Métaphore visuelle : illustrez des concepts abstraits
Un cours proposé par Fernando CobeloIllustrateur
Un cours proposé par Fernando Cobelo, Illustrateur
Apprenez à traduire un concept abstrait en images et créez une illustration grâce à des techniques manuelles et numériques, des collages et des jeux de texture
Chacun d’entre nous possède sa propre voix créative dans l’univers de l’illustration, basée sur sa personnalité et sa sensibilité. Mais la créativité, sans stratégie et méthodologie efficace, ne mène pas bien loin. Dans ce cours en ligne, l’illustrateur Fernando Cobelo vous fera découvrir son processus créatif pour donner vie à une image en vous basant sur votre expérience et votre personnalité.
À ses côtés, vous apprendrez à créer des métaphores visuelles et à illustrer des concepts abstraits à travers des images simples et efficaces. Grâce à plusieurs techniques traditionnelles et numériques, et en explorant différents [b]collages et textures [b], vous serez en mesure de représenter des souvenirs, des émotions ou des sujets de natures diverses pour transformer un concept en illustration claire et saisissante.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
17 leçons & 14 vidéos téléchargées
L'image dans les différents secteurs de l'illustration
9 minutes, 5 secondes
Voix créatives et styles illustrés
12 minutes, 36 secondes
Enrichir le bagage esthétique
17 minutes, 39 secondes
Outils
3 minutes, 44 secondes
Comment une métaphore visuelle est créée
4 minutes, 49 secondes
La composition de l'image dans le croquis
18 minutes, 4 secondes
Que comprend ce cours ?
Vous commencerez ce cours en passant du Venezuela à l’Italie aux côtés de l’illustrateur Fernando Cobelo. Il vous parlera de ses origines, de son parcours et des artistes qui ont influencés son style au fil des années.
Ensuite, vous plongerez dans le monde de l’illustration : Fernando vous fera découvrir ce puissant instrument de communication, ses différents styles et identités, avant de passer en revue le matériel dont vous aurez besoin pour élaborer votre projet final.
Dans l’unité suivante, vous ferez des exercices pour comprendre comment illustrer une métaphore visuelle : vous vous baserez sur un souvenir personnel pour réaliser un premier croquis avant de passer à une composition plus détaillée. Une fois votre illustration créée, vous la compléterez en apportant des textures et en vous essayant à la technique du collage afin d’apporter une touche de caractère et de personnalité à votre création.
Après cet exercice, Fernando vous expliquera comment élaborer une illustration pour un article de presse. Vous commencerez par analyser le contenu avant d’effectuer une première recherche et d’associer des idées, pour ensuite donner vie à votre illustration finale.
Pour terminer le cours, vous passerez sur Procreate (ou le logiciel de votre choix) pour compléter votre création à l’aide de détails et de textures, en transformant un concept complexe en une image unique.
Logiciels et outils recommandés pour ce cours
Quel est le projet du cours ?
Pour le projet final, vous créerez une illustration pour un article de presse, en résumant les concepts qui le composent à travers une image claire et efficace.
Projets d'élèves du cours
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Ce cours s’adresse aux personnes souhaitant apprendre à traduire un concept en image captivante, que ce soit pour un usage personnel ou professionnel.
Prérequis et matériel nécessaire
Aucune connaissance spécifique n’est nécessaire pour suivre ce cours. Pour le matériel, vous aurez besoin de crayons, de feuilles, d’une gomme, de colle, d’acétate, de papier calque, d’encre de Chine, de ruban adhésif et d’autres éléments simples que vous trouverez facilement en papeterie.
Fernando utilisera également un iPad équipé de Procreate, mais vous êtes libre d’utiliser les instruments que vous souhaitez.
Avis
- il y a 2 mois
Muy recomendable. Contenido y profesor.
- il y a 4 mois
I wish the course was in english
- il y a 6 mois
Excelente curso!
- il y a 6 mois
This course is really a great help for me to get more ideas of how to start in editorial illustration. How I can come up with ideas and transform it in to a great work. Great teacher and good to follow this course. I like it very much.
- il y a 7 mois
Me ha inspirado mucho, gracias!
Au cours des années, il a travaillé sur différents projets pour des clients comme The New York Times, The Washington Post, il Corriere della Sera, les maisons d’édition Penguin Random House et Zanichelli, ainsi que pour des entreprises internationales comme Google, Disney, Samsung, Montblanc, Lonely Planet, WeTransfer et des institutions aussi importantes que les Nations Unies et l’Unicef. Il a également enseigné et animé des ateliers au sein d’universités et d’instituts en Italie, au Mexique, en Inde, en Russie, en Chine et dans bien d’autres pays à travers le monde.
Contenu
- U1
Introduction
- Présentation
- Mes sources d'inspiration
- U2
Communiquer par l'illustration
- L'image dans les différents secteurs de l'illustration
- Voix créatives et styles illustrés
- Enrichir le bagage esthétique
- Outils
- U3
Exercices sur les métaphores visuelles
- Comment une métaphore visuelle est créée
- La composition de l'image dans le croquis
- Expérimentez avec le collage et les textures
- Composer l'illustration avec différentes techniques 1
- Composer l'illustration avec différentes techniques 2
- Composer l'illustration avec différentes techniques 3
- U4
Transformer une idée en illustration
- Du contenu à l'idée : le processus de recherche
- L'association des idées
- Créer le croquis
- Composition de l'illustration sur Procreate 1
- Composition de l'illustration sur Procreate 2
- PF
Projet final
- Métaphore visuelle : illustrez des concepts abstraits
Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
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Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
Certificats
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Foire aux questions
Ce cours s’adresse à ceux qui ont déjà des bases en illustration et souhaitent approfondir techniques, style personnel et communication visuelle. Idéal pour les illustrateurs de niveau intermédiaire.
Pour participer, il est utile d’avoir du matériel de base (papier, crayons, aquarelles, feutres) et des logiciels comme Procreate ou d’autres outils numériques. Aucun équipement avancé n’est nécessaire.
Tu apprendras à développer un style personnel, créer des métaphores visuelles, combiner techniques traditionnelles et numériques, concevoir des palettes de couleurs, réaliser des textures originales et présenter ton portfolio de manière professionnelle.
Oui, le programme comprend la création de posters d’entreprise, l’illustration publicitaire et la réalisation d’illustrations pour packaging alimentaire.
Le cours couvre des techniques comme l’aquarelle, l’encre de Chine, les crayons de couleur, le collage, la sérigraphie, l’illustration numérique, la création de textures et les techniques mixtes sur format A4.
Oui, le cours te guide pour concevoir une palette de couleurs cohérente et développer un style illustratif distinctif et reconnaissable.
Oui, des exercices pratiques et des stratégies sont prévus pour surmonter la crise créative, stimuler de nouvelles idées et favoriser l’expression personnelle.