Ilustración

Técnicas de ilustración: una práctica para trabajar con rotuladores

Conoce a través de ejercicios prácticos algunas formas de usar los rotuladores o marcadores

Hoy hablaremos de los rotuladores como una herramienta de ilustración. El rotulador o marcador es una de las herramientas de artes gráficas más recientes si lo comparamos con la antigüedad que tienen el lápiz o la acuarela, por ejemplo. Son muchos los ilustradores profesionales que los emplean en su trabajo, en muchas ocasiones mezclados con otras técnicas como el lápiz de color con el que combina muy bien.

El rotulador es una herramienta muy rápida y limpia, aunque no es precisamente barata. Con algunos de ellos podemos llegar a obtener resultados visuales similares a la acuarela al aplicarlo de manera que se dejen ver en el papel las "pinceladas" del rotulador, consiguiendo así ilustraciones muy expresivas. También podemos utilizar el rotulador para lograr colores planos que cubran ciertas áreas de manera uniforme.

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Alberto Albarrán

Conocer los rotuladores

La práctica que propongo a continuación puede ser interesante para aquellos que se inician en el mundo de los rotuladores. Consiste en diseñar un fragmento de un plano de una localidad en cuyo espacio haya un un edificio singular que podremos representar "levantándolo" del plano (en perspectiva o una ilustración del alzado de una fachada…). Os propongo en esta ocasión trabajar el rotulador como herramienta que nos permite obtener colores planos. Trabajaremos el coloreado de zonas delimitadas lo que nos obligará a controlar el rotulador para no "salirnos de la raya", como se les indica a los niños en el colegio.

Primero tendremos que definir qué colores irán en cada zona y así generaremos una gama de colores concreta. Estudiaremos la combinación de los distintos tipos de rotuladores que dispongamos (gruesos, finos, calibrados…) y estudiaremos las posibilidades que tienen de superposición de unos colores sobre otros. Todo esto nos obligará a analizar y hacer pruebas para conocer cómo funcionan las transparencias, determinar tiempos de secado y estudiar qué tipos de papeles absorben y/o expanden más o menos tinta (buscaremos así los límites), etc., y por último, introduciremos algunas técnicas experimentales que romperán la frialdad de los colores planos.

Tipos de rotuladores

Hay muchos tipos de rotuladores y muchas marcas y nos valen todas. Todos los materiales son buenos, tan solo hay que conocerlos y saber qué podemos sacar de cada uno de ellos. Habrá rotuladores que funcionen muy bien con un papel pero no con otros, o puede que unos rotuladores permitan cosas que otros no lo dejan, etc., etc. Pero en el fondo nos sirven todos: es cuestión de probar y encontrar aquel material con el que estemos cómodos.

A nivel profesional encontramos distintos tipos de rotuladores. Por un lado están los rotuladores con base de alcohol, como los COPIC, en sus distintas variantes, o los Promarker. Por otro lado tenemos los rotuladores con base de agua o acuarelables, como los Tombow o los Ecoline, y también podemos encontrar en el mercado rotuladores acrílicos, como los POSCA o Molotow. A cada uno nos gustará uno u otro en función del tipo de puntas con los que se presente o de la gama de colores. Como profesionales debemos conocerlos.

Para este ejercicio he empleado rotuladores al alcohol. Recomiendo, si tenéis muchos rotuladores, que os hagáis con una especie de "pantonera" o guía de colores que os ayudará mucho para elegir colores o para ver cómo combinan unos con otros. Los colores impresos en las tapas de los rotuladores o el color que se ve en las puntas nada tienen que ver con su color real. Lo veréis. Cada rotulador (los profesionales) tiene un código y un nombre comercial que escribiremos junto con el color. También es interesante que esa muestra tenga una parte en la que se aprecie el efecto de una segunda capa (el rotulador al alcohol es un medio transparente).

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Documentación

Tanto si estamos bloqueados como si no, siempre es importante buscar inspiración. He recopilado algunos planos y mapas que me encuentro por internet en este tablón de Pinterest.

Lo primero siempre es la documentación. Debemos conseguir planos de la ciudad elegida, a ser posible dos o tres versiones (encontraremos diferencias seguro). También contaremos con los mapas satélite de Google y, mejor todavía, con nuestra propia observación del entorno (dad un paseíto y tomad notas).

Para el edificio que elijamos levantar también podemos buscar documentación en internet, pero será mucho mejor conseguir fotografías propias con el ángulo y desde el lugar que realmente queramos o a través de apuntes del natural. Después elegiremos un área del mapa, una zona o un barrio, para que no tengamos detalles muy pequeños y dibujaremos las líneas principales que posteriormente utilizaremos, calcando o con otros métodos, para colorear con los rotuladores. Yo he elegido el barrio de las Canonjías que está dentro del recinto amurallado de Segovia, junto al Alcázar.

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Delimitación de zonas

Debemos estudiar qué zonas vamos a colorear. ¿Qué zonas vemos? En este caso, por un lado estarán las manzanas o bloques que representan los edificios, por otro están las zonas que representan las calles, carreteras o caminos (podemos diferenciarlas o no), las zonas verdes (jardines cuidados o zonas boscosas), ríos, lagos, etc.

