
Son utilisation de la couleur, le dessin au trait et ses compositions complexes rendent l'œuvre de Raúl Urias parfaitement reconnaissable et remplie de caractère. Cet illustrateur et plasticien s'inspire de la culture pop, des traditions et de l'histoire vues à travers l'art, qu'il réinterprète dans une touche moderne, pour mener à bien toutes sortes de projets pour des clients tels que Google, Nike, Vans, Converse ou ESPN.
Dans ce cours, il vous apprendra sa méthodologie pour conceptualiser une idée et illustrer une affiche, à partir du brief, jusqu'aux finitions finales.
À la fin du cours, vous pourrez obtenir une sérigraphie exclusive signée par Raúl Urias, qui sélectionnera le gagnant parmi les dix meilleurs projets publiés.
23 leçons & 28 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par découvrir le travail de Raúl, qui vous parlera de ce qui l'inspire le plus et vous montrera le travail de certains artistes qu'il admire.
Ensuite, il vous montrera sa méthode de travail. Il vous expliquera comment lire le brief et, à partir de là, développer une idée et assurer la direction artistique de votre projet.
Vous découvrirez où chercher l'inspiration et vous apprendrez à créer un moodboard inspirant. A partir des images que vous aurez collectées, vous créerez vos premiers croquis et la composition de votre affiche. Raúl expliquera également sa méthode de représentation synthétique des éléments.
Une fois que vous aurez défini les croquis finaux et la composition finale, vous commencerez le processus de dessin au trait, une étape essentielle dans le travail de Raúl.
Il vous parlera de la théorie des couleurs et vous choisirez la palette de couleurs pour votre projet. Enfin, vous appliquerez cette palette de couleurs à votre illustration.
Raúl vous donnera quelques conseils pour présenter votre projet à vos clients avec succès.

Vous créerez une affiche illustrée, du brief et de la conceptualisation, à sa présentation.
Aux illustrateurs, designers, dessinateurs et à toute personne intéressée à apprendre le processus de création et de conceptualisation d'une illustration.
Vous devez avoir des connaissances de base en dessin et Photoshop. En ce qui concerne les matériaux, vous aurez besoin d'un ordinateur avec Photoshop; Il est également recommandé d'avoir une tablette de numérisation.

I learned lot about art. thanks a lot sir. you are my inspiration
Por ahora muy bien explicado y estructurado.
great course. very good work flow
Increíble curso y gran artista!
Recomendo.

introduction
Le projet
Composition
Il a dessiné
Dessin au trait
Couleur et pièce finale
Projet final
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Oui, ce cours est conçu pour les personnes ayant des bases en illustration qui souhaitent approfondir les techniques de BD, la composition et le développement d'un style personnel.
Il est conseillé d'avoir des notions de dessin et de maîtrise d'outils numériques comme Photoshop, ainsi qu'un intérêt pour l'illustration de BD et la composition visuelle.
Vous aurez besoin d'un ordinateur avec Photoshop installé, d'une tablette graphique en option, d'une connexion internet et de matériel traditionnel comme crayon, graphite et encre de Chine pour certains exercices.
Vous apprendrez à créer des mood boards, à sélectionner et organiser des références visuelles, et à utiliser des outils numériques ainsi que vos propres photos pour conceptualiser des idées visuelles efficaces.
Le cours comprend des modules sur l'anatomie appliquée à l'illustration, la création de personnages au crayon et des techniques pour styliser les figures selon des références et styles personnels.
Ce cours combine techniques traditionnelles et numériques, couvre le style BD américain, l'encrage, la composition avancée et le développement de portfolio sur des plateformes comme Behance.
Oui, vous apprendrez à composer des couvertures de magazines et des affiches en tenant compte des contraintes techniques, de la mise en page et de la présentation professionnelle de vos illustrations.