
Descoperă arta de a transforma idei și emoții în imprimeuri captivante care spun povești și evocă senzații cu ajutorul Bárbarei Carrizo.
Cufundă-te într-o lume în care fiecare model spune o poveste, învățând să integrezi influențe culturale, tendințe contemporane și viziunea ta personală în creații care captează imaginația celor care le văd.
Vei explora totul, de la concepția inițială până la dezvoltarea finală a imprimeurilor care nu numai că împodobesc, ci și comunică și rezonează cu un public global.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Pentru început, vom explora elementele fundamentale ale designului tipărit, inclusiv selecția temei, dezvoltarea paletei de culori și importanța coerenței vizuale în colecțiile de modă.
În continuare, te voi învăța cum să-ți canalizezi creativitatea prin tehnici manuale și digitale, permițându-ți să experimentezi cu instrumente precum acuarele și software de design grafic. În continuare, vom aprofunda tehnici avansate pentru crearea de relații și integrarea elementelor grafice în modele repetitive care funcționează atât din punct de vedere estetic, cât și în producția textilă.
În cele din urmă, vei aplica ceea ce înveți într-un proiect care reflectă stilul tău unic, pregătindu-te să prezinți proiectele tale clienților sau să le integrezi în portofoliul tău profesional.
Proiectul final constă în crearea unei serii de trei imprimeuri coordonate care reflectă o temă și o paletă de culori definite în timpul cursului.
Vei aplica tehnicile și procesele pe care le-ai învățat pentru a dezvolta o mini-colecție de printuri gata de prezentat clienților sau angajatorilor.
Se adresează designerilor de modă, artiștilor grafici și creatorilor interesați de design textil care doresc să își extindă abilitățile în crearea de imprimeuri.
Este perfect atât pentru începătorii care caută o introducere solidă, cât și pentru profesioniștii care doresc să-și aprofundeze cunoștințele și să exploreze noi tehnici creative și aplicații comerciale pentru design-urile lor.
Pentru a participa, veți avea nevoie de acces la un software de design grafic precum Adobe Photoshop sau similar, precum și la materiale de desen de bază, cum ar fi hârtie, creioane, acuarele și pensule.
Cunoștințe de bază de design grafic vor fi utile, deși nu esențiale.
Amei. super prático e completo.
muy completo!
O curso de Barbara é excelente. O que não é nada excelente é a prática da plataforma DOMESTIKA ao utilizar meus dados bancarios para efetuar uma compra de assinatura plus, que me causou um prejuizo de mais de R$ 1000 sem a minha autorização. Pelo que pesquisei online essa tem sido uma prática recorrente que já prejudicou muitas outras pessoas. Fiquem atentos à cobranças deste site.
The pace is too fast. Some language barriers. Not what I expected.
its okay for beginners but i wish the mockups were in better quality

Introducere
De unde să încep?
Crearea imprimeurilor
Ajustări finale și prezentarea colecției
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
The course is intermediate level, recommended for those with basic design or illustration knowledge who want to deepen their skills in manual and digital printmaking.
You’ll need materials for manual techniques like watercolor and paper, plus a computer with Photoshop installed for the digital parts of the course.
You’ll learn how to research references, create mood boards, develop both manual and digital prints, coordinate collections, and professionally present proposals for fashion and stationery.
The course teaches digitizing techniques, editing elements in Photoshop, creating repeating patterns (rapport), and organizing files for fabric production.
Drawing skills aren’t required, but basic illustration abilities will help you get the most out of the manual and digital print design lessons.
Yes, you’ll learn how to develop collections with visual unity, color harmony, and apply different techniques to create coordinated prints.
Yes, the course includes modules on using watercolor to create artistic elements that can be digitized and applied in print design.