Kreatywne techniki ilustracji mody

Kreatywne techniki ilustracji mody

“Dotarliśmy do końca kursu. Jak podsumowano w filmie, od początku do końca badaliśmy etapy i techniki potrzebne do stworzenia ekscytującej ostatecznej ilustracji zawierającej elementy 2D i 3D. Dziękuję bardzo za przybycie ze mną na tę przejażdżkę. Mam szczerą nadzieję, że kurs się podobał i nauczyłeś się czegoś nowego do zabrania ze sobą w swoją twórczą podróż. Mam nadzieję, że moje podejście do rysunku i technik zachęci Cię do próbowania nowych rzeczy i tworzenia ich własnych. Im więcej ćwiczysz, tym więcej pomysłów będziesz miał pod względem zastosowania. Więc ćwicz i popełniaj błędy, wiedząc, że dzięki technice kolażu zawsze możesz coś naprawić lub pójść dalej. Mam nadzieję, że zmotywuje Cię to do popełniania błędów, dzięki czemu rozwijamy się jako artysta. Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć wszystkie Twoje piękne prace na forum. Do zobaczenia i dziękuję za przyjęcie mnie! Zanim jednak się pożegnam, chciałbym omówić główne etapy tego procesu. Nie mogę wystarczająco podkreślić, jak ważne jest, aby pokazać wszystkie ważne kroki, które podjąłeś podczas procesu twórczego. Możesz go użyć, aby zastanowić się nad tym, co zrobiłeś i zobaczyć, jak Twoja podróż w porównaniu z innymi. Możesz uzyskać tak wiele informacji zwrotnych od tego, co zrobili inni. W ten sposób możesz dodać całą tę wewnętrzną i zewnętrzną wiedzę do swojego zestawu narzędzi. Tak więc po zebraniu odpowiednich materiałów i referencji musimy zwrócić uwagę na kluczowe elementy, takie jak poza i twarz. W przypadku pozy pamiętaj, aby zacząć od tułowia, a następnie śledzić nogi, zwracając szczególną uwagę na stopy/buty. Nie zostawiaj ich na koniec, ponieważ pomagają zakotwiczyć dolną część ciała, a tym samym całą pozę. Jeśli chodzi o twarz, pamiętaj, że każda twarz jest wyjątkowa i może być konieczne odpowiednie dostosowanie. Jednak szablon, który ci pokazałem, zapewni ci ochronę.

To jest podstawa twojego rysunku. Następnie dodaj ubranie bazowe. Stamtąd musisz dodać do niego teksturę. Pamiętaj, że masz do tego różne sposoby. Wszystkie są ważne, o ile uważasz, że jest to właściwe dla tego rysunku. Ważne jest jednak, aby postać i twarz odmalować farbą i kredką (twarz, ręce, stopy, nogi, części garderoby). Zaraz po osiągnięciu przez projekt pożądanego, teksturowanego kształtu 3D, musimy go przyciąć i wprowadzić wszelkie poprawki, jakich wymaga projekt. Miej swój obraz referencyjny zawsze przy sobie, aby szybko porównać i zobaczyć, gdzie projekt jest opóźniony. Może potrzebuje więcej koloru, więcej warstw lub jeszcze lepszego dostrojenia. Baw się różnymi rodzajami tła. Wypróbuj różne kolory, motywy, kształty i materiały, aby zobaczyć, który z nich działa najlepiej. Jeśli chcesz, opraw figurę, ale pamiętaj o doborze odpowiedniej oprawy do odpowiedniej sylwetki i tła. Nie zapomnij również opublikować swojej pracy w mediach społecznościowych, aby świat wiedział, jak wspaniałym artystą jesteś! Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, co wymyśliłeś! Connie.”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy To prowadzi nas do końca kursu. Dziękuję bardzo, że zaszedłeś tak daleko i mam nadzieję, że podobało ci się to tak samo jak mnie. Jeśli wykonasz właściwe kroki, rysowanie ilustracji mody z kolażem powinno być łatwiejsze niż się wydaje. Najpierw musisz wybrać pozę i referencję za wygląd i styl, które chcesz naśladować. Zwykle kolażuję swoje referencje w Photoshopie, ale możesz to zrobić ręcznie, drukując je. Następnie baw się materiałami, aby stworzyć coś zabawnego i interesującego. Poeksperymentuj z teksturami, zanim przejdziesz do rysunku. Jeśli jesteś w tym nowy, polecam n...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Kreatywne techniki ilustracji mody

• Poziom: Podstawowy
• 99% pozytywnych ocen (140)
• Liczba uczestników: 3568
• Liczba części dydaktycznych: 4
• 14 lekcji (2 h 35 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 12

• Kategoria

  Ilustracja, Moda

• Dziedziny

  Kolaż, Tradycyjna ilustracja