
L'illustration de mode est un genre d'illustration passionnant et prometteur. Il y a une explosion de créativité dans l'industrie et de nombreux illustrateurs s'inspirent des défilés de mode et des éditoriaux pour créer des expressions visuelles frappantes à travers le dessin et la peinture.
Dans ce cours, l'illustratrice de mode Connie Lim vous apprend à combiner les techniques de dessin traditionnelles avec une approche plus expérimentale utilisant des techniques mixtes pour créer des illustrations de mode passionnantes. En utilisant une référence éditoriale comme point de départ, Connie vous guide tout au long du processus pour obtenir la pose et le style parfaits pour votre silhouette de mode illustrée.
14 leçons & 25 vidéos téléchargées

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Apprenez à connaître Connie, sa carrière et les personnes qui ont le plus marqué son travail. Ensuite, elle vous présente le contenu du cours avant de vous lancer dans votre voyage d'illustration.
Tout d'abord, apprenez à rassembler recherche et inspiration, en particulier les références de pose via les éditoriaux de mode et les références de maquillage et de beauté via les images de maquillage et de beauté. Cela aidera à déterminer l'esthétique de votre illustration. Ensuite, regardez une référence de pose particulière et apprenez quelques notions de base sur les figures en mouvement et comment dessiner le visage.
Dessinez votre silhouette finale et, une fois que vous êtes heureux, commencez à peindre. Connie passe en revue certaines techniques et approches qu'elle utilise, y compris la peinture du clair au foncé, l'ajout de détails, l'utilisation de crayons de couleur, l'étalonnage des ombres, etc.
Ensuite, peignez la silhouette et le visage. Dessinez votre silhouette tout en décrivant le vêtement pour utiliser la technique du collage. Utilisez divers papiers et matériaux pour votre collage, puis ajoutez les vêtements en consultant votre référence de style.
Finalisez votre collage en découpant la figure et en appliquant quelques corrections finales. Obtenez l'apparence, la sensation et le récit souhaités en plaçant votre collage fini à différents endroits et en le photographiant.
Créez un collage d'illustration de mode dynamique et prenez-le en photo dans différents environnements.

Toute personne intéressée par la mode et les arts, y compris ceux qui travaillent dans le domaine et ceux qui sont simplement intéressés. Ce cours est ouvert aux amateurs de mode et d'art qui souhaitent découvrir une nouvelle façon de travailler.
Certaines connaissances de base en dessin de figures sont idéales pour suivre ce cours.
En ce qui concerne les matériaux, vous aurez besoin de papier aquarelle, de papier calque, d'un crayon, de crayons de couleur, de gouache, d'aquarelles, de ruban adhésif, de pinceaux, de colle, de ciseaux et d'une gomme.

I loved this course! I create paper portraits myself, and Connie shares some useful and creative methods and tips in this course. Although quite different from mine, I really like her style and her explanations / lessons are clear and well presented. It's not only a very helpful course, it's also very much fun.
I really am Connie Lim's fan when it comes to fashion illustration, her techniques are helpful and easy to follow.
Eu sou fã ha anos da Connie e amo o trabalho e o traço dela, achei o exercício aqui do curso muito bom e fiquei com gostinho de quero mais!
ottimo corso, i passaggi sono molto chiari e l'insegnante è piacevole da seguire. Consigliato!
Me encantó el curso, fácil de entender y la profesora explica muy bien. Recomendado.

Introduction
Recherche - les premiers pas!
Démarrage de l'illustration
Touches finales
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Ce cours s'adresse aux apprenants intermédiaires ayant déjà une certaine expérience en art ou en illustration de mode. Il s'appuie sur des bases solides et explore des techniques avancées de collage, de techniques mixtes et d'illustration de mode expressive.
Vous aurez besoin de fournitures de dessin de base, de peintures aquarelle et gouache, de papiers adaptés aux techniques mixtes, de ruban de masquage, de papier calque, de crayons de couleur, de ciseaux, de colles, ainsi que d'un accès à Photoshop pour les techniques numériques.
Vous apprendrez à créer des illustrations de mode expressives en utilisant le collage, les techniques mixtes, ainsi que des méthodes traditionnelles et numériques. Le cours couvre le dessin de la silhouette, le rendu des vêtements, la création de textures et la construction d'œuvres superposées et tactiles.
Une connaissance basique de Photoshop est utile mais pas obligatoire. Le cours propose un accompagnement pas à pas pour le collage numérique, l'ajustement des couleurs et la combinaison d'images de référence dans Photoshop.
Les techniques incluent l'utilisation de ruban de masquage pour des effets 3D, la superposition de papier calque pour la transparence, le mélange de médiums secs et humides, ainsi que le rendu des textures de tissu avec lavis d'encre et crayons de couleur.
Vous apprendrez à construire des silhouettes avec des cylindres, à utiliser des systèmes de mesure basés sur la tête, et à affiner les proportions anatomiques pour des poses de mode dynamiques et stylisées.
Oui, le cours vous enseigne à transmettre émotions et caractère à travers le choix des vêtements, la pose, l'expression du visage et les techniques de stylisme.