

3D animasyonda, görsel geliştirme olarak da bilinen lookdev , sihrin gerçekleştiği andır: proje, ışıklar, gölgeler ve benzersiz dokularla dolu son şeklini alır. Africa DDB, Wunderman Thompson ve W/McCann gibi büyük ajanslarda çalışmış olan 3D sanatçısı ve sanat yönetmeni Paulo Filipe Souza, bu süreçte her detayın önemli olduğunun farkında.
Bu kursta, Blender'da bir lookdev profesyoneliyle 3D animasyon oluşturmayı ve hikayeler anlatmayı öğreneceksiniz. Paulo'nun yardımıyla, yazılımın benzersiz 3D görseller üretmeye yönelik ana araçlarını keşfedeceksiniz.
1 ders & 1 indirme

9 dakika, 39 saniye

12 dakika, 15 saniye

9 dakika, 27 saniye

6 dakika, 59 saniye

18 dakika, 21 saniye

13 dakika, 43 saniye
Başlamak için öğretmeniniz Paulo Filipe Souza ile tanışacaksınız. Çeşitli yazarlık projeleriyle resimlenen profesyonel kariyeri hakkında konuşacak ve başlıca sanatsal etkilerini paylaşacak.
Aşağıda Blender'da bir 3D animasyonun ana adımlarını keşfedeceksiniz. İlk olarak, 3 boyutlu nesnelerin sıfırdan nasıl oluşturulacağını ve modelleneceğini göreceksiniz. Daha sonra aydınlatmanın önemini ve bunu başarmak için gereken teknikleri öğreneceksiniz. Yakında Paulo, yarattıklarına gölgeleme ile hacim ve dokuların nasıl verileceğini ve 3 boyutlu bir nesnenin donanım mekaniği ile nasıl canlandırılacağını açıklayacak.
Üçüncü ünitede 3 boyutlu animasyon projenizi oluşturacaksınız. Öğretmeninizin adım adım yardımıyla sahnenizi oluşturmak için nesneleri modelleyeceksiniz. Daha sonra kamera hareketlerini, ışıkları ve çerçevelerin kompozisyonunu planlayarak hikayenizin sahip olduğu tüm görsel ve anlatım potansiyelini hayata geçirmesini sağlayacaksınız. Paulo ayrıca size karakterinizi canlandırmak için özel teknikler öğretecek, her nesne için gölgelendiricileri nasıl geliştireceğinizi ve projenizi daha da ilginç hale getirecek püf noktalarını gösterecek.
Sonuç olarak, Blender Composer ve After Effects'te tüm post prodüksiyon ve son ayarlamaların nasıl gerçekleştirileceğini öğreneceksiniz. Statik bir görüntü oluşturmak istiyorsanız, Paulo size Photoshop'ta bir hareketsiz nasıl sonradan düzenleyeceğinizi de öğretecektir. Bu kursun sonunda basit bir fikirden yaratıcı bir 3D animasyon oluşturabileceksiniz.
Blender'da nesne modellemeden Adobe After Effects ve Photoshop'ta post prodüksiyona kadar 3 boyutlu bir karakterin eksiksiz bir animasyonunu oluşturacaksınız.

Tasarımcılar, animatörler ve profesyonel bir görünüm geliştirme oluşturmak, 3D projelerinin görsel ve anlatım kalitesini artırmak ve dijital animasyon konusundaki bilgilerini derinleştirmek isteyen herkes için.
Bu kursu alabilmek için Blender bilgisine sahip olmanız gerekmektedir.
Malzemelere gelince, Blender'ın kurulu olduğu bir bilgisayara, bir fareye ve tercih ederseniz bir grafik tablete ihtiyacınız olacak. İsteğe bağlı olarak post prodüksiyon aşaması için Adobe After Effects ve Photoshop'a sahip olmanız gerekir.

spiegato male e poco chiaro
Interesante
A didática do professor é muita boa, resumida e direta, de criação de objetos do zero, iluminação, aos toques finais, um curso rápido porem bastante útil, o básico para diversos projetos de animação.
un cours très instructif. Bravo
Questo cosro è ben fatto! Spiega perfettamente come usare Blender. Consiglio a tutti.

giriiş
Süreci bilmek
Proje üretimi
Post prodüksiyon ve rötuş
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
If you're a Plus member, get a özel sertifika signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
The course is intermediate level, designed for those with basic 3D knowledge or experience with software like Blender or Cinema 4D. Absolute beginners might find it challenging.
You’ll need Blender, Mari, Cinema 4D, and After Effects installed to follow the hands-on lessons and complete the exercises.
You’ll learn modeling, texturing, lighting, rigging, basic animation, realistic rendering, post-production, and how to integrate 3D with art direction in advertising projects.
Drawing skills aren’t required, but having some understanding of art and visual composition will make learning easier and improve your 3D and art direction results.
By the end of the course, you’ll have complete projects in modeling, rendering, and 3D animation applied to advertising, ready to build a strong visual portfolio.
Yes, the course covers realistic rendering techniques, lighting, materials, and composition to create striking 3D images for ad campaigns.
Yes, it teaches how to combine art direction concepts with 3D workflows to produce visually coherent, creative projects that meet advertising industry demands.