Este fundamental análisis nos dirá cuántos colores vamos a utilizar y será entonces cuando empezaremos a estudiar cómo podemos combinarlos entre sí, cuáles pueden superponerse con otros, descubrir los tiempos de secado (si es que la capa inferior debe estar o no seca cuando se aplique la capa superior…), etc. El papel que he empleado es el Canson Multitécnico de 200 g/m².

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En esta imagen superior podemos ver algunas pruebas importantes. He elegido el rotulador Cadmium Orange (YRO7) de COPIC para representar los bloques de casas y ahora tengo que estudiar cómo queda sobre el color que elija para las calles. (Me decanto por el YR02 que es más clarito y me hará un mejor contraste).

También tengo de estudiar si debo dejar que se seque la capa inferior o si puedo colorear con el naranja de forma inmediata (veo que tengo que esperar porque si no se mezcla y se pierde definición). También pruebo a perfilar con un rotulador fino (Stabilo 0.4) y veo que no se nota, que es lo que buscaba, y me ayudará con la ilustración.

En la imágenes de aquí debajo véis que sigo haciendo más pruebas para definir el resto de colores del mapa. Un verde para representar parques y la zona de los valles, el azul para los ríos que puedo superponer al verde sin tener que dejar "reserva".

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Esta primera fase de investigación y pruebas es tal vez la más importante e interesante, ya que será la que nos dará las respuestas al qué, al cómo y al por qué de la técnica empleada para nuestra ilustración. Hay que hacer muchas pruebas y bocetos como si se tratara de un ensayo para la ilustración final.

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Inicio de la ilustración

Una vez decidido cómo lo vamos a hacer y tras haber hecho las pruebas necesarias, pasamos a la realización de la ilustración. A partir de aquí ya iremos más rápidos y más seguros. Perfilo primero con el Stabilo naranja y después relleno con el color de las calles. Dejo reservado el hueco para el verde de los jardines. Una vez seco puedo colorear de naranja los bloques de edificios.

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Hay que respetar bien los tiempos de secado que hemos experimentado antes de aplicar las capas que se deban superponer, del mismo modo que una vez que vamos a colorear una zona debemos hacerlo con la rapidez suficiente para que no se seque una zona sin haber terminado de colorear todo el área.

Es importante mantener el mismo nivel de humedad en toda la zona para evitar que se noten zonas, empalmes o marcas que rompan el color (a no ser que sea eso lo que queramos, claro).

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Hay que procurar mantener nuestra mesa de trabajo limpia y rodearnos solo del material con el que vayamos a trabajar para no confundirnos. Debemos trabajar de forma rápida y segura, y si en la mesa tenemos materiales que no vamos a usar podemos llegar a confundirnos y coger un rotulador que no corresponde y nos echaría a perder todo el trabajo.

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Agregar detalles

Una vez finalizada esta fase, añado algunos detalles con rotuladores finos, marco algunas líneas con rotulador blanco en los jardines, y otros detalles. La ilustración queda así:

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Ahora, para rematar un poco la ilustración y romper la frialdad de los colores planos que nos ofrece el rotulador, propongo una técnica con la que podríamos enriquecer un poco más la ilustración.

Me propongo representar las zonas arboladas de los valles y las zonas ajardinadas mediante la técnica del estampado o stamping. A continuación tallo con unas gubias o con una cuchilla en una goma de borrar la forma de unas copas de árbol. Una vez realizada, mancho con rotulador e imprimo en las zonas en las que quiero que haya árboles. Hago tres tamaños de árboles diferentes y empleo dos o tres verdes distintos. Hago pruebas para ver cómo se pueden superponer y después trabajo en la ilustración final.

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Digitalización

Tan sólo queda escanear la ilustración y en un programa de edición gráfica como Illustrator, escribimos los nombres de las calles o lo que consideremos y ya tenemos terminada la ilustración y la práctica.

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Conclusión final a la práctica

El resultado final puede que no me agrade al cien por cien, pero me da igual. Lo más importante de esta práctica para aquellos que no conocíais el rotulador es ese proceso de búsqueda, de análisis, de investigación que es lo que genera el verdadero aprendizaje.

El resultado final puede ser más o menos interesante, pero el proceso anterior siempre lo será. Considero que es más importante el camino que la meta. Lo principal aquí es que cada uno llegue por si mismo a sus propias conclusiones, que no tienen por qué ser las mismas que las mías.

Dice Noam Chomsky (y lo afirman de forma parecida muchos otros autores) que "la educación debe estar dirigida a ayudar a los estudiantes a que lleguen a un punto en que aprendan por sí mismos, porque eso es lo que van a hacer durante la vida, no sólo absorber información dada por alguien y repetirla". Es así como lo veo yo también.

Por favor, aportad lo que consideréis en los comentarios, aconsejadme materiales, técnicas, ideas, propuestas didácticas, ¡o aquello que queráis!

8 comentarios

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