Techniki rysowania ołówkiem portretów: bryły i ich powierzchnie

Techniki rysunku grafitowego dla portretu planarnego

“Gratulacje! Dotarłeś do końca tego kursu Domestika. Bardzo dziękuję za udział! Mam nadzieję, że podobało Ci się zagłębianie się w historię sztuki i doskonalenie umiejętności rysunkowych. Zanim się pożegnamy, przyjrzyjmy się krokom niezbędnym do ukończenia projektu: Zbadaj kluczowe koncepcje Na początek polecam odświeżyć kluczowe koncepcje tego kursu. Konceptualny charakter procesu artystycznego jest nie do przecenienia. Aby stworzyć własne linie, musisz zastosować wszystko, czego nauczyłeś się o budowie ludzkiego ciała — jego organiczny charakter zwężający się lub rozszerzający się, co skutkuje budową przypominającą trapez. To ćwiczenie dotyczy raczej budowania rysunku niż kopiowania tego, co widzisz. Rysunek Optyczny Zachowaj proste i jasne początkowe linie. Odnieś się do podstawowych informacji, aby zaangażować się w „sztukę startu”. Na tym etapie konspekty powinny mieć charakter informacyjny. Poczuj przestrzeń i jednostkę bez osiągania absolutnego podobieństwa. Zaakceptuj abstrakcję tego, z czym masz do czynienia. Podczas opracowywania szkicu sformułuj projekt i proporcje. To kluczowy krok przed przejściem do bardziej skomplikowanych etapów tonalności. Kształty Przesuń rysunek optyczny na scenę kształtu. Upewnij się, że twoje linie są dobrze zwektorowane, gdy poruszasz się po swoim kawałku. Bez ciągłości rysunek stanie się chaotyczny. Tak więc skup się na tym kawałku jako całości.

Wartości tonalne Zastosuj światło i cień, aby nadać głębi swojemu portretowi. Stopniowo rozszerzaj zakres tonalny utworu, aby stworzyć teksturę. Schematyczny rysunek Teraz, gdy masz już podstawę swojego rysunku optycznego, nadszedł czas, aby opracować rysunek schematyczny, korzystając z zasad portretu planarnego. Następnie użyj tego jako punktu odniesienia, aby poprawić swój portret obserwacyjny, zwłaszcza wartość i akcenty. Bądź delikatny w swoich udoskonaleniach: napełnij swój rysunek poczuciem poezji i tajemniczości, aby dodać intrygi swojemu modelowi. Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, jakie niesamowite portrety stworzysz! Możesz podzielić się swoim projektem z nami wszystkimi, klikając „Utwórz swój projekt”. Pamiętaj, aby podzielić się zarówno końcowym rezultatem, jak i krokami, które Cię do niego doprowadziły. Byłoby wspaniale, gdybyś pokazał zdjęcie każdego kroku i dodał krótkie wyjaśnienie, co zrobiłeś w każdym z nich. Postaram się jak najlepiej zaangażować się w forum. Jeśli masz jakieś pytania, koniecznie je zadaj! Odpowiem jak najszybciej, ale w międzyczasie zachęcam do interakcji. Komunikacja napędza kreatywność. Nie bój się więc wychodzić i współpracować z innymi. Ale przede wszystkim baw się dobrze! Do zobaczenia na forum! ”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy Pozwolę sobie zakończyć podziękowaniem za udział w tym kursie i za naszą wspólną pracę w celu promowania silniejszych umiejętności rysowania we własnej pracy. Mówiąc o silniejszych umiejętnościach rysowania, Mam dla Ciebie kilka dodatkowych rekomendacji w miarę postępów w pracy. Patrząc w przyszłość, medytuj, jak to jest ważne aby udoskonalić wzajemne relacje tonów. Im bardziej rozwinięta jest ta umiejętność, im więcej twoich eksperymentalnych portretów planarnych przełoży się na przyszły rysunek. Ćwicz cieniowanie na rzeźbie jak odlew, może głowa. Tę umiejętność nazywamy mo...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Techniki rysowania ołówkiem portretów: bryły i ich powierzchnie

• Poziom: Podstawowy
• 99% pozytywnych ocen (292)
• Liczba uczestników: 11307
• Liczba części dydaktycznych: 5
• 26 lekcji (5 h 53 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 8

• Kategoria

  Ilustracja

• Dziedziny

  Rysunek, Rysunek artystyczny, Sztuki piękne, Portrety, Rysunek realistyczny, Sketching