
Culoarea nu este doar o companionă a formelor; ea poate fi un element fundamental și semnificativ într-un proiect de design grafic și comunicare vizuală. Leire Fernández și Eduardo Herrera sunt doctori în arte plastice și profesori universitari și cercetători specializați în design grafic. Aceștia predau discipline precum grafică editorială, identitate vizuală, tipografie, profesionalizare și management al designului, printre altele. În cadrul acestui curs, vă vor învăța funcțiile și variabilele culorii aplicate designului grafic.
Printr-o abordare analitică și practică, veți învăța să apreciați și să înțelegeți resursele comunicative ale culorii pentru o mai bună înțelegere a modului în care imaginile funcționează în mediul nostru de comunicare vizuală.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe prin a-i cunoaște pe Leire și Eduardo. Ei vor împărtăși referințele și experiențele care le-au format convingerile în ceea ce privește predarea și utilizarea culorilor în activitatea lor didactică și profesională.
În continuare, vor explica modul în care actul de design implică utilizarea culorii și, prin urmare, modul în care funcțiile sale comunicative sunt aplicate acestui proces. Pentru a face acest lucru, vă vor arăta cum culoarea exercită o triplă putere asupra oamenilor: puterea de a impresiona, deoarece culoarea se manifestă prin atragerea atenției observatorului; puterea de expresie, deoarece culoarea exprimă sens și provoacă emoție; și puterea de construcție, deoarece culoarea posedă un sens propriu, capabil să construiască limbajul grafic comunicativ al unei idei.
Vei învăța să apreciezi potențialul de a crea sens prin intermediul culorii, identificând funcțiile și variabilele pe care le cuprinde în procesul de design - ceva ce cu siguranță vei găsi fundamental în propria ta muncă.
Într-un mod analitic și practic, îndrumați de Leire și Eduardo, veți ajunge să înțelegeți semnificația dorită a culorii într-o gamă largă de produse grafice: branduri de identitate grafică, postere, coperți de carte, sisteme de semnalizare,[/i] , [i]etc.
În cele din urmă, prin intermediul acestui curs, veți putea lua în considerare în mod corespunzător valorile optice, expresive, psihologice, simbolice, vizuale, culturale, emblematice, convenționale și de altă natură ale culorii, permițându-vă să abordați în mod responsabil și conștient adevăratele nevoi de comunicare ale oamenilor.
Vei realiza exerciții de analiză a culorilor pe diferite produse grafice; un proces analitic și practic de aplicare a culorilor la un proiect personal de creație grafică sau la o reproiectare a culorilor pentru un proiect conceput de altcineva.

Pentru designeri, ilustratori, fotografi, artiști vizuali, profesori de arte plastice și design sau oricine, profesionist sau începător, care caută cea mai eficientă modalitate de a comunica idei prin culoare.
Este recomandat — dar nu esențial — să aveți cunoștințe de bază despre Adobe Photoshop și Adobe Illustrator. În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie de un computer cu programele de design pe care le veți folosi pentru a crea proiectul final instalate.

Nunca esta de más repasar la importancia del color en el diseño. Un surco indispensable para diseñadores.
Este curso es imprescindible para los que comienzan, y también sirve de refresh para los que ya estamos en la jerga hace años y abandonamos un poco los libros. A veces no hay que automatizar y hay que volver a las raíces del aprendizaje básico.
Información básica y muy importante para proyectos de diseño :)
Excelente curso, casi ningún curso te da un explicación tan buena y detallada del color, casi siempre son muy básicos. Lo recomiendo mucho!
Explican como si todo el mundo fuera diseñador grafico.

Introducere
Considerații preliminare privind culoarea și designul grafic
Funcția denotativă a culorii: lumea reprezentării
Funcția conotativă a culorii: lumea evocărilor psihologice și simbolice
Funcția semnului de culoare: lumea codării și funcționalității
Studii de caz
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
If you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
The course explores color as a sign—its symbolic, psychological, and functional meanings—and how to strategically apply it in graphic design and visual communication projects.
This is an intermediate-level course, perfect for those with basic graphic design knowledge who want to deepen their understanding of color use and meaning.
You’ll learn to analyze, select, and apply color in graphic projects, interpret cultural and psychological meanings, and use harmony, contrast, and color symbolism to communicate powerful visual messages.
Prior knowledge of graphic design and basic skills with digital or traditional design tools are recommended to get the most out of the practical content.
The course covers color theory, harmony and contrast, color symbolism, color in visual identity, posters, signage, scientific illustration, and real-world case studies in art and design.
Different types of color contrast—tonal, temperature, quantity, qualitative—are analyzed for their effect on readability and expressiveness, with practical exercises and real examples.
You’ll learn how cultural and social context shapes color perception, meaning, and associations, and how to apply this strategically in visual projects.