

Tipografik logo tasarımının büyüleyici dünyasına dalın ve sizi temellerden güçlü hikayeler anlatan görsel kimlikler yaratmaya götürecek bir uzmanlıkla ilerleyin. Beş tasarım ustasının rehberliğinde, bir markanın özünü yakalayan ve hedef kitlesiyle duygusal bir bağ kuran logolar tasarlamayı ve yaratmayı öğreneceksiniz. Tipografi ve grafik sentezini keşfederken benzersiz ve özgün bir stil geliştirin. Detayların bir logoyu nasıl zaman içinde kalıcı, akılda kalıcı bir sembole dönüştürebileceğini keşfedin.
Bu uzmanlıkla, gelişmiş tipografik özelleştirme ve görsel uyarlama tekniklerinde ustalaşacak ve markaların canlandığı bir anlatı düzeyine her şeyi taşıyacaksınız. Sadece estetik açıdan hoş değil, aynı zamanda derin bir mesaj ileten kimlikler oluşturmak için minimalizm ve hikaye anlatımıyla deneyler yapın. Eğitiminizi tamamladığınızda, Migue Martí, Rubén Ferlo, Elias Mule, Daniel Barba López ve Rodrigo Suárez Araiza'nın ortak uzmanlığı sayesinde, yalnızca bir markayı temsil etmekle kalmayıp aynı zamanda bir hikaye anlatan logolar oluşturmak için gereken araçlara sahip olacaksınız.
1Giriiş
Logo tasarlamak, bir markanın ruhunu, kendini ifade eden bir imaja dönüştürmektir. Klasik ikonlardan dijital kimliklere kadar markanın tarihini keşfedecek ve duygu, anlatı ve görsel özgünlük taşıyan akılda kalıcı semboller yaratmayı öğreneceksiniz.
1m
2Etkiler | Migue Martí
Bu derste, tasarım yaparken kullandığım temel referansları göstereceğim. En sevdiğim figürlerden bazılarını, uluslararası alanda tanınmış çalışmaları ve logo tasarımı için başvurabileceğiniz en ilginç kaynakları göstereceğim.
6m
3Etkiler | Rubén Ferlo
Bu derste, mimariden grafik tasarıma kadar en büyük ilham kaynaklarımdan bahsedeceğim. Mies van der Rohe ve John Pawson gibi sanatçıların yanı sıra Dieter Rams, Milton Glaser ve Pepe Cruz Novillo gibi tasarımcılardan ve bunların çalışmalarımı nasıl etkilediklerinden bahsedeceğim.
6m
4Etkiler | Elias Mule
Büyük ilham kaynaklarım, ilham ve öğrenim kaynaklarım olarak gördüğüm kişileri tanıyın. Ayrıca tipografi yolculuğumda bana yardımcı olan bazı kitaplardan da bahsedeceğim.
4m
5Etkiler | Monotypo Studio
Şimdi size grafiksel etkilerimin genel bir özetini sunacağım, bunların tarihçesini ve profesyonel kariyerimi nasıl etkilediklerini ele alacağım.
9m
6Etkiler | Rodrigo Suárez Araiza
Şimdi kariyerimi bir şekilde etkileyen profesyonel rol modellerimden bazılarını kısaca sizinle paylaşacağım.
9m
4Logo nedir
Bu derste farklı logo türlerini açıklayacağım ve özelliklerini inceleyeceğim.
14m
5İyi bir logonun özellikleri
Bu derste, kaliteli bir logo tasarlarken sahip olmanız gerektiğine inandığım temel özelliklerin neler olduğunu göstereceğim. Logonuz bu özelliklere sahipse, sonuç çok daha ilgi çekici olacaktır.
15m
6Ödev ve analiz
Bu derste, bir projeye iyi bir başlangıç yapmak için nasıl yaklaşmanız gerektiğini göstereceğim. Bu ilk aşamaları iyi yaparsanız, tasarımınız garantili bir başarıya ulaşacaktır.
