
Dacă ești pasionat de mâncare și vrei să înveți cum să faci fotografii care spun povești, acest curs este pentru tine. Fotografa Camila Seraceni, specializată în food styling și storytelling, te va învăța cum să planifici și să execuți o ședință foto intimă dedicată mâncării.
În acest curs, veți învăța elementele fundamentale ale creării de imagini care evocă emoții și scot în evidență preparatele pe care le înfățișează. Sub îndrumarea Camilei, veți explora întregul proces creativ, de la alegerea obiectelor și compunerea scenei până la editarea fotografiilor.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
În prima unitate, veți afla despre cariera Camilei Seraceni. Ea va împărtăși cum a trecut de la o carieră în comerț internațional la fotografie și va enumera cele mai mari influențe ale sale.
În continuare, veți descoperi ce este food styling-ul și cum, dincolo de a stârni dorința, poate ajuta la spunerea poveștilor și la crearea de conexiuni emoționale. Veți învăța cum să lucrați cu lumina naturală, să combinați culorile pentru a transmite emoții și să învățați tehnici de compoziție care să vă pună în valoare preparatele.
E timpul să-ți pui în practică proiectul! După ce alegi o temă și aduni referințe, vei selecta preparate și obiecte și vei pregăti scena de filmare. Camila te va învăța, de asemenea, cum să-ți stilizezi preparatele pentru cele mai bune cadre în două tipuri de sesiuni: statice și umanizate.
În cele din urmă, veți primi sfaturi valoroase pentru editarea imaginilor și relatarea poveștilor, respectând în același timp identitatea clienților dumneavoastră. Până la sfârșitul acestui curs, veți ști cum să creați lucrări vizuale bogate și semnificative.
Vei fotografia un preparat care îți amintește de un moment special.

Pentru oricine este pasionat de fotografie și dorește să surprindă preparatele cu o abordare sensibilă și originală.
Nu sunt necesare cunoștințe anterioare pentru a urma acest curs.
În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie de un dispozitiv fotografic, cum ar fi un aparat foto digital sau un telefon mobil.

muito bom!
Explicaciones claras y sencillas, paso a paso para cubrir todas las necesidades de los proyectos, haciendo hincapié en buscar siempre nuestro estilo personal.
Eu amei o curso. Muito bom e esclarecedor
It is very interesting course. I recommend it a lot.
the course is great. thanks so much for making it. Your knowledges are priceless. I`d be glad to hear a feedback on my work.

Introducere
Fotografie cu istorie
Pregătirea pentru proiect
Publicații și marketing
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
The course is intermediate level, recommended for those who already have basic photography knowledge and want to refine specific food styling and gastronomic visual storytelling techniques.
You’ll need a camera (DSLR, mirrorless, or even a smartphone), some accessories like light diffusers and a spray bottle, plus kitchen tools and ingredients to set up your photo scenes.
You’ll learn composition techniques, scene setup, natural light manipulation, use of colors and textures, plus visual storytelling to create engaging gastronomic images with a unique identity.
Advanced editing skills aren’t required, but the course covers basic adjustments for light, color, and contrast to enhance your food photos.
Yes, the course teaches how to craft intimate atmospheres using natural light, scene composition, color palette choices, and decorative elements to evoke emotions and memories.
The course covers techniques for using and controlling natural light, positioning the table, softening harsh light, creating gentle shadows, and shooting at different times like the golden hour.
Yes, there are specific modules on the color wheel, complementary colors, monochromatic and analogous palettes to harmonize your scene and make the food pop in your photos.