Ilustrație vectorială a modelelor de la zero
A course by Sara TomateIlustrator
A course by Sara Tomate, Ilustrator
Ilustrație vectorială a modelelor de la zero
Găsește frumusețea în repetiție și descoperă cât de distractiv poate fi să-ți reproduci designurile la nesfârșit cu ilustratoarea Sara Sarmiento, mai cunoscută sub numele de Sara Tomate. Spune povești despre ceea ce simți și gândești prin forme, culori și texturi și apoi transformă-le în propria ta imagine ilustrată.
În acest curs, vei învăța cum să creezi modele vectoriale de la zero, cu un concept clar, autentic și funcțional. În acest fel, vei dezvolta un sistem grafic pe care îl poți utiliza pentru a crea o colecție de produse ilustrate cu propria ta notă personală.
Ce vei învăța în acest curs online?
1 lecție & 1 descărcare
Ce vom face în cadrul cursului?
1 minut, 1 secundă
Anatomia modelelor
1 minut, 1 secundă
Referințe, mood board, paletă de culori
1 minut, 1 secundă
Schițare
1 minut, 1 secundă
Procesul de digitalizare 1
1 minut, 1 secundă
Procesul de digitalizare 2
1 minut, 1 secundă
Ce include acest curs?
Sara va începe prin a vă povesti puțin despre ea însăși, astfel încât să puteți afla cum a început dragostea ei pentru ilustrație și cum a devenit interesată de lumea modelelor. Apoi, veți afla despre unele dintre inspirațiile ei și un rezumat al conținutului cursului.
Vei începe prin a analiza diferitele tipuri de modele pe baza anatomiei lor - elementele lor constitutive și utilizarea culorii. De asemenea, te vei baza pe propriile referințe pentru a alege conceptul, aspectul și paleta de culori pentru designul tău și vei începe prin a crea schițe în creion.
E timpul să adaugi o notă digitală modelului tău! Pentru a face acest lucru, Sara îți va arăta pas cu pas procesul, instrumentele și trucurile pentru vectorizarea acestuia. De asemenea, îți vei crea compoziția folosind materiale de umplutură, materiale de umplere și materiale de răcire în armonie, până când o vei putea reproduce la infinit.
Aici se întâmplă magia; e timpul să te distrezi vizualizând clar cum vor arăta designurile tale aplicate pe produse reale. Vei converti modelul în monocrom și bicolor și te vei juca cu toate posibilitățile pe care le oferă.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Vei crea un sistem de modele bazat pe un concept ales de tine, pe care să-l aplici unei colecții de produse reprezentate prin machete.
Proiecte ale studenților cursului
Who is this online course for?
Ilustratorilor, designerilor și creatorilor - pe scurt, tuturor celor care au visat vreodată să-și creeze propria colecție de produse ilustrate.
Requirements and materials
Pentru a urma acest curs, este recomandat să aveți cunoștințe de bază de ilustrație, precum și cunoștințe despre platformele Adobe Illustrator și Photoshop.
În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie de un computer cu aceste programe instalate, camera telefonului mobil, un creion, o radieră, un caiet sau un caiet de schițe și o tabletă digitală.
Recenzii
- 3 luni în urmă
Curso práctico y entretenido. Las lecciones son fáciles de aplicar. Gracias por tus lecciones Sara.
- 7 luni în urmă
Es muy práctico.
- 10 luni în urmă
muy buen curso
- 11 luni în urmă
Muy lindo curso , da buenos tips, recomendaciones y referencias. Su trabajo me parece muy lindo creativo ♥
- 11 luni în urmă
gostei!!
Pasiunea sa este ilustrația pentru articole și editorial...
Conţinut
- U 1
Introducere
- Prezentare
- Influențe
- Ce vom face în cadrul cursului?
- U 2
Teoria modelelor
- Anatomia modelelor
- Referințe, mood board, paletă de culori
- Schițare
- U 3
Crearea modelului dvs.
- Procesul de digitalizare 1
- Procesul de digitalizare 2
- Procesul de compunere
- Model infinit 1
- Model infinit 2
- U 4
Dând viață colecției tale
- Convertește modelul în monocrom și bicolor
- Vizualizați colecția dvs. (machete)
- FP
Proiect final
- Ilustrație vectorială a modelelor de la zero
La ce să te aștepți de la un curs Domestika
Învață în ritmul tău propriu
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață de la cei mai buni profesioniști
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Întâlnește profesori experți
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Obțineți locuri în primul rând
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Împărtășește cunoștințe și idei
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Conectează-te cu o comunitate creativă globală
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Urmărește cursuri produse profesional
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Întrebări frecvente
You’ll learn how to create original illustrated patterns, develop color palettes, digitize your artwork, apply patterns to products like textiles and stationery, and professionally present collections using mockups.
The course is aimed at people with intermediate skills in illustration or graphic design who want to specialize in pattern design and its application to products and brands.
You’ll need basic illustration skills, access to digital tools like Illustrator and Photoshop, sketching materials, and a willingness to experiment with both manual and digital techniques.
You’ll learn how to adapt and apply your patterns to real products, using digital mockups to visualize them on textiles, stationery, decor, and other commercial items.
Yes, the course covers strategies for building and promoting your personal brand and illustrated products on social media and digital marketplaces.
The course provides tools and advice to start or boost your freelance illustration career, including portfolio creation, promotion, and project management.
You’ll design narrative, organic, mystical, homogeneous, and heterogeneous patterns, exploring color variations, compositions with fillers and coolers, and applications across various products.