
Bazen kelimeler bir fikri ifade etmek için yeterli olmayabilir, özellikle de yazmak sizin işiniz değilse. Bir illüstrasyon aracılığıyla, dünyaya bakış açınızı tam olarak yansıtacak şekilde renk ve dokularla dolu hikayeler anlatabilirsiniz.
Bu kursta makale, şiir veya müzik sözü gibi kısa bir metni ilham alarak hem dijital hem de analog teknikleri kullanarak baştan sona bir illüstrasyon oluşturacak ve bu metni görsel olarak nasıl yorumlayacağınızı öğreneceksiniz. Ünlü illüstratör Marcos Chin'in yardımı. Görsel olarak ilgi çekici bir illüstrasyon oluşturmak için renk ve kompozisyon konusunda bilgi edineceksiniz; hareketi olan ve belirli bir duygu veya atmosferi aktaran şey.
1 ders & 1 indirme

3 dakika, 8 saniye

8 dakika, 34 saniye

11 dakika, 55 saniye

4 dakika, 38 saniye

12 dakika, 50 saniye

8 dakika, 58 saniye
Kurs, Marcos'un biraz kendisinden, illüstratörlüğe nasıl başladığından, nereden ilham aldığından ve bu kursta neler öğreneceğinizden bahsetmesiyle başlıyor. Ayrıca kurs için ihtiyaç duyacağınız materyalleri de inceleyecektir.
Her şeyin güçlü bir temele ihtiyacı vardır, dolayısıyla bir sonraki ünite buna ayrılmıştır. Sanat ve tasarım teorisi o kadar çok bilgiyle yüklenebilir ki; ancak temel bilgileri bilmek illüstrasyonunuzu oluşturmak için ihtiyacınız olan temeli sağlayacaktır. Marcos kompozisyon ve rengin temellerini ve her ikisinin kombinasyonunu ele alıyor.
İnsanlar, hayvanlar ve nesneler gibi illüstrasyonun da bir içi ve bir dışı vardır. Dışarısı izleyicinin gördüğü şeydir; içerisi ise kavram, fikir, mesaj veya hikayedir. İllüstrasyonunuzun içine odaklanarak, metni okuyarak, beyin fırtınası yaparak ve destek için referanslara bakarak başlayacaksınız.
Bundan sonra, seçtiğiniz ortamı kullanarak illüstrasyonunuzu çizecek ve renk ekleyeceksiniz. Marcos dijital illüstrasyon sürecini sizlerle paylaşacak.
Çiziminizi tamamladığınızda, ona kendi kişiliğinizi katacaksınız. Bu adımda Marcos, boya, kara kalem ve kurşun kalem kullanarak doku ve işaretler eklemek için manuel tekniklerin bir kombinasyonunu kullanıyor; daha sonra bunları bilgisayarında değiştirmek ve çizimine son dokunuşları vermek için tekrar dijitalleştiriyor. Bu süreci basit hale getirmek için size bazı son ipuçları verecek.
Makale, şiir veya müzik sözü gibi seçeceğiniz kısa bir metni görsel olarak yorumlayacak, kompozisyonu ve rengi öne çıkaran bir illüstrasyon oluşturacaksınız.

Sanat ve illüstrasyon öğrencileri veya illüstrasyon hakkında daha fazla bilgi edinmek ve tarzını geliştirmek isteyen herkes.
Temel çizim ve Adobe Photoshop becerilerine ihtiyacınız olacak. Adobe Illustrator bilgisi de işinize yarayabilir ancak zorunlu değildir.
Malzemelere gelince, ilgili yazılıma sahip bir tarayıcıya ihtiyacınız olacak; Bristol, parşömen, sıcak veya soğuk pres kağıdı gibi dişli ve dişsiz farklı beyaz kağıt türleri; suluboya; kömür veya konté; kömür tozu; grafit; mürekkep; ve çeşitli boyutlarda fırçalar.
Bu esas olarak dijital illüstrasyon kursu olmasına rağmen dizüstü bilgisayar, bilgisayar veya başka bir dijital çizim cihazı kullanmak zorunlu değildir. Bu kursta öğreneceğiniz bilgiler her türlü ortama, dijital veya analoga uygulanabilir.

Cours très bien présenté qui me fait voir autrement les images que je crée et la composition en général. Je n'ai pas fini de projet spécifique pour ce cours mais j'applique ses conseils. Après un premier brouillon, je repense aux explications de Marcos et j'ajuste mon image qui gagne en caractère et en attrait.
Curso simples e objetivo. Ótimas dicas.
Exelente curso, el contenido es muy claro y Marcos es fantástico. Recomiendo totalmente.
Marcos is a very generous and engaging teacher with great empathy. It would be wonderful to have him as a friend <3. I really loved his composition and brainstorming course! I had fun and was thrilled! Thank you so much! I will rewatch this course over time because it's truly worth it!
Marcos is a great teacher! Thank you for sharing your process--very inspiring!

giriiş
Kompozisyon ve Rengin Temelleri
İllüstrasyonunuzu Yapalım
Kişiliğinizi Yerleştirin
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Plus üyesiyseniz her kurs için öğretmeninizden imzalı bir özel sertifika alın. Portföyünüzde, sosyal medyada veya istediğiniz yerde paylaşın.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
This course is designed for intermediate illustrators who already have basic drawing and digital art skills. Beginners may find some concepts advanced, but artists with some experience will benefit most.
You will need drawing materials like pens, brushes, and paper, plus digital tools such as an iPad with Procreate or Adobe Photoshop. Analog textures and scanning capabilities are also recommended.
You’ll learn advanced illustration techniques, portfolio building, pitching artwork to magazines, editorial workflows, blending analog and digital methods, and strategies for networking and finding freelance opportunities.
Yes, the course includes guidance on assembling a professional illustration portfolio to showcase your style and attract freelance clients or editorial opportunities.
You’ll explore narrative illustration, visual storytelling techniques, and methods for extracting visual ideas from written text to create compelling artwork that communicates ideas.
Yes, the course covers blending analog textures with digital illustration, using tools like brush pens, watercolor, Procreate, and Photoshop to create expressive, layered artworks.
Basic familiarity with Procreate or Photoshop is helpful, as the course includes digital workflows, layer management, and texture integration in these programs.