11m
7Araştırma: bir ruh hali panosu oluşturmak
Bu derste, çevrenizin ve rakiplerinizin estetik kullanımlarını araştırmanın anahtarlarını göstereceğim. Projeniz için en iyi referansları bulmak üzere nasıl araştırma yapacağınızı öğreteceğim.
19m
8kavramsallaştırma
Bu derste bir projeye başlarken kavramsal boyutu nasıl yönettiğimi açıklayacağım. Kavramların ne işe yaradığını göreceksiniz ve size nasıl yapılacağını göstereceğim. Tüm bunlar, projeniz için sağlam bir temel oluşturmanıza yardımcı olacak.
8m
9Eskiz
Bu derste, genellikle nasıl çizim yaptığımı göstereceğim. Burada, önceki derste seçilen farklı konseptler üzerinde çalışarak istediğiniz logoyu oluşturacaksınız.
20m
10Tipografi 1
Bu derste, bir logo için nasıl yazı tipi seçtiğimi göstereceğim. Farklı yazı tipleri ve çeşitleri hakkında bilgi edineceksiniz. Son olarak, doğru yazı tipini nasıl oluşturacağınızı öğreneceksiniz.
14m
11Tipografi 2
Logomuz için ideal yazı tipini nasıl seçeceğimizi araştırmaya devam ediyoruz ve her birinin farklı özelliklerini keşfediyoruz.
11m
12Kompozisyon
Bu derste, dengeli bir logo önerisinin nasıl oluşturulacağını öğreteceğim. Nihai bir logoyu başarıyla oluşturmak için temel kuralları ve düzenlemeleri ele alacağız.
20m
13Renk 1
Bu derste, bir logo tasarımında rengi nasıl yönettiğimi göstereceğim. Bu, tasarımımızın kimliğini en çok etkileyecek unsurlardan biridir.
12m
14Renk 2
Logo tasarımında renklerin niteliklerini daha derinlemesine incelemeye devam ediyoruz. Renk kombinasyonlarını nasıl kullandığımı göstereceğim.
11m
15Nasıl kaydedilir ve dışa aktarılır
Tasarımınız hazır olduğunda, çalışmanızı nasıl kaydedeceğinizi ve dışarı aktaracağınızı göstereceğim, böylece her şey elinizin altında olacak veya müşterimize doğru bir şekilde teslim edebileceksiniz.
10m
16Logo uygulaması
Bu derste, tasarımımızın farklı uygulamalarına nasıl yaklaşacağınızı göstereceğim. Bu adım olduğunu açıklayacak ve nasıl kullanılacağını göstereceğim.
9m
17Logo sunumu
Bu son derste, bir tasarımın müşteriye nasıl sunulacağına bakacağız. Bu çok önemli bir an; hiçbir şeyi kaçıramayız!
9m
4Markalar
Bu derste ne olduğunu, markanın ne olduğunu, "marka imajı"nın "marka kimliği" ile aynı şey olup olmadığını ve görsel ve sözel kimliğin ne olduğunu ele alacağım. Bu kavramları tanımladıktan sonra konusunda başarılı bir markadan bahsedeceğim.
8m
5Logo türü
Bu derste logolar ve tipolojileri hakkında konuşacağım. Sadece bununla kalmayıp, tasarımlarımın çoğunu oluşturmak için kullandığım ızgara ve hakkında da konuşacağım.
10m
6Grafik sentezi
Bu derste grafik sentezi, tipolojisi ve morfolojisi hakkında konuşacağım. Süreci açıklayacak ve karşılaşabileceğiniz bazı sorunları tartışacağım. Bu dersin sonunda grafik sentezini ders projenize uygulayabileceksiniz.
8m
7Görev
Bu derste, devreye alma sürecinden bahsedeceğim; her şey devreye almayla başlar. Projeniz üzerinde çalışmaya başlamadan önce geçmeniz gereken aşamaları açıklayacağım.
3m
8kavramsallaştırma
Bu derste, grafik mesajı yapılandırmak için kullanılacak ve tasarım kararlarımıza rehberlik edecek temel fikirleri tanımlayacağız. İlk konsepti genişletecek ve her şeyi tanımlayacak bir özellik listesi oluşturacağız.
