
Dezvoltarea vizuală a fiecărei mari producții cinematografice începe cu un concept art care definește producția, personajele acesteia și alte detalii în câteva cadre .
În acest curs, veți învăța de la Eduardo Peña - un designer conceptual cunoscut pentru munca sa la trilogia Hobbit și Ready Player One, printre multe alte filme - procesul de dezvoltare a unei opere de artă conceptuală, așa cum ar fi abordat în departamentul artistic al unei producții cinematografice majore.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei afla despre Eduardo, despre parcursul său educațional și profesional, culminând cu munca sa actuală. Vei afla, de asemenea, despre influențele sale în lumea filmului și a benzilor desenate.
În faza de pre-producție a lucrării tale conceptuale, vei afla despre munca unui artist conceptual și despre munca premergătoare designului: crearea prezentării, compilarea referințelor și dezvoltarea ideii.
Vei avea o scurtă introducere în Keyshot, un software de randare, pentru a înțelege diferitele materiale, iluminarea și pozițiile camerei.
Vei începe să schițezi cadrele pe care le vei alege pentru a[/i] [i]spune povestea.
După ce imaginile sunt dezvoltate, le veți randa și veți utiliza pictură digitală, fotografie și 3D pentru a obține rezultate optime. În cele din urmă, veți organiza pachetul de imagini pentru a prezenta produsul final unui potențial client.
Vei crea între 4 și 5 cadre artistice pentru a descrie vizual un scenariu pe care îl vei dezvolta anterior folosind îndrumările lui Eduardo.

Pentru designeri, ilustratori și oricine este interesat de artă conceptuală pentru industria divertismentului.
Vei avea nevoie de cunoștințe de design și Adobe Photoshop sau alt software de editare a imaginilor, precum și de software 3D și de randare. Eduardo va folosi Keyshot, dar poți folosi orice software dorești.

Excelente curso una forma unica para construir escenarios.
muy bueno como introduccion
El curso es increíble, te lleva de una manera directa y al grano, y te muchos consejos de como se trabaja en la industria profesional, pero explica muy bien incluso alguien de nivel principiante podría llevar el curso sin problema
Tras haber finalizado el proyecto y en consecuencia el curso, puedo decir que es uno de los mejores cursos de concept art que hay en Domestika. ¡Seguiremos mejorando! Gracias :)
Enjoyed very much

Introducere
Terenul
Producție
Ilustrație de producție
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
A moodboard is a visual panel that organizes images, color palettes, and references to define the aesthetic direction of a creative project, making it easier to communicate ideas and styles.
No, the course is aimed at people with intermediate skills in design and 3D modeling who want to deepen their knowledge of advanced techniques and multidisciplinary workflows.
You’ll need access to Gravity Sketch, Photoshop, KeyShot, ZBrush, Adobe Fuse, and VR-compatible hardware, plus some prior experience with at least one of these programs.
You’ll learn how to create effective moodboards, model in 3D and VR, integrate historical references, apply realistic materials and textures, set up cameras and lighting, and produce professional renders for complex visual projects.
You’ll learn how to select cinematic references, organize images by category, calibrate colors, and compose moodboards that serve as an aesthetic foundation for science fiction projects.
Techniques taught include double symmetry, sculpting curved surfaces, editing nodes, creating masks in VR, and modeling from basic sketches to detailed characters and environments.
You’ll learn to export and import OBJ models between Gravity Sketch, ZBrush, Photoshop, and KeyShot, making it easy to integrate and manipulate assets in a full digital pipeline.