Música y audio

10 películas que no serían lo mismo sin su sonido

Conoce a los diseñadores de sonido detrás de algunas de tus películas de cine favoritas

El trabajo de los diseñadores de sonido es fundamental en el cine. Si lo hacen mal, la película pierde impacto; si lo hacen bien, casi nadie relaciona la calidad de la cinta con el trabajo de los artistas de audio dedicados a ello. Sin embargo, hay casos en los que es evidente que el sonido es pilar de la historia.

Conoce a continuación 10 películas que no serían lo mismo sin su diseño sonoro, así como a los sonidistas, artistas y equipos profesionales detrás de sus mágicos audios.

1. Sound of Metal, 2019

Carolina Santana (Venezuela), Carlos Cortés, Michelle Couttolenc, y Jaime Baksht (México), Nicolás Becker (Francia) y Philip Bladh (EE.UU.)

Sound of Metal, 2019
Sound of Metal, 2019

El concierto de rock del protagonista tocando la batería; el momento exacto en el que pierde el sentido del oído; los exámenes médicos en los que conoce el sonido artificial que crean los implantes cocleares; el silencio de la resignación al saber que no volverá a escuchar jamás. Cada uno de estos momentos es perfectamente plasmado por los sonidistas encargados del diseño de audio de esta cinta ganadora del Óscar que ejemplifica bien cómo el ruido y el silencio forman parte fundamental del cine.

2. Mad Max: Fury Road, 2015

Mark Magnini y David White (EE.UU.)

Mad Max: Fury Road, 2015
Mad Max: Fury Road, 2015

La increíble atmósfera de esta película no sería lo mismo sin el diseño de audio de estos artistas estadounidenses. Magnini, quien recibiría un Óscar por su trabajo en esta cinta, confesó haber sido inspirado por Mobi Dick, por lo que se dispuso a crear un ambiente sonoro que le diera al icónico camión una personalidad propia, similar a la de una bestia imposible de atrapar.

Asimismo, cada sonido que se escucha en la cinta, ya sea tenue o intenso, está perfectamente planeado para causar un efecto en el público.

3. Los Otros, 2001

Tim Cavagin (Reino Unido), Ricardo Steinberg, Alfonso Raposo y Daniel Goldstein (España)

Los Otros, 2001
Los Otros, 2001

Esta cinta hispano-estadounidense dirigida por Alejandro Amenábar ganó ocho de los quince Premios Goya a los que estaba nominada, incluyendo el de Mejor Sonido. Y es que el diseño sonoro ejecutado en esta película es un gran ejemplo de cómo en el cine de suspense el sonido siempre logra su objetivo más que las imágenes.

4. Whiplash, 2014

Craig Mann, Ben Wilkins y Thomas Curley (EE.UU.)

Whiplash, 2014
Whiplash, 2014

Aunque las actuaciones de Miles Teller y J.K. Simmons arrebatan la atención, es innegable que el trabajo de los sonidistas de esta película complementa de forma perfecta lo que aparece en pantalla por medio de música, efectos y silencios que crean ambientes y atmósferas de tensión que cambia de intensidad a lo largo de la cinta.

Para Mann y el resto del equipo de diseño sonoro, el reto principal era crear momentos únicos con sonidos que todo el mundo conoce, como el de un saxofón o una batería. Lo lograron, y eso les valió un Premio Óscar.

5. Luxo Jr, 1986

Gary Rydstrom (EE.UU.)

Luxo Jr, 1986
Luxo Jr, 1986

La primera producción de Pixar Animations se ha convertido en material de culto en el cine por su calidad no solo visual, sino por el increíble trabajo que Gary Rydstrom ejecutó en ella. El diseño de audio de este corto no solo es ambiental, sino que le da vida a dos objetos inanimados que logran comunicarse entre sí por medio de movimientos y sonidos.

Sin duda, un caso en el que lo que entra por los oídos es fundamental para la construcción de una historia.

6. Birdman, 2014

Martín Hernández y Antonio Sánchez (México), Aaron Glascock y Frank A. Montaño (EE.UU.)

Birdman, 2014
Birdman, 2014

Esta película recibió cinco nominaciones al Oscar, dos de ellas por diseño sonoro (Hernández y Glascock por edición y Montaño por diseño). Por su parte, el músico de jazz mexicano Antonio Sánchez recibió el Grammy por su trabajo musical.

Juntos, se encargaron de mezclar ilusión con realidad y diálogos con batería, de forma que la película transporta hasta el público toda la tensión que la historia en pantalla provoca.

7. Lo imposible, 2012

Peter Glossop (Reino Unido), Marc Orts y Oriol Tarragó (España)

Lo imposible, 2012
Lo imposible, 2012

El equipo de diseño de sonido de esta cinta se llevó un Goya por el increíble trabajo inversivo desarrollado para esta cinta. Con él, lograron crear una atmósfera auditiva en 3D que sumerge al público en la historia de una familia atrapada por un tsunami. No usaron ningún sonido de rodaje, con excepción de los diálogos de los actores. Todo está hecho en postproducción y con efectos de sala.

8. A Quiet Place, 2018

Erik Aadahl y Ethan Van der Ryn (EE.UU.)

A quiet place, 2018
A quiet place, 2018

No hay reto más grande para un diseñador de audio que el manejo del silencio. Ahí está el gran mérito de la dupla estadounidense a cargo del diseño sonoro de una película cuya trama está basada en la ausencia de sonido.

Con esta película, Aadahl y Van der Ryn cumplieron con el objetivo de demostrar que el audio puede ser el gran mérito de una película.

9. Star Wars —saga completa—, 1977-2019

John Williams, Ben Burtt et al (EE.UU.)

Star Wars, 1977
Star Wars, 1977

Por un lado está la inmortal obra de John Williams, que hizo de la banda sonora un clásico de la cultura pop —ha sido calificada por el American Film Institute como la mejor de todos los tiempos—. Por el otro, destaca el trabajo de creación y diseño de sonido de Ben Burtt, responsable de la creación de muchos de los sonidos más icónicos de esta franquicia, incluyendo la voz de R2-D2, el sonido de los lásers y la respiración de Darth Vader.

18 de las 44 nominaciones a los premios de la Academia que ha tenido la saga fueron conseguidas por sonido y música, y obtuvo por estas categorías tres de los diez que ha ganado.

10. Wall-E, 2008

Ben Burtt (EE.UU.)

Wall-E, 2008
Wall-E, 2008

Además de su participación invaluable en Star Wars, Burtt es responsable de dar voz a Wall-E, así como de la creación y la edición de muchos de los sonidos de esta cinta animada, los cuales recolectó de ambientes comunes para luego convertirlos en parte de una historia futurista como ésta —el sonido del viento en la Tierra, por ejemplo, es en realidad una grabación de las cataratas del Niágara.

0 comentarios

Entra o crea tu cuenta para comentar

Recibe las novedades de Domestika en tu email