10m
9Eskiz
ruh hali ve öznitelik listemiz varken, ilham alıyoruz ve hangilerini temsil etmek istediğimizi biliyoruz. Bu aşama, kavramları keşfetmek için harika bir yol ve bilgisayarda eskizler oluşturmak mümkün olsa da, kağıt üzerinde eskiz yapmak kadar hızlı değil. Yeni başlıyorsanız, geri dönememeniz için kalem kullanmanızı öneririm, çünkü harika fikirler genellikle bir hatadan doğabilir. Öyleyse, haydi eskiz yapalım!
3m
10Vektörizasyon
Eskiz aşamasından sonra, bilgisayarınızın başına geçip eskizlerinizi vektörleştirebilirsiniz. Bunu nasıl yaptığımı size göstereceğim ve bu süreçte bazı ipuçları vereceğim. Tasarım sürecinin bu aşamasında, mükemmel teklifi bulana kadar bazen önceki aşamaya geri dönmemiz gerekeceğini unutmayın. Ayrıca, gerekirse tasarımınızı görsel olarak ayarlamanız veya düzeltmeniz için bazı ipuçları da vereceğim.
18m
11tipografi
Artık hayvanımız hazır olduğuna göre, ona uygun yazı tipini seçme zamanı. Bu derste, tipografik sınıflandırmayı gözden geçirecek ve projeniz için en uygun olanı seçerken nelere dikkat etmeniz gerektiğini anlatacağız. Ayrıca, gerekirse ayarlamalar yapmak için bazı ipuçları verecek ve tipografiyi sembole nasıl uyarlayabileceğinizi veya ayarlayabileceğinizi açıklayacağım.
8m
12Renk
Renk eklemenin zamanı geldi. Tipografide olduğu gibi, renk seçerken de dikkatli olmalı ve hem hedef kitlenize hem de marka değerlerinize en uygun renkleri seçmelisiniz.
13m
13Son logo
Artık logomuzu oluşturmaya hazırız. Bu derste, logomu oluştururken nelere dikkat ettiğimi göstereceğim.
10m
14Grafik kaynakları: uygulamalar
Logomu zaten hazırladım ve şimdi onu nihai sunuma ekleyeceğim farklı öğelere uygulama zamanı. Bunu yapmak markayla ilgili birkaç seçeceğim ve logomu bunlara uygulayacağım.
9m
15Logonun müşteriye sunumu
Kursun sonuna geldik. Bu son derste, kurs boyunca oluşturduğumuz unsurları kullanarak nasıl çekici ve işlevsel bir sunum hazırlayacağınızı öğreteceğim. https://assets1.domestika.org/course-images/000/012/981/12981-big.jpg
5m
4Tipe bu kadar yeter!
Harf formlarının gücü şaşırtıcı. Bu derste, yalnızca tipografileriyle öne çıkan bazı logolara bakacağız.
5m
5Temel konseptler
Temel terimleri bildiğimizden, onları istediğimiz gibi kullanarak şık şekiller yaratabiliriz.
8m
6Göz kuralları
Harfleri ilk oluşturmaya başladığımda, karakterlerin birbirine benzememesi beni hayal kırıklığına uğratmıştı. Sadece bir ızgara ve matematiksel kriterlerle oluşturulmadıklarını fark etmemiştim. Harfleri oluşturmak optik illüzyonlarla oynamaktır ve tutarlılığı sağlamak için akılda tutulması gereken bazı püf noktaları vardır. Her kuralın istisnaları olsa da, burada birkaçını sizinle paylaşacağım.
9m
7Kalemi vur!
Biraz rahatlamak, şekiller için fırsatları belirlemek, bağları bulmak ve harflerle oynamak için kalem eskizleri yapın.
