
Wenn es etwas gibt, das die Arbeit von Violeta Hernández - Grafikdesignerin und Illustratorin, die auf Aquarell spezialisiert ist - charakterisiert, dann ist es die ständige Präsenz der weiblichen Figur, die bei zahlreichen Gelegenheiten auch von exotischer Flora und Fauna begleitet wird. Dieses Imaginäre, aus dem Violetas Werk besteht, passt perfekt zur Aquarelltechnik für seine zarte und unerwartete Note.
In dem Kurs Design und Illustration eines Fanzine hat Violeta Ihnen das Einschiffen beigebracht in einem selbstveröffentlichten redaktionellen Projekt. Jetzt wird er alle Geheimnisse der Verwendung traditioneller Zeichentechniken wie Aquarell, Tinte oder Graphit aufdecken, um Ihre eigene illustrierte botanische Tieranlage zu erstellen.
20 Lektionen & 13 Downloads

18 Minuten, 35 Sekunden

20 Minuten, 18 Sekunden

17 Minuten, 44 Sekunden

9 Minuten, 7 Sekunden

19 Minuten, 45 Sekunden

15 Minuten, 49 Sekunden
Sie werden zunächst etwas über Violetas Arbeit lernen und sie wird über ihre Einflüsse sprechen. Außerdem erfahren Sie, welche Materialien Sie für die Erstellung Ihrer Illustrationen benötigen, wie Sie diese verwenden und welche Empfehlungen Sie erhalten.
Um sich mit der Technik vertraut zu machen, führen Sie eine Reihe von Zeichenübungen mit Graphit, Füllfederhalter und Stift durch. Sie lernen auch, wie Sie Aquarell richtig anwenden und mit anderen Techniken kombinieren.
Sobald Sie die Werkzeuge beherrschen, werden Sie nach fotografischen Referenzen von Flora und Fauna für Ihre Illustration suchen. Zunächst werden Sie sich auf diese Referenzen für Ihre Zeichnungen stützen, aber sobald Sie die Leichtigkeit gelernt haben, können Sie sie aus Ihrer eigenen Fantasie zeichnen, um ihnen ein Plus an Fantasie zu verleihen.
Als nächstes erklärt Violeta die Techniken, mit denen sie die weibliche Figur zeichnet, und wie man die Linien verfeinert, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen.
Sie erstellen eine Komposition mit den drei Elementen Tiere, Natur und Frauen, und Violeta gibt Ihnen einige Tipps, wie Sie dies harmonisch tun können. Sobald Sie mit Ihrer Skizze zufrieden sind, werden Sie Farbe mit Aquarell auftragen.
Wenn Sie Ihre Illustration fertiggestellt haben, erklärt Violeta, wie Sie sie digitalisieren, bereinigen und kleine Anpassungen vornehmen, damit Sie sie in allen Arten von Projekten verwenden können.

Sie erstellen eine Aquarellillustration mit drei grundlegenden Elementen: Natur, Tiere und die weibliche Figur.
Für Illustratoren, Designer, Cartoonisten und alle, die die Aquarelltechnik aus einer fantastischen und mythologischen Perspektive erforschen möchten.
Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich, da Violeta den gesamten Prozess von Anfang bis Ende erklärt.
Für die Materialien benötigen Sie Bleistifte, Füllfederhalter, Schreibfedern, chinesische Tinte, Aquarell, Pinsel, Zeichen- und Aquarellpapiere sowie einen Photoshop-Computer.

Amazing course!!!
He disfrutado mucho con este curso, lo recomiendo.
Explica muy bien. La combinación de técnicas no lo había usado antes y me ha sorprendido. Me gusto mucho
se aprende sobretodo de estructura en dibujo y acuarela también propone ejercicios y eso esta muy bien me gusto mucho
epico asi de simple

Einführung
Materialien
Grundprinzipien des Zeichnens und Aquarells
Zeichnen mit Referenzen und Entwickeln unserer Vorstellungskraft
Unsere weibliche Figur erschaffen
Zeichnen Sie unsere Landschaft mit Flora, Fauna und Charakter
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Du lernst, Graphit, Fineliner, Feder und Aquarell zu kombinieren, um botanische Illustrationen zu erstellen. Dabei beherrschst du Farbverläufe, Texturen, Volumen und die Nutzung historischer Bildvorlagen sowie die Integration von Tier- und Menschenmotiven in künstlerische Kompositionen.
Ja, der Kurs richtet sich an Personen mit mittlerem Niveau, die bereits Grundkenntnisse im Zeichnen haben und ihre Fähigkeiten in Mischtechniken und persönlichem Stil vertiefen möchten.
Du benötigst H- und B-Bleistifte, Druckbleistift, Fineliner, Feder, Knetradiergummi, Aquarellfarben, synthetische Pinsel, Aquarellpapier, eine feste Unterlage und Malerkrepp sowie Bildvorlagen und Materialien zur Digitalisierung.
Grundkenntnisse im Zeichnen sind empfehlenswert, aber der Kurs ist für alle gedacht, die ihre Techniken verfeinern und mit traditionellen sowie gemischten Werkzeugen experimentieren möchten.
Du lernst Farbverläufe, Transparenzen, Pigmentmischungen, Feuchtigkeitskontrolle, das Arbeiten in Nass- und Trockenphasen sowie die Kombination von Aquarell mit Tusche und Graphit für botanische und tierische Illustrationen.
Der Kurs zeigt, wie man historische Bildvorlagen und wissenschaftliche Symbole wie Alchemie oder Astronomie nutzt, um die Komposition zu bereichern und den Illustrationen mehr konzeptuelle Tiefe zu verleihen.
H-Bleistifte sind hart und erzeugen helle Linien, ideal für Skizzen und Führungslinien; B-Bleistifte sind weich und dunkel, perfekt zum Schattieren und für Volumen. Der Kurs erklärt, wie du sie gezielt einsetzt, um deine Illustrationen zu verbessern.