ajuta ulterior să ne reprezentăm logo-ul.
7 min
7Concept global
Vom dezvolta o hartă a mărcii și conceptul general pe care îl vom folosi ulterior pentru a proiecta logo-ul. Vom surprinde toate informațiile adunate în timpul implementării brief-ului într-o scurtă prezentare.
6 min
8Definirea mood board-ului și a traseului grafic
În această lecție, vă voi învăța cum să construiți o definiție a căii vizuale, pe care o putem prezenta clientului spre aprobare, astfel încât să putem trece la execuția și designul brandului.
7 min
9Ghid de tipografie și selecție
În sfârșit, am ajuns la etapa de execuție. Acum avem toate informațiile pentru a începe proiectarea logo-ului care va reprezenta brandul.
19 min
10Schiță digitală și explorare a propunerilor
În această lecție, te voi ajuta să te gândești la nivelul de reprezentare și la cât de mult putem folosi fontul inițial. Vei învăța, de asemenea, cum să-l modifici și să-i dai propria personalitate pentru a crea un logo final.
12 min
11Structura, compoziția și versiunile logo-ului
Vom explora posibilitatea de a avea mai multe versiuni ale compoziției și o monogramă care ne va ajuta să o implementăm pe diferite materiale.
6 min
12Componente și elemente secundare
Acum, te voi învăța cum să definești elementele grafice secundare ale brandului, fie prin forme, linii sau ilustrații, în funcție de proiectul tău.
11 min
13Livrabile: Card de achiziție și etichetă
Vă voi povesti puțin despre importanța materialelor de comunicare și voi defini câteva care vor servi drept ghid pentru a arăta cum se comportă identitatea pe care o dezvoltăm.
15 min
14Rezultate: Layout pentru rețele și lookbook
Voi vorbi despre importanța materialelor de comunicare și voi defini câteva care vor servi drept ghid pentru a arăta cum se comportă identitatea pe care o dezvoltăm.
10 min
15Componente și linii directoare ale mărcii
Vei învăța cum să dezvolți un manual de bază al mărcii pentru a asigura implementarea corectă a logo-ului și a identității grafice. Acest document va servi drept depozit pentru toate elementele identității mărcii tale.
7 min
1Cum să pornești o afacere cu o componentă socială?
În această lecție voi explica ce implică antreprenoriatul și care sunt cerințele.
3 min
2Ce este sustenabil? Ce este sustenabil?
Înainte de a continua, este important să cunoașteți diferențele dintre sustenabil și sustenabil.
3 min
3Cum arată antreprenoriatul social în industria modei?
Voi împărtăși cu voi o metodă pe care am dezvoltat-o pentru a observa toți agenții implicați într-o întreprindere socială.
3 min
46P-uri de marketing pentru un ESM
În această lecție, îți voi arăta cei 6 P ai marketingului pe care ar trebui să îi cunoști și să îi aplici în afacerea ta din domeniul modei.
3 min
5Care va fi scopul MES-ului dumneavoastră?
Pe cine ați dori să sprijiniți în cadrul ESM-ului dumneavoastră? În primul rând, este important să vă definiți scopul și să identificați pe cine veți influența prin dezvoltarea antreprenoriatului social în modă.
4 min
6Modelul CEP: Definiția agenților
Acum veți vedea cum să analizați agenții implicați în dezvoltarea unei întreprinderi sociale în modă.
2 min
7Talent: Identificarea producătorilor locali
Aici, voi vorbi despre importanța găsirii de talente pentru a vă dezvolta ESM-ul. De asemenea, voi discuta despre cum să le plătiți corect pentru munca lor.
5 min
8Proiectarea unei colecții pentru un ESM
Cum să găsești inspirație pentru colecția ta? Acesta este punctul de plecare pentru dezvoltarea propriului ESM.
7 min
9Scop și promovare
Aici veți vedea cum să vă aliniați promovarea ESM cu scopul dumneavoastră. De asemenea, vă voi spune cum a apărut Hope Knitters.
2 min
10Producție
Cum a fost produsă Hope Knitters? În această lecție, voi vorbi despre producția de accesorii.
1 min
11Definiția pătratului
În această lecție, veți învăța cum să vă vindeți produsele ESM.
2 min
12Colecția mea
Aici voi împărtăși rezultatul final al colecției pe care am prezentat-o ca studiu de caz. Aruncați o privire și inspirați-vă pentru propriul ESM.
3 min
13Sfaturi de bază pentru fotografie
Vrei să folosești un model, un manechin sau pur și simplu să faci fotografii de produs? Aici, îți voi arăta când este recomandat fiecare tip de fotografie.
3 min
1Materialele
Pentru început, voi detalia lista materialelor pe care le folosesc pentru a crea ilustrațiile mele cu guașă. Această listă va fi utilă și pentru proiectul tău de curs.
6 min
2Desen, modă și culoare pentru a spune povești
În ilustrațiile mele, îmi place întotdeauna să spun povești prin intermediul unor personaje cu suflet. De aceea, vă voi învăța cum să vă dezvoltați propria narațiune și să dați viață personajelor prin desen, modă și culoare.