16m
8Iyi konumlanmış bir problem çözümün yarısıdır
Projelerinize bir brifing ve araştırma ile başlamak, yarattığınız şeyin bağlamını anlamanıza yardımcı olacak ve aynı zamanda bir ilham kaynağı olacaktır. Bu derste, brifingden öğrendiklerinizi nasıl değerlendireceğinizi anlatacağım.
8m
9Esin
İlhamınızı hemen hemen her şeyden alabilirsiniz, ancak ben birkaç iyi başlangıç noktasını paylaşacağım.
5m
10Eskizler
Çizimler sayesinde birçok çözümü hızlıca tasarlayabiliriz, ancak doğru yolu bulmak için sezgiye ve pratiğe ihtiyaç vardır.
3m
11Dijital rötuş
Süreci hızlandırmak ve fikirlerimizi geliştirmek için dijital araçlardan yararlanalım.
16m
12Eskiz
Eskizlerin önemi hafife alınmamalıdır; gözümüzü eğitmemize ve şekilleri doğru bir şekilde anlamamıza yardımcı olurlar. Harflerimizin her bir bölümünü net bir şekilde tanımlamak, onları vektörel çizimlerle çözme zahmetinden bizi kurtaracaktır.
6m
13Kağıttan vektöre
Bu noktada logomuz neredeyse hazır, ancak kötü bir vektörleştirme onu mahvedebilir, bu yüzden sabırlı olun ve sizinle paylaştığım ipuçlarını izleyin.
15m
14Mektup ortaya çıkıyor
Logonuz ürününüzse, sunumunuz da ambalajınızdır. Logonuzu mümkün olan en iyi şekilde sergilediğinizden emin olun.
5m
15Işlevsel bir logo
Şimdi sizlere teslimatın profesyonel bir şekilde tamamlanması için kılavuzda nelere yer vermeniz gerektiğini ve dikkat etmeniz gereken detayları anlatacağım.
3m
4Tipografi ve markalamaya giriş
Bu derste tipografiye kısa bir giriş yapacağız, tipografinin tarihsel gelişimini ve satış arttırıcı bir faktör olarak markalaşma (kurumsal kimlik) ile ilişkisini ele alacağız.
16m
5Tipografinin temel kavramları ve görsel kodları.
Bu derste, harf anatomisi ve yapısı gibi temel tipografi kavramlarını inceleyeceğiz. Kaç harfin temel bir geometrik yapısı vardır, harflerin yapısal unsurları nasıl değiştirilebilir ve bunların, daktilo edilmiş bir logoyu tipografik manipülasyon kullanan bir logodan ayırt etmedeki rolü.
10m
6Bir amaç için yazı tipleri nasıl değiştirilir?
Şimdi, tipografik yazı tiplerini belirli bir amaç için düzenlemenin önemine bakacağız. Yani, bir logoya pazarda öne çıkabilmesi için özgünlük ve kişilik kazandırmak.
5m
7Projenin devreye alınması ve kavramsallaştırılması
Bu derste, müşteri tarafından sağlanan brifingden projemizin doğasını nasıl ayırt edeceğinizi öğreteceğim ve projemizi kavramsallaştırmamızı sağlayacak araştırmalar yapacağız.
4m
8Dokümantasyon
Bu derste kavramsal araştırmamızın sonuçlarını (tipografi, renk, şekil) grafiksel olarak yapılandıracağız.
8m
9Tipografik seçim
Bu derste, kavram analizine dayanarak, projeniz için doğru tipografiyi nasıl seçeceğinizi, iki yazı tipini nasıl birleştireceğinizi öğreneceksiniz.
9m
10Analog süreç
Bu derste, mevcut bir yazı tipini geleneksel yöntemlerle kullanarak çizim yapmanın temellerini öğreneceksiniz. Bu sayede, projeniz için yaratmak istediğiniz kişiliği kazandırmak için yazı tipini değiştirebilirsiniz.
12m
11Dijitalleştirme ve vektörleştirme 1
Dijitalleştirme sürecine, görüntümüzü temizleyerek ve vektörizasyonun ilk kısmı üzerinde çalışarak başlayacağız.
