
Pedro Covo için insanın denizle etkileşimi, resimdeki kavramları ve estetik ilgileri keşfetmek için ideal bir konu haline geldi. Figürün sudaki ilişkisi, çarpıklığı ve ışığın şekiller üzerindeki etkisi gibi.
Bu çevrimiçi kursta, bilinçli çizim ve kompozisyon kararlarıyla yağlıboya resim yapmayı öğreneceksiniz. İlk fikrinizi iletmenize yardımcı olacak ton değeri, doygunluk giderme ve dokulandırma egzersizleri gerçekleştireceksiniz. Sudaki figüre dair yorumunuzun baş karakter olduğu etkileyici bir tablo elde etmiş olacaksınız.
1 ders & 1 indirme

7 dakika, 27 saniye

17 dakika, 51 saniye

14 dakika, 6 saniye

12 dakika, 12 saniye

18 dakika, 48 saniye

18 dakika, 7 saniye
Kursa Pedro Covo'nun çalışmalarına, resimsel etkilerine ve ressam, illüstratör ve eğitimci olarak kariyerine bir girişle başlayacaksınız.
Final projeniz için kullanacağınız malzemeleri öğrenecek ve üç temel kavramı derinlemesine inceleyeceksiniz: renk teorisi, ton değerleri ve opaklık. Ek olarak, çalışmanızın amacını ve ilk taslağı oluşturmak için referans görsellerini seçeceksiniz.
Pedro, aletlerinizin hazırlanmasında, ilk boya katının hazırlanmasında ve yüzeyin bloke edilmesinde size adım adım rehberlik edecektir. Boyamaya başladığınızda tüm detayları çözecek, son tonları analiz edecek ve gerekli ayarlamaları yapacaksınız.
Son olarak, çalışmanızı uzun süre mükemmel durumda kalması için nasıl imzalayacağınızı, cilalayacağınızı ve nemden, doğrudan ışıktan ve sıcaklıktan nasıl koruyacağınızı göreceksiniz.
Renk ve şekillerin sunduğu olanaklarla insan figürünün su ile etkileşimini yansıtacağınız bir yağlı boya tablo yapacaksınız.

Portre ve yağlıboyaya dalmak isteyen, temel çizim bilgisine sahip yeni başlayanlar ve sanatçılar için.
Kurşun kalem ve kömür, kağıt, ahşap veya kumaş, fırça, alçı, spatula, yağlı boya ve solvent gibi çizim araçlarına ihtiyacınız olacak.

Admiro su trabajo desde hace tiempo y me ha encantado ver cómo explica su proceso de trabajo.
Bueno
ı dont like this
Molto bravo
This course has enriched my painting practice. There are many processes that I can adapt to my own subjects and style of painting. Pedro is very generous with his knowledge and skills. Watching how he layers his work was very beneficial. A course I will refer back to time and again.

giriiş
Temel materyaller ve kavramlar
Niyet, fikirler ve referanslar
Bir işi bitirmek mümkün mü?
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Plus üyesiyseniz her kurs için öğretmeninizden imzalı bir özel sertifika alın. Portföyünüzde, sosyal medyada veya istediğiniz yerde paylaşın.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
The course is designed for intermediate level—perfect for those with basic painting and drawing experience who want to deepen their skills and explore contemporary creative processes.
You’ll need oils, brushes, palette knife, turpentine, supports like wood or canvas, gesso, varnish, a sketchbook, and materials for drawing and reference photography.
You’ll learn oil painting techniques, portrait creation, color and texture handling, personal storytelling, constructive critique, and how to build a portfolio for magazines and publications.
Yes, the course covers surface preparation, applying gesso, sanding, using outdoor paints, and final varnishing techniques to protect and enhance your work.
Yes, it includes digital sketching, photo collage with reference images, and tonal decision-making in digital illustration to enrich your artistic expression.
The course guides you in integrating personal experiences, cultural identity, and visual honesty to create authentic, emotionally resonant artwork.
Yes, you’ll learn how to develop a professional portfolio and strategies for publishing illustrations in editorial media and magazines, especially within the Colombian context.