Création de récits visuels émouvants
Un cours proposé par Paulo Abreuphotographe et artiste visuel
Un cours proposé par Paulo Abreu, photographe et artiste visuel
Apprenez à combiner l'art numérique et la photographie pour créer des images qui transmettent des histoires, des émotions et des sensations
La fusion de différentes techniques artistiques permet de créer des images uniques, explorant les limites de chaque langue de manière originale. Le photographe Paulo Abreu, qui a déjà exposé son travail dans des médias et des galeries telles que Designboom, The Pink Lemonade et ImageNation, est un spécialiste de l'utilisation des ressources d'art numérique pour créer des compositions visuelles imprévisibles où corps, paysages et objets fusionnent pour communiquer au-delà du clic. .
Dans ce cours, vous apprendrez à créer une pièce narrative visuelle qui vous émeut, en utilisant la technique de votre choix, que ce soit la peinture, l'illustration, la photographie et l'art numérique. Vous verrez comment développer vos idées à partir d'une référence non visuelle et comment les transformer en images. Paulo vous donnera également des conseils pour terminer votre travail et partager votre composition avec le monde.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
13 leçons & 14 vidéos téléchargées
Images et langage non verbal
4 minutes, 5 secondes
l'âge des images
4 minutes, 23 secondes
Les erreurs comptent aussi
3 minutes, 47 secondes
Les trois piliers d'un récit visuel
4 minutes, 38 secondes
La recherche d'inspiration
5 minutes, 50 secondes
Définir le récit
3 minutes, 38 secondes
Que comprend ce cours ?
Dans la première unité, Paulo Abreu racontera sa trajectoire en tant que photographe et artiste visuel. Vous apprendrez à connaître leurs principaux emplois, leurs expériences professionnelles, les influences de leur travail et tout ce que vous verrez tout au long du cours.
Ensuite, vous apprendrez des concepts théoriques sur l'utilisation des images comme forme de communication, de l'Antiquité à nos jours. Vous découvrirez les éléments qui composent une image et comment chacun d'eux influence la création d'un récit.
Dans la troisième unité, vous commencerez à créer votre propre récit d'un point de vue non visuel, en identifiant des thèmes et des techniques pour obtenir une image narrative. Vous commencerez le processus d'assemblage en expérimentant avec des formes et des éléments.
Enfin, Paulo montrera comment il fait connaître son travail sur les réseaux sociaux et quelles sont les métriques les plus importantes qu'il observe pour mesurer sa pertinence. Il vous expliquera l'importance de donner un titre de poste et d'autres conseils pratiques pour toujours rester inspiré.
Logiciels et outils recommandés pour ce cours
Quel est le projet du cours ?
Vous créerez une pièce narrative visuelle, en utilisant la technique de votre choix, que ce soit la peinture, l'illustration, la photographie ou l'art numérique, à partir d'une référence non visuelle.
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Pour les professionnels de la création et toute personne intéressée à en savoir plus sur les ressources et à développer leur capacité d'expression.
Prérequis et matériel nécessaire
Aucune connaissance préalable n'est requise.
Concernant les matériaux vous aurez besoin de ceux que vous utiliserez dans le processus artistique de votre choix : peinture, illustration, photographie ou art numérique.
Avis
- il y a 1 an
un curso corto e interesante.
- barrazaPLUSil y a 2 ans
Buen curso, muy interesante!
- il y a 2 ans
Creativo y muy didáctico!
- il y a 2 ans
Excelente curso, Paulo es maravilloso.
- il y a 2 ans
Adorei a didática do artista maravilhoso Paulo Abreu que conheci através do curso, Sei que leva algum tempo para absorver todo o conhecimento do curso, mas vou tentar aplicar nos meus estudos como um ilustrador iniciante.
Ses œuvres ont été publiées sur plusieurs plateformes internationales d'art et de culture telles que Liberatum, Mídia Ninja, Cultura Inquieta, The Pink Lemonade, DesignBoom et Ignant. De plus, il a déjà organisé des expositions à ImageNation à Milan.
Contenu
- U1
introduction
- Présentation
- influence
- U2
Une analyse
- Images et langage non verbal
- l'âge des images
- Les erreurs comptent aussi
- Les trois piliers d'un récit visuel
- La recherche d'inspiration
- U3
Développement
- Définir le récit
- construire le récit
- montage narratif
- processus de création numérique
- U4
Conclusion
- Comment publier votre travail sur les réseaux sociaux
- Conseils pour rester inspiré
- PF
Projet final
- Création de récits visuels émouvants
Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
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Foire aux questions
Tu apprendras à créer des récits visuels en utilisant la retouche photo, la modélisation 3D, les techniques d’art urbain, les symboles et les références historiques, tout en affinant ton expression artistique et personnelle.
Ce cours est de niveau intermédiaire, recommandé à ceux qui ont déjà des bases en photographie, art numérique ou illustration, et qui souhaitent approfondir la narration visuelle et l’expérimentation créative.
Tu auras besoin d’un ordinateur avec accès internet, d’un appareil photo numérique ou d’un smartphone, de logiciels basiques de retouche d’image (comme Photoshop ou équivalents) et, pour la 3D, des programmes comme Blender sont conseillés.
La retouche photo permet de transformer des images réelles en compositions créatives, en explorant des techniques numériques pour créer des décors, personnages et récits qui dépassent le réalisme traditionnel.
Oui, le cours aborde des stratégies de publication, d’engagement et d’authenticité pour maximiser l’impact visuel et la visibilité de ton travail artistique sur les plateformes digitales.
Le cours explore les bases du graffiti, de la peinture murale et d’autres techniques d’art urbain, montrant comment les intégrer à la narration visuelle et à la construction de messages expressifs.
Tu apprendras à utiliser symboles, composition, couleurs et narration pour transmettre des émotions, ainsi qu’à transformer des inspirations musicales et poétiques en images fortes.