
Resmin yolculuğu, sonuç kadar önemli olabilir; Kontrolü bıraktıkça beklenmedik sonuçlara kapıyı açmış olursunuz. Sanatçı Carne Griffiths, resim yaparken duyularına ve kendiliğindenliğine odaklanıyor ve malzemelerinin onu yönlendirmesine izin veriyor. Çalışmaları dünya çapında sergilerde, New York Observer kapaklarında, Hunger dergisinde ve diğerlerinin yanı sıra Peroni ve Microsoft ile marka projelerinde yer aldı.
Bu kursta Carne size mürekkep, çay ve alkolle çarpıcı portreler yaratmanın deneysel yöntemlerini gösteriyor. Eskiz tekniklerini, soyut işaret oluşturmayı ve dinamik sıçramaları ve vuruşları keşfedin. Yaratıcı akışınızın size rehberlik etmesine izin verin.
1 ders & 1 indirme

15 dakika, 19 saniye

19 dakika, 40 saniye

4 dakika, 33 saniye

20 dakika, 18 saniye

11 dakika, 35 saniye

20 dakika, 58 saniye
Sanatçı Carne Griffiths'le tanışın, kendisi hakkında bilgi verin ve eserlerine kattığı deneysel ilkeler de dahil olmak üzere sanatının nasıl geliştiğini anlatın. Ayrıca etkilerini ve benzersiz estetiğinin gelişimine ilham veren şeyleri paylaşıyor ve ardından kurstan neler beklenebileceğine dair genel bir bakış sunuyor.
Carne size mürekkep, çay ve alkolle çalışmanın temellerini açıklayarak kursun materyallerini tanıtıyor. Daha sonra kağıdı bir tahta veya alüminyum çerçeve üzerine gerdirip hazırlamanın önemine bakın. Portrenizin temeli olan çizim ilkelerini ve temel çizgileri öğrenin. Daha sonra farklı malzemelerinizle soyut işaretler deneyin, desenler oluşturun ve botanik motifleri keşfedin. Resmin içine kırıklar ve kırılmalar şeklinde cam efektleri eklemek için ideal yeri bulun.
Carne'ın rehberliğinde son portrenizin taslağını çizmeye başlayın. Kurşun kalemle farklı tekniklerle çalışın, mürekkep ekleyin, ardından çay ve alkol karışımıyla sıçrama ve vuruşlarla eskizinizi geliştirin. Parçanızın dengesini değerlendirin, ardından çiçek ve cam öğelerinizi eklemek için daha önceki teknikleri uygulamadan önce tonları ve kontrastı oluşturun.
İsteğe bağlı ekstra olarak parçanızı altın varakla nasıl süsleyeceğinizi keşfedin. Carne, tamamlanmış portrenizi çerçeveden nasıl çıkaracağınızı ve elle yırtılmış bir kenar oluşturacağınızı gösteriyor. Gelecekte kullanmak üzere çalışmanızın dijital sürümlerini taramak ve arşivlemek için en iyi uygulamaları keşfedin. Kursu, baskı oluşturmak, sunmak ve satmak için görsellerin nasıl kullanılacağına ilişkin ipuçlarıyla sonlandırın.
Serbest, etkileyici tabloyu ayrıntılı doğrusal çalışmayla birleştirerek ve mürekkep, çay ve alkol kullanarak bir fotoğraftan katmanlı bir portre oluşturun.

Bu kurs resme yeni bir yaklaşım keşfetmek isteyen herkese yöneliktir.
Bu kursu almak için herhangi bir ön bilgi veya deneyim gerekmemektedir.
Malzeme olarak iki veya üç renk mürekkepli bir dolma kalem, biraz çay ve alkole ihtiyacınız olacak. Öğretmen ayrıca isteğe bağlı ekstra olarak altın varak kullanacak.

I highly recommend Experimental Portraiture with Ink, Tea and Alcohol (- a course by Carne Griffiths)! Explore a fresh approach to painting - especially if you love the joy of watching a portrait come to life using both art tools and simple household materials. It removes the fuss and the fear of a blank page, helping you slip into a creative flow and experience the excitement of making something that wasn’t there before. Thank you, Carne Griffiths! Thank you, Domestika!
I love the loose freedom of expression using the variety of tools and teas, inks, coffee etc. It’s just so much fun.
I really loved the use of different materials and the explanations for how he uses each.
Very good, informative course. Love it!
Excelente curso. Practico y motivador.

giriiş
Teknikler ve Ritüeller
Portrenizi Başlatma
Çalışmanızı Süslemek ve Paylaşmak
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
If you're a Plus member, get a özel sertifika signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
You'll learn how to create mixed-media portraits by combining drawing, inking, gold leaf, and botanical elements, using experimental techniques with materials like ink, tea, and alcohol. The course covers mark making, proportion, paper stretching, image transfer, and archival presentation methods.
This course is designed for intermediate artists who already have some basic drawing skills. Beginners may still benefit, but prior experience with drawing and materials will help you get the most from the lessons.
You'll need drawing paper, pencils, fountain pens, calligraphy ink, ink, tea, alcohol, gold leaf, brushes, gum tape, and a scanner for archiving. A reference photo, plant samples, and basic framing materials are also recommended.
Yes, the course teaches gold leaf application techniques, including preparing paper, applying gold size, handling transfer and loose leaf, and burnishing for detailed gilded effects in your portraits and illustrations.
Yes, you'll learn foundational portraiture skills such as mapping facial features, using proportion guides, basic sketching, and transferring images to ensure structural accuracy in both life drawing and from reference photos.
You'll explore observational and imaginative techniques to draw botanical elements, integrate floral motifs, and use these to enhance the flow and complexity of your mixed-media portraits.
The course covers continuous line drawing, automatic drawing, ink flicking, lifting, layering washes, creating negative space, and using unconventional materials like tea and alcohol for unique mark making and textures.