11m
12Vektörizasyon Süreci 2
Bu derste vektörlerle çalışmaya devam edeceğiz. Süreci optimize etmek için sihirli değnek, çoğaltma ve yol bulucu gibi araçları kullanacağız.
14m
13Optik ayarlar
Şimdi logonuzun okunabilirliğinde sorun yaşamamanıza yardımcı olacak optik ayarlamaları yapacağız.
4m
14Renk seçimi ve uygulaması
Vektörizasyonu tamamladığımıza göre, markalama projenizi şıklaştırmanıza ve son rötuşları yapmanıza yardımcı olacak doğru rengi nasıl seçeceğinizi göstereceğim.
7m
15Yardımcı Elemanlar
Marka kişiliğimizi farklı mecralarda sunmak için illüstrasyon veya vektör gibi bazı yardımcı unsurların nasıl uygulanacağına bakacağız.
3m
16Yazdırma Yöntemleri
Burada, bazı baskı yöntemlerini (serigrafi baskı, sıcak damgalama, tipo baskı) açıklıyorum ve tasarımımızı farklı yüzeylere basmamızı sağlayacak bazı özelliklerinden bahsediyorum.
5m
17Farklı desteklere uygulama
Logomuz son halini aldıktan sonra, onu en geleneksel medya araçlarına (kartvizitler, antetli kağıtlar, klasörler) uygulayacağız. Tamamlandığında, önceki derslerde ele aldığımız renk ve tipografik seçim ilkelerini uygulayarak tek tip bir marka kimliği oluşturacak ve görsel tutarlılığı sağlayacağız.
5m
3Tarihi olan bir markanın temelleri
Öncelikle, harika bir hikayeye sahip bir marka tasarlamaya başlamadan önce kendinize sormanız gereken doğru sorulardan bahsedeceğim. Ayrıca araştırma sürecinizi olabildiğince kapsamlı hale getirmenin neden önemli olduğunu da açıklayacağım.
7m
4Bir müşteriyle nasıl görüşme yapılır
Şimdi müşterinizle bir görüşme yapmak için bazı genel kurallar paylaşacağım. Kişisel bir projeyse, normalde vereceğiniz cevapları yazmayı düşünebilirsiniz.
16m
5Ön ruh hali panosu
Moodboard'un ne olduğunu ve nasıl yapıldığını biliyor musunuz? Bu derste, markanızın kişiliğini farklı açılardan görmenizi sağlayacak çok duyulu bir moodboard'un nasıl oluşturulacağını göstereceğim.
14m
6Arketiplerin çarkı
Markanızın kişiliğini biliyor musunuz? Bu derste, arketip tekerleği aracını kullanarak tasarlayacağınız markanın kişiliğini nasıl belirleyebileceğinizi göstereceğim.
15m
7Yazı tiplerinin kişiliği
Bir sonraki adıma geçelim. Şimdi, arketip tekerleğinin sonuçlarını kullanarak projeniz için doğru yazı tiplerini nasıl bulacağınızı göreceksiniz.
8m
8Doğru tipografi
Bu derste, kendi yazı tipi seçiminizi nasıl oluşturacağınızı açıklayacağım. Ayrıca, logonuzun ilk şekillerini nasıl oluşturmaya başlayacağınızı da öğreneceksiniz.
11m
9Tipografiden izotip 1
Yazı tiplerinizin şekillerinden logonuzu oluşturmak için bir temel bulmak harika bir araçtır çünkü en başından itibaren görsel olarak tutarlı bir şey yaratmanıza olanak tanır. Bu nedenle, bu derste, bu tasarımla anlatmak istediğiniz hikayeyi görsel olarak iletmek için tipografiye dayalı soyut şekilleri nasıl oluşturacağınızı öğreneceksiniz.
19m
10Tipografiden izotip 2
Bazen orijinal gliften geriye kalan tek şey, başlangıçta kullandığınız yazı tipinin çizgi kalınlığıdır, ancak yaratıcı özgürlüğünüz konusunda çok katı olmayın. Bunun, izotip çözümüne ulaşmanın birçok yolundan sadece biri olduğunu unutmayın.
