Diseño de logos dibujados a mano

Durante este curso, exploré todo el proceso de creación de un logo dibujado a mano, desde la conceptualización hasta su aplicación final. Mi proyecto se enfocó en RWR, una marca de ropa urbana sostenible, donde combiné elementos de streetwear, reciclaje creativo y moda de los 90s para darle una identidad auténtica y con carácter.

A lo largo del proceso, experimenté con bocetos, vectorización, tipografía y color, ajustando cada detalle para lograr un diseño que representara fielmente la esencia de la marca. Aquí les cuento cómo evolucionó mi trabajo y cómo cada etapa me ayudó a llegar al resultado final.

Adobe Fresco
Adobe Illustrator
Adobe Photoshop
Adobe Photoshop (Beta)

A lo largo del curso, fui desarrollando el concepto y la identidad visual de un cliente ficticio, ReWear, una propuesta de ropa urbana sostenible inspirada en el streetwear, el reciclaje creativo y la moda de los 90s.

Empecé con un cuestionario y una lluvia de ideas, definiendo palabras clave y referencias visuales que reflejaran el estilo y la esencia de la marca. A partir de eso, realicé varios bocetos, explorando formas, proporciones y conceptos hasta encontrar una dirección que realmente me convenciera.

Con el boceto seleccionado, pasé a la vectorización, dándole más precisión y adaptándolo para que fuera funcional en diferentes aplicaciones. Luego, sumé tipografía y color, eligiendo un azul eléctrico con blanco marfil y modificando la fuente HWT Konop 12 Line para darle un estilo stencil y urbano. Además, simplifiqué el nombre a RWR, creando un acrónimo visualmente más equilibrado.

Finalmente, apliqué el logo en diferentes prendas de ropa, junto con algunos diseños complementarios que surgieron durante el proceso. El resultado final me dejó muy satisfecho, logrando una identidad fuerte, auténtica y alineada con la esencia de la marca.

¡Fue un proceso creativo súper enriquecedor y me encantó ver cómo la idea fue tomando forma paso a paso!