
Souhaitez-vous stimuler votre imagination en créant de nouveaux mondes ? Les livres pour enfants sont l’occasion idéale pour créer des illustrations pleines de fantaisie et raconter des histoires au travers d’images. C’est le ressenti de Manu Montoya, illustratrice et directrice artistique qui a donné vie à des personnages principaux de contes pour de grandes maisons d’édition comme Penguin Random House, Usborne et Little Brown.
Dans ce cours, vous apprendrez à créer des personnages animaux pour des livres pour enfants et vous donnerez forme à votre propre couverture illustrée grâce à des techniques mixtes. Tout en expérimentant avec les textures et les taches d’aquarelle, la gouache et les crayons de couleur, vous suivrez pas à pas le processus d’élaboration d’une couverture, de l’interprétation du brief initial aux retouches numériques finales, en passant par la création de personnages.
16 leçons & 16 vidéos téléchargées

7 minutes, 50 secondes

11 minutes, 23 secondes

8 minutes, 44 secondes

13 minutes, 14 secondes

12 minutes, 27 secondes

16 minutes, 34 secondes
Manu Montoya commencera par se présenter, elle vous parlera de son parcours qui l’a mené à travailler à temps plein comme illustratrice ainsi que de ses derniers projets. Elle vous racontera également ce qu’elle a appris et ce qui l’a influencée lors de son parcours professionnel et personnel.
Vous découvrirez ensuite le monde des couvertures de livres pour enfants et les différentes façons d’interpréter une histoire. Manu vous montrera certains de ses processus créatifs au moment de créer un récit et de concevoir des personnages, comme les briefs éditoriaux ou le travail sur des mots aléatoires.
Vous commencerez à travailler sur la couverture dans la troisième unité. Vous réaliserez tout d’abord des croquis et vous explorerez diverses options pour la composition. Vous essayerez ensuite plusieurs couleurs et techniques. Manu vous montrera également le passage du dessin à taille réelle et le transfert à l’aide de papier calque pour finaliser les dernières étapes.
Vous peindrez la couverture avec des techniques mêlant la gouache, les crayons de couleur et les crayons de cire. Vous numériserez votre œuvre pour lui apporter les dernières retouches sur Photoshop et ajouter un titre en prenant en compte les concepts de typographie. Votre professeure terminera en partageant avec vous des astuces pour continuer à créer.
Créer une couverture de livre pour enfants, de l’interprétation du brief initial aux retouches numériques finales, en passant par la création de personnages.

Ce cours s’adresse aux professionnels de l’illustration et aux personnes qui souhaitent donner vie à un personnage animal.
Pour suivre ce cours, des connaissances de base en dessin et d’Adobe Photoshop ou Procreate sont nécessaires.
Vous aurez également besoin d’un ordinateur équipé d’un des deux logiciels précédemment cités et du matériel de papeterie comme un carnet, du papier calque, un crayon, une gomme, de la gouache, de l’aquarelle, des pinceaux, des crayons de cire et des crayons de couleur.

Me ha gustado mucho y está complementando mis estudios de ilustración.
Très bon cours !
Muy clara la profesora, creativa. Excelente contenido.
El curso es interesante!
Fue de gran ayuda :) Te lo agradezco mucho

Introduction
Couvertures et créativité
Création de couverture
Illustration finale
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Vous apprendrez à conceptualiser, concevoir et créer des couvertures de livres pour enfants en combinant des techniques traditionnelles comme l’aquarelle et le gouache avec des retouches numériques sous Photoshop, tout en développant des personnages animaux et en travaillant la composition, la typographie et la narration visuelle.
Oui, ce cours s’adresse à ceux qui ont déjà une expérience en illustration et souhaitent perfectionner leurs techniques traditionnelles et numériques appliquées à la création de couvertures pour enfants.
Il est conseillé d’avoir des notions de base en Photoshop, car le cours utilise des outils d’édition numérique pour le réglage des couleurs, la correction et la préparation des fichiers finaux.
Vous aurez besoin de papier aquarelle, pinceaux, peintures (aquarelle, gouache ou acrylique), crayons, ordinateur avec Photoshop installé, ainsi qu’un scanner ou un appareil photo pour numériser vos illustrations.
Oui, les techniques de composition, de création de personnages, d’expérimentation des couleurs et des textures sont applicables à des projets éditoriaux, des affiches, des campagnes publicitaires et des portfolios professionnels.
Le cours aborde les proportions, la simplification des formes, la construction de la personnalité, l’expressivité, la silhouette, les émotions et l’adaptation des animaux à un style enfantin pour les couvertures de livres.
On commence par réaliser l’illustration avec des techniques traditionnelles (aquarelle, gouache ou collage), puis on numérise l’image pour ajuster les couleurs, la composition et la typographie sous Photoshop.