Sanatsal Fotoğrafçılık: Görsel Bir Anlatı Oluşturun
A course by Flora NegriFotoğrafçı, yaratıcı yönetmen ve sanatçı
A course by Flora Negri, Fotoğrafçı, yaratıcı yönetmen ve sanatçı
Samimi ve sembolik bir hikaye anlatan portre ve otoportre tekniklerini öğrenerek bir fotoğraf çekimine hayat verin
Anılarınızı, duygularınızı ve arzularınızı etkileyici görüntülere dönüştürmek istiyorsanız fotoğrafçı ve kreatif direktör Flora Negri, bu süreçte size rehberlik edecek doğru kişidir. Halihazırda kitaplarda, dergilerde, kliplerde ve Camila Pitanga, Chico César, Cauão Raymond gibi ünlü müzisyenlerin ve Brezilyalı aktörlerin posterlerinde yer alan tekniğini paylaşacak.
Bu kursta sanatsal fotoğraflar aracılığıyla kişisel bir hikayenin nasıl anlatılacağını öğreneceksiniz. Duygularınızı aktaran otoportreler ve portreler ile fotoğraf çekimine hayat vereceksiniz. Flora, güçlü bir sembolik anlatı yaratmak için yön, ışık ve renk tekniklerini öğretecek.
Bu çevrimiçi kursta ne öğreneceksiniz?
1 ders & 1 indirme
Sinestetik bir dalış
10 dakika, 3 saniye
Fotoğrafçınızın “karakterini” yaratmak
7 dakika, 20 saniye
Işığın önemi
4 dakika, 29 saniye
Göz vs. kamera
6 dakika, 47 saniye
Renk ve sanat yönetmenliği
8 dakika, 8 saniye
Fotoğraf ekipmanı ve özellikleri
8 dakika, 57 saniye
Bu kursa neler dahil?
Bu kursa Flora Negri'nin kariyerini öğrenerek başlayacaksınız, onun Sanat Fakültesi'nden nasıl ayrılıp fotoğrafçılık yoluyla hikayeler yazmaya nasıl başladığını göreceksiniz. Başlıca eserlerinden bazılarını, referanslarını ve eserlerini en çok etkileyen sanatçıları keşfedeceksiniz.
Daha sonra portreler yaratmanın olanaklarını keşfedecek, deneyimlerinizi görüntülere nasıl dönüştüreceğinizi keşfedeceksiniz. Etkileyici bir otoportre yaratmak için kişisel bilgi egzersizleri yapacaksınız. Işığın etkilerini ve belirli hisleri uyandırmak için bazı temel teknikleri öğreneceksiniz.
Üçüncü ünitede fotoğraf çekiminizin hazırlıklarına başlayacaksınız. Flora size gerekli ekipmanı gösterecek ve teknik kaynaklarını yaratıcı bir şekilde keşfetmeniz için ipuçları verecektir. Seti bir araya getirecek ve konularınızı yönlendirmeyi öğrenerek yeni yaratıcı olasılıkların önünü açacak güçlü bir bağlantı kuracaksınız.
Son olarak anlatımınızı geliştirmek için en iyi fotoğrafları seçecek ve düzenleme ve işleme sürecini Adobe Lightroom'da gerçekleştireceksiniz. Bu kursun sonunda fotoğrafı bir anlatım aracı olarak kullanarak görsel bir hikayenin nasıl anlatılacağını öğrenmiş olacaksınız.
What is this course's project?
Sembolik bir anlatı oluşturmak için ışık, renkler ve diğer unsurları şiirsel bir şekilde kullanarak otoportre ve portrelerden oluşan bir fotoğraf denemesi oluşturacaksınız.
Kurs öğrencilerinin projeleri
Who is this online course for?
Fotoğrafçılığı seven, hikaye anlatmakla ilgilenen ve görüntüyü estetik ve yüzeysel bir alanın ötesinde anlamakla ilgilenen herkes için.
Requirements and materials
Bu kursu almak için bir kameraya ve ISO, hız ve diyafram hakkında teknik bilgiye ihtiyacınız olacak. Seçeneklerinizi biraz sınırlasa da cep telefonunuzun kamerasını da kullanabilirsiniz.
Görüntülerinizin post prodüksiyonu için Adobe Lightroom'un yüklü olduğu bir bilgisayara veya cep telefonuna ihtiyacınız olacak.
Yorumlar
- 2 ay önce
Mal comecei e já estou amando demais!!!
- 5 ay önce
Me encanta este curso y la forma en la que la profesora transmite sus conocimientos y su sensibilidad.
- 2 yıl önce
Incrível!
- 2 yıl önce
Very good course for beginner photographers! I like how Flora explains everything from basics, how to start working on a creative projects and how to connect with the model. The teacher also explains some editing techniques to achieve a ready artwork at the end of the course.
- 2 yıl önce
Eu já conhecia e acompanhava o trabalho da Flora. Feliz demais pela oportunidade de conhecer com um pouco mais de profundidade seu trabalho e processo criativo.
Albüm kapakları için fotoğraflar, Brezilya dergilerindeki eserleri ve yayınları tanıtan posterler oluşturmanın yanı sıra, çalışmaları Los Angeles'ta GirlGaze (2017) tarafından koordine edilen ve farklı ülkelerden 50 fotoğrafçının çalışmalarını bir araya getiren bir sergi ve kitabın parçasıydı. dünyanın bazı kısımları. dünya.
İçerik
- U 1
giriiş
- Sunum
- Etkiler
- U 2
Fotoğraftan önce nedeni
- Sinestetik bir dalış
- Fotoğrafçınızın “karakterini” yaratmak
- Işığın önemi
- Göz vs. kamera
- Renk ve sanat yönetmenliği
- U 3
Test
- Fotoğraf ekipmanı ve özellikleri
- Montajı ve hazırlığı ayarlayın
- Modelleri ve insanları yönlendirmek
- En iyi fotoğraflar nasıl çekilir?
- U 4
Seçim ve tedavi
- Resim seçimi
- Geliştirme ve rötuşlama
- FP
Bitirme projesi
- Sanatsal fotoğrafçılık: görsel bir anlatı yaratın
Bir Domestika kursundan neler beklenebilir?
Kendi hızınızda öğrenin
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
En iyi profesyonellerden öğrenin
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Uzman öğretmenlerle tanışın
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a özel sertifika signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Ön sıra koltukları alın
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Bilgi ve fikirleri paylaşın
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Küresel bir yaratıcı toplulukla bağlantı kurun
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Profesyonelce hazırlanmış kursları izleyin
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
SSS
This is an intermediate-level course, perfect for those who already have basic photography skills and want to deepen their creative techniques, visual storytelling, and artistic direction in portraits and self-portraits.
You can follow the course using a basic digital camera or even a phone, as long as your device allows manual adjustments of exposure, ISO, and focus to explore the techniques taught.
You'll learn how to craft visual stories, use light and color expressively, direct models, set up home studios, apply self-portrait techniques, and develop your own photographic style.
The course covers self-portraiture, visual storytelling, performative photography, lighting techniques, creative direction, color selection, composition, building rapport with subjects, and creative solutions using accessible resources.
The course teaches you how to work with natural light, everyday objects, composition techniques, and simple post-production to create striking visual effects without expensive equipment.
No prior editing experience is required, but the course introduces basic techniques for adjusting color, contrast, and selecting images to enhance your final shoots.
You'll learn how to connect with subjects, give clear and empathetic guidance, suggest body movements, and tailor direction to each person's personality for expressive, authentic portraits.