12 min
3Intenție și compoziție: planuri și greutate vizuală
O scenă bună are întotdeauna o compoziție bună. Aici, voi explica cum se folosește compoziția și de ce este atât de importantă pentru a obține o ilustrație bună.
13 min
4Desenul personajelor și expresivitatea: în căutarea unei voci
Cu cât personajul tău este mai viu, cu atât se va conecta mai mult cu publicul tău. Permite-mi să-ți arăt cum poți spori expresivitatea personajelor tale, astfel încât acestea să prindă viață prin desen.
12 min
5Guașă de bază: contur și păr 1
Acum haideți să trecem la pictură și culoare. Voi explica elementele de bază ale guașei și vă voi oferi sfaturi care să vă ajute să folosiți tehnica în avantajul vostru.
16 min
6Guașă de bază: contur și păr 2
După ce am pictat fața și puloverul personajului, acum îi voi picta părul pentru a continua să vă arăt caracteristicile guașei.
13 min
7Brief-ul și căutarea influențelor
În această lecție, voi explica detaliile brief-ului la care voi lucra în cadrul proiectului de curs. Cu cât brief-ul pentru o temă comercială este mai complet, cu atât va fi mai ușor pentru persoana care o ilustrează.
7 min
8Schițele
Schița ne va ajuta să definim forma ilustrației și să surprindem toate ideile noastre înainte de a face selecții. În această lecție, voi explica cum se realizează prima fază a schiței.
7 min
9A doua fază de schiță și trasare 1
Întrucât am ales deja schița finală în lecția anterioară, acum o voi desena în creion și o voi trasa cu un marker fin cât de bine pot.
11 min
10A doua fază de schițare și trasare 2
E timpul să colorez schița cu markere Copic, una dintre etapele mele preferate ale proiectului. După ce termin schița finală, o trasez pe carton folosind o masă luminoasă.
11 min
11Procesul de vopsire 1
Acum o să explic cum se pictează desenul cu guașă. Veți vedea că voi trece de la culori mai deschise la unele mai închise.
20 min
12Procesul de vopsire 2
Ilustrația prinde viață. Continui să pictez diferitele elemente ale ilustrației mele, jucându-mă cu culoarea și liniile.
17 min
13Procesul de vopsire 3
Am ajuns la etapele finale ale picturii. Voi termina de pictat toate blocurile mari de culoare din ilustrație.
11 min
14Profilarea hainelor și a fețelor 1
Conturarea este atingerea finală care face ca efectul final al unei ilustrații cu guașă să fie bun sau mediu. Aici, voi explica cum să conturezi tot ce este necesar și să detaliezi expresiile faciale.
11 min
15Profilarea hainelor și a fețelor 2
Voi continua să schițez până când ilustrația este aproape gata. Voi lucra în detaliu la personajul din partea dreaptă a compoziției.
16 min
16Retușuri finale cu marker și digitalizare
După contur, putem adăuga umbră sau volum ilustrației aplicând o notă de markere Copic. De asemenea, vă voi arăta cum să o digitalizați pentru a o împărtăși cu lumea.
11 min
Vei dezvolta o mini-colecție de modă care va include un concept, mood board-uri, selecția de materiale și schițe. Vei reflecta perspectiva ta unică asupra designului și vei demonstra o înțelegere a procesului de la ideea inițială până la prezentarea finală.
Pasionați de modă care doresc să-și lanseze propriul brand și să învețe despre design, branding și antreprenoriat social. Ideal pentru cei care doresc să transforme idei creative în colecții sustenabile, să dezvolte o identitate vizuală unică și să înțeleagă întregul proces de design vestimentar.
Nu sunt necesare cunoștințe prealabile extinse. Veți avea nevoie de un caiet de schițe, creioane de desen, materiale de bază pentru artă și acces la un computer cu acces la internet. Un interes pentru modă și ilustrație vă va ajuta să beneficiați de conținut.

corso molto commpleto e davvero piacevole, soprattutto dettagliato
Great course ,i leaned a lot of things !
Well curated and passed my expectations, I like how they included everything from the fashion design pipeline <3
thank you so much for this course. i found all information very useful even i not in my language. amszing teachers and examples
Estoy encantada! Súper bien explicado y detallado
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
If you're a Plus member, get a certificat personalizat for every specialization course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
You’ll learn how to create fashion collections, build brand identity, apply sustainability principles, analyze trends, communicate visually, and successfully launch your fashion business.
This course is designed for those with intermediate knowledge of fashion or design. You don’t need to be an expert, but basic design experience or an interest in fashion entrepreneurship is recommended.
All you need is internet access, basic drawing materials, and a strong desire to learn about fashion, brand identity, and entrepreneurship. No advanced technical tools are required.
The course guides you step-by-step through brand development, market analysis, collection creation, and strategies to successfully launch and position your own fashion brand.
Yes, the course covers sustainable fashion, eco-friendly materials, responsible processes, and strategies to incorporate slow fashion into your projects.
You’ll learn how to craft visual and conceptual stories for your collections, expressing ideas and emotions through clothing and brand identity.
Yes, the course includes creating creative lookbooks and detailed technical sheets to professionally showcase and communicate your designs.