Ilustración

Materiales esenciales para crear ilustraciones de moda

Descubre la sorprendente gama de materiales que la ilustradora Connie Lim utiliza en sus proyectos de moda

El lápiz y el papel son, por supuesto, la base para crear buenos bocetos que den lugar a colecciones de moda inolvidables. Pero la diferencia entre un buen boceto y un diseño que casi haga sentir el tacto de la tela está en los detalles. Para conseguir ilustraciones impactantes que transmitan a la perfección sus ideas, la ilustradora y diseñadora Connie Lim utiliza materiales sorprendentes.

Descúbrelo en el siguiente vídeo.

Dependiendo del resultado que busque, Connie utiliza un tipo de papel u otro. Los acetatos ofrecen más brillo y volumen, mientras que el papel encerado o vegetal le permite explorar las transparencias mates. Por su parte, el papel de arroz imprime texturas que imitan a ciertos tejidos.

Aún hay más. Connie suele utilizar tableros de espuma para crear diferentes capas y una tabla de cortar para no ensuciar la mesa mientras corta las piezas con un cúter y unas tijeras, otros dos materiales esenciales en sus proyectos.

Materiales esenciales para crear ilustraciones de moda 3

La variedad de lápices de colores y de bolígrafos también está más que justificada: cada detalle, cada trazo y cada color debe reproducirse fielmente. No podía faltar el lápiz de grafito 2B, que es la base de sus bocetos: "Está justo en medio del espectro entre duro y suave, es perfecto y versátil", afirma.

Después de delinear, llega el momento de colorear usando pintura gouache o témpera, la favorita de Connie debido a su efecto mate y sólido. Para obtener detalles negros que resulten sofisticados y llamativos, recurre a la tinta china. Y, si la idea es trabajar transparencias, su elección será la acuarela. Para acompañar toda esta parte "húmeda", como ella dice, bastan tres pinceles: el más fino, el 0.0, más uno mediano y otro más grueso.

Para cerrar la lista de materiales, no podemos olvidarnos de las cintas adhesivas lisas o con diferentes acabados, que no solo permiten pegar partes de una composición, sino también crear texturas variadas.

¿Te ha gustado este vídeo? Puedes aprender de Connie Lim cómo combinar el dibujo tradicional y el collage para ilustrar con dinamismo poses, siluetas y ropa en su curso online Técnicas creativas para la ilustración de moda.

Cursos recomendados

Sketchbook de retrato: explora el rostro humano. Un curso de Ilustración de Gabriela Niko

Sketchbook de retrato: explora el rostro humano

Un curso de Gabriela Niko

Descubre las bases del retrato, aprende a dibujar los rasgos faciales y sigue tu evolución en el cuaderno

  • 106906
  • 95% (2.3K)
78% Dto.
$39.99USD
Procreate para principiantes: ilustración digital desde cero. Un curso de Ilustración de Brad Woodard
Domestika Basics · 7 cursos

Procreate para principiantes: ilustración digital desde cero

Un curso de Brad Woodard

Aprende a utilizar esta app sin conocimientos previos y crea obras profesionales con tu iPad Pro

  • 69700
  • 97% (780)
78% Dto.
$39.99USD
Sketching diario como inspiración creativa. Un curso de Ilustración de Sorie Kim

Sketching diario como inspiración creativa

Un curso de Sorie Kim

Explora, imagina y experimenta en tu sketchbook cada día para mejorar tu proceso de dibujo

  • 128423
  • 98% (3.5K)
78% Dto.
$39.99USD
0 comentarios

Recibe las novedades de Domestika en tu email