

Crearea unei abordări solide și coerente pentru un spot animat este esențială pentru obținerea unei lucrări premiate. Germán Acuña și Sebastián Ruz, fondatorii studioului de animație Carburadores, sunt bine versați în procesele și tehnicile creative necesare pentru a crea o propunere excelentă, după cum o demonstrează munca lor pentru clienți precum GreenPeace, DirecTV și Colgate, precum și munca lor premiată la festivaluri precum Cannes și Ojo de Iberoamérica.
În acest curs veți învăța etapele de dezvoltare a unui spot animat și veți învăța să conceptualizați și să preproduceți o propunere printr-un styleframe .
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Îi veți întâlni pe Germán și Sebastián, care vă vor povesti despre parcursul lor personal, cum și-au creat propriul studio de animație și ce proiecte cheie i-au adus spre recunoaștere.
Vor explica pe scurt diferitele tipuri de produse de animație disponibile. Veți învăța cele patru etape ale producției animate, importanța planificării și rolul producătorului în fiecare etapă.
Vei aprofunda dezvoltarea unei propuneri de animație. Mai întâi, vei învăța procesul Carburadores pentru interpretarea unui sau al agenției pentru a identifica conceptele și atributele cheie și a le compila într-un document pe care îl numesc „busola comunicării”.
Următorul pas va fi să construiești un moodboard care va fi principala ta referință pentru a realiza conceptul vizual într-un styleframe și, de asemenea, tratamentul spotului, adică traducerea propunerea ta vizuală în text.
În final, cu ajutorul lui Germán și Sebastián, veți începe să vă creați styleframe-ul . Veți pregăti fișiere și veți efectua exerciții de culoare și compoziție pentru a construi de la zero styleframe-ul final al propunerii voastre.
Vei crea propunerea vizuală pentru un spot publicitar animat folosind un styleframe sau o casetă de stil.

Directorilor artistici, designerilor, animatorilor și ilustratorilor interesați să învețe procesele de conceptualizare și pre-producție pentru o propunere comercială animată.
Pentru a urma acest curs trebuie să aveți cunoștințe de design, compoziție și ilustrație.
Cât despre materiale, veți avea nevoie de un creion, hârtie, un computer cu instalate Adobe Photoshop și Illustrator și o tabletă grafică (Wacom sau similară).

Excelente curso!
Un curso recomendado 100%, genial!
recomendado el curso
Genial el curso, me ha ayudado muchisimo a planificar mi proyecto de animacion, la verdad
Excellent :D

Introducere
Dezvoltare
Aprofundarea dezvoltării
Ultima etapă
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
You’ll learn 2D, 3D, stop motion, and cutout animation techniques, along with how to create storyboards, animatics, styleframes, and color scripts. The course also covers file organization, visual proposal development, and planning animated projects.
This is an intermediate-level course. Basic knowledge of design or animation is recommended, but all necessary technical concepts and processes are clearly explained to help you progress.
You’ll need a computer with Photoshop or similar graphic editing software, access to digital animation programs like After Effects or Flash, and an internet connection. A sketchbook and digital visual references are also recommended.
The course covers traditional digital 2D animation, cutout, stop motion, 3D animation, as well as advertising, infographic, and social media animation techniques.
Yes, the course includes creating storyboards and animatics to plan and visualize animated projects from the preproduction stage.
A styleframe is a key image that shows the final look of an animated scene. It’s used to communicate and pitch visual ideas to clients or creative teams.
Yes, you’ll learn how to set up folder structures, manage files, and organize materials to streamline workflow on animation projects.