12m
11Grafik sentez
Bu derste, yarattığınız markada sentezin maksimum ifadesini nasıl elde edeceğinizi paylaşacağım. Karmaşık bir süreç olsa da, görsel açıdan güçlü bir etki yaratmada büyük rol oynuyor.
5m
12Önemli şeyleri nasıl unutulmaz kılabilirsiniz?
Şimdi logonuzu maksimum sentezle daha güçlü hale getirmek için bazı önemli ipuçlarını paylaşacağım.
12m
13Markanızı tanıtın
Son olarak, üzerinde çalıştığımız tüm materyalleri toplayıp müşteriyle paylaşacağız. Şimdiye kadar araştırdığınız her şeyi kullanarak logonuzu tasarlarken, tasarımın her yönünü haklı çıkarın!
15m
Bir markanın hikâyesini ve kişiliğini özetleyen, tipografik tasarım ve hikâye anlatımı tekniklerini birleştiren, anlatısal bir logo geliştireceksiniz. Hedef kitlenizle duygusal bağ kuran, tutarlı görsel öğeler yaratacak ve güçlü bir görsel kimlik sistemiyle sonuçlanacaksınız.
Tipografik logolar konusunda uzmanlaşmak isteyen grafik tasarımcılar, bu uzmanlık alanını eksiksiz bir rehber olarak bulacaklar. Yeni başlayanlardan tekniklerini mükemmelleştirmek isteyen profesyonellere kadar herkes, akılda kalıcı ve etkili marka kimlikleri oluşturma becerilerini geliştirecek.
Kapsamlı bir ön bilgiye ihtiyaç duyulmasa da, grafik tasarıma temel ilgi ve tasarım yazılımları içeren bir bilgisayara erişim şarttır. Temel çizim ve yaratıcılık becerileri, çıraklığınızdan en iyi şekilde yararlanmanıza yardımcı olacaktır.

Great One, Learn lot about research.
I definitely recommend
Está genial el curso :D
Me gustan mucho estos cursos de especialización porque van al grano, sin rellenos e introducciones innecesarias. Muy útil y recomendable.
Excelente, los diseñadores y el contenido, me ha gustado mucho
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Plus üyesiyseniz her uzmanlık kursu için bir özel sertifika alın. Portföyünüzde, sosyal medyada veya istediğiniz yerde paylaşın.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
Kişiye özel logolar yaratmayı, tipografiyi manipüle etmeyi, fark yaratan görsel kimlikler oluşturmayı, tarihsel ve çağdaş teknikleri uygulamayı ve benzersiz marka projeleri için dijital ve manuel araçları kullanmayı öğreneceksiniz.
Kurs, görsel kimlik ve tipografi alanında profesyonel teknikleri derinleştirmek isteyen, grafik tasarım veya tipografi konusunda orta seviyede olanlara yöneliktir.
Kurs içeriğinden en iyi şekilde faydalanmak için temel grafik tasarım bilgisi ve Illustrator ile Photoshop programlarını kullanabilme önerilir.
Bilgisayar, Illustrator ve Photoshop erişimi, kağıt, kalem, gönye ve taslakları dijitalleştirmek için tarayıcı veya kamera gereklidir. Ek kaynaklar için internet bağlantısı da tavsiye edilir.
Kurs, tipografinin tarihi, harf manipülasyonu, spencerian kaligrafi, kerning, logo oluşturma, görsel kimlik rehberi, font seçimi ve sektöre göre görsel kodları kapsar.
Tarihsel ve kültürel temellerle markalar için tipografik özellikleri kişiselleştirme, optik ayarlamalar yapma, stilleri birleştirme ve akılda kalıcı logolar tasarlama gibi ileri teknikleri öğreneceksiniz.
Tipografik görsel kimlik harflerin tasarımı ve manipülasyonuna odaklanırken, ikon temelli kimlik bağımsız grafik sembolleri kullanır. Kurs her iki yaklaşımı da ustalıkla kullanmanızı sağlar.