Animação

Como criar uma websérie animada

Sociedad Fantasma mostra o processo de criação de R.T., um alien que busca se dar bem com a humanidade

Sociedad Fantasma (@sociedadfantasma) é um estúdio de storytelling formado por Carlos Rupit, Gabriel Pichardo e Lizeth Rodríguez, especializado em contar boas histórias através da ilustração e da animação. Esse caminho os levou a trabalhar para marcas como Netflix, Gatorade, Google e Nike, mas também a desenvolver projetos próprios como a websérie UFUCK_U, animação que nos mostra um curioso alien tentando se encaixar na vida diária humana. Tal projeto demonstra a experiência do estúdio mexicano na criação de histórias, personagens, ilustração, trabalho de cor e animação, que servem como base e são muito atraentes em tudo o que realizam.

Sociedad Fantasma explica, passo a passo, as principais etapas pelas quais passam para criar um episódio de sua série.

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A equipe de Sociedad Fantasma começou a trabalhar com animação e ilustração influenciada por personagens de Cartoon Network, Nickelodeon e Locomotion, além do trabalho de artistas como Golden Wolf, Giant Ant e Julien Vallé. E logo descobriram que suas técnicas permitiam a criação de mundos imaginários.

Dentro do processo criativo para sua série animada, o estúdio focou em sete etapas para a realização de cada episódio:

1. Ideia

Começam a trabalhar a ideia a partir de um personagem principal, respondendo a pergunta Quem é? Neste caso, o protagonista é um alien que busca se encaixar na humanidade, ignorando os motivos do comportamento humano e seus rituais. Mas, devido à sua inteligência e curiosidade superior, sempre encontra uma solução - que, na maioria das vezes, é muito estranha.
Com o ponto de partida delimitado, imaginam e ilustram o personagem em situações cotidianas e comuns para os humanos.

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Ilustração da qual parte um episódio animado

2. Quadrinhos

Depois de desenvolver a ideia, utilizam um formato de quatro quadros para contar a história em desenhos, dividido em diferentes etapas:

Quadro 1 / Contexto: apresentam uma ação e o personagem envolvido nesta.

Quadro 2 / Interação: mostram a forma como a humanidade atua diante da situação.

Quadro 3 / Reação: o personagem resolve o problema ou situação de maneira estranha.

Quadro 4 / Resultado: o desenlace do problema ou resultado da ação.

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Quadros de quadrinhos para três histórias diferentes

3. Storyboard

Neste passo, o estúdio cria cenas entre os quatro quadros para ajudar a contar a história de forma detalhada. São os passos intermediários entre os quatro momentos principais. Também descrevem em texto o que ocorre em cada uma das cenas. Uma questão importante é que na hora de realizar o storyboard, levam em conta que a soma de todas as cenas deverá transcorrer em 20 segundos de animação.

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Storyboard do episódio 'Procrastinando'

4. Animatic

A seguir, atribuem um tempo a cada uma das cenas e revisam o ritmo na qual contam a história fazendo um animatic, que é a forma de dar vida aos storyboards ou esboços de um produto audiovisual. Depois acrescentam o áudio com base no mood e no ritmo que buscam transmitir. Se há narração, gravam um teste de voz para também acrescentá-la.

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5. Styleframes



Criam a cores os principais styleframes ou marcos de estilo, que é uma composição que demonstra o estilo, o estado de humor e o design geral de uma peça multimídia baseada no tempo. Isso vai dar lugar depois ao processo de animação.
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Primeiro quadro de estilo
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Segundo quadro de estilo

6. Animação

Sociedad Fantasma costuma dividir essa etapa em quatro passos básicos:

- Com a ajuda do animatic e os styleframes finais, anima-se cada cena de maneira bruta com o programa Adobe Animate ou Photoshop.
- Enviam essa primeira animação a limpo, corrigem as linhas e utlilizam o pincel final no Photoshop.
- Preenchem com cor seguindo o styleframe.
- Acrescentam detalhes como sombras nos personagens e cenários.

Exemplo da evolução da animação

7. Composição e saída

A etapa final também é dividida em passos:
- Realizam a composição de elementos e cenas no After Effects.
- Editam o áudio final.
- Gravam e editam a narração final.
- Acrescentam todos os elementos à composição final.
- Exportam a animação final en .mp4, e está pronto para ser publicado.

Você pode ver o capítulo e material extra no Instagram oficial da série (@ufuck_u).

Trecho do resultado final.

Sociedad Fantasma ministra os cursos "Microhistórias animadas com After Effects", no qual é possível aprender as bases necessárias para contar uma boa história com design de personagens e animação 2D com After Effects, e "Design de stickers animados para redes sociais", no qual ensinam a criar seu próprio conjunto de stickers animados com Adobe Animate.

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