
Kendi ürün grubunuz için baskı tasarlamayı hayal edebiliyor musunuz? Grafik tasarımcısı Ana Blooms, adından da anlaşılacağı gibi çoğunlukla çiçek desenli olmak üzere illüstrasyon yoluyla yüzey tasarımında uzmanlaşıyor ve baskı ve desenlerin yaratılmasına hayran kalıyor. Şu anda kendi markası olan basılı ürünleri var ve başkalarına ders verdiği atölyeler düzenliyor.
Bu kursta Ana size kendi markanızı oluşturmanın temellerini öğretecek ve bunu baskı tasarımı yoluyla hikayenizi anlatmak için kullanacaksınız. İllüstrasyonun bazı temellerini ve baskı tasarlama sürecini öğreneceksiniz. Son olarak üç ürüne üç farklı baskı uygulayarak sosyal ağlar üzerinden pazarlayabileceğiniz ilk kapsül koleksiyonunuzu oluşturacaksınız.
1 ders & 1 indirme

1 dakika, 28 saniye

10 dakika, 16 saniye

10 dakika, 50 saniye

5 dakika, 36 saniye

7 dakika, 4 saniye

4 dakika, 47 saniye
Kursa kişisel ve profesyonel kariyerini, yaratıcı yaklaşımını ve çalışma sürecini anlatacak olan Ana ile tanışarak başlayacaksınız. Ayrıca size etkilendiği kişileri ve hayran olduğu sanatçıları anlatacak.
Eksiksiz bir iletişim planına sahip olmanın önemini görerek, markalama ve markalar dünyasıyla tanışacaksınız. Farklılaştırıcı bir faktör ve markanın özünü aramayı öğrenecek ve takip etmeniz gereken adımları pratik bir şekilde görerek nihai projenizin temellerini atacaksınız.
Ana'nın basılı ürünlerden oluşan bir koleksiyon oluşturmaya nasıl yaklaştığını keşfedeceksiniz: ilham aşamasından, görsel bir moodboard'un oluşturulmasına, tema seçimi veya kavramsallaştırmaya kadar... Ana bu işe başlamanız için size tavsiyelerde bulunacaktır. projenizin başlangıç aşaması. Konseptinizi oluşturduktan sonra baskılarınızı uygulayacağınız ürünleri düşünmeye başlayacaksınız.
Renk hakkında daha fazla bilgi edinecek, teorik temelleri ve Ana'nın vizyonunu görecek, ardından renk paletinizi oluşturacaksınız. Baskılarınızı oluşturmaya nasıl başlayacağınızı görecek, bunları oluşturmak ve koleksiyonunuzda birleştirmek için ipuçları alacaksınız.
Ana size en sevdiği illüstrasyon tekniklerini nasıl kullanacağınızı öğretecek, örneğin benzersiz sonuçlar elde etmek için bunları karıştırırken size avantajları ve olasılıkları gösterecek. Buna paralel olarak çiçek ve yaprakların suluboya, akrilik, kalem veya mikro uçlarla resmedilmesinin temellerini açıklayacak.
uyum veya baskı modülünün ne olduğunu ve tekstilde kullanımını öğreneceksiniz. Daha sonra küçük kişisel görüntü bankaları oluşturmak için tek tek öğeleri kalem ve sulu boyayla resimleyeceksiniz. Aşağıda akriliklerle örneklendirmeyi adım adım göreceksiniz.
Ana size öğeleri nasıl tarayacağınızı, renklerini dijital olarak nasıl ayarlayacağınızı, temizleyeceğinizi, rötuşlayacağınızı ve kompozisyonunuzu oluşturmak için bunları nasıl hazırlayacağınızı öğretecek. Renk paletinizden, illüstrasyonlarınızdan, konseptinizden ve şimdiye kadar öğrendiğiniz her şeyden yararlanarak birden fazla baskı oluşturacaksınız. Daha sonra bunu üç ürününüze nasıl uygulayacağınızı göreceksiniz ve üzerine baskı yapılacak malzeme yelpazesini açacaksınız.
Son olarak, baskılarınızı dijital ürünlere maket ile nasıl uygulayacağınızı öğreneceksiniz. Para harcamamak ve çalışmalarınızı sosyal ağlarda paylaşabilmek harika bir çözüm. Projelerinizde mutlaka uygulayabileceğiniz ağlar, strateji, iletişim ve etkileşim konularında ipuçları göreceksiniz.
Proje, daha sonra bir gezgin için kapsül ürün koleksiyonunda uygulayabileceğiniz üç baskının yaratılmasından oluşacak: bir sırt çantası, bir yağmurluk ve bir kozmetik çantası veya kalem kutusu.

İllüstratörlere, tasarımcılara, kreatiflere ve markasını yaratmak, kendi baskılarını tasarlayıp benzersiz ürünlere uygulamak isteyen herkese.
Temel çizim ve illüstrasyon bilgisinin yanı sıra Adobe Photoshop bilgisi de gereklidir.
Malzemelere gelince, çizim araçlarına ihtiyacınız olacak: yapışkan notlar veya post-it , kurşun kalemler, boyalar, fırçalar, sulu boyalar, keçeli kalemler, sulu boya kağıdı ve opalin kağıdı. Ayrıca internet erişimi olan bir bilgisayara, Adobe Photoshop'a ve yüksek çözünürlüklü bir tarayıcıya da ihtiyacınız olacak.

muy buen curso, recomendable
Es un curso muy completo, me sirvio bastante. Lo recomiendo porque su forma de explicar es muy clara
Me ha gustado, pude hacer mi primer patrón. Recomendado
This course was very informative, well‑structured, and covered the topics in great depth. I truly recommend it.
Really enjoyed this course, the attitude of the teacher is really nice and inviting--sometimes I find that very helpful to dive into a subject, even if that's not the primary reason I take a course. The techniques are helpful and presented well, too.

giriiş
Hikayeni anlat
Baskınızı tasarlayın
Koleksiyondaki ürünlere uygulama
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
If you're a Plus member, get a özel sertifika signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
You’ll learn how to create original textile prints using botanical illustration techniques with watercolor and acrylic, plus how to apply your designs to products, build your personal brand, and plan creative workshops.
This is an intermediate-level course, perfect for those with basic illustration skills who want to deepen their knowledge of textile printing techniques and creative branding.
You’ll need watercolors, acrylic paints, technical pens, suitable paper, access to programs like Photoshop or Illustrator, and basic drawing supplies. Having a computer and internet connection is recommended.
Yes, the course guides you step-by-step to conceptualize your brand, design your visual identity, develop unique products, and position them in the creative market.
The course promotes emotional well-being through art by using nature observation and flower symbolism as sources of inspiration to foster an authentic creative process.
You’ll learn both traditional and digital techniques: hand illustration with watercolor and acrylic, digitizing, vectorizing, creating repeat patterns, and assembling mockups for professional presentations.
You’ll be able to create your own collection of original prints, apply illustrations to objects and textiles, build a personal brand, and professionally showcase your products on social media and portfolios.