
Iluminatul este extrem de important în orice spațiu, fie el real sau virtual. Poate transmite un sentiment sau o emoție specifică. Designerul grafic Roberto González observă aspecte importante ca acesta și le aplică oricărui set[/i] _, cu intenția de a aduce realism și emoție imaginilor.
În acest curs, Roberto vă va învăța o serie de noțiuni practice fundamentale pentru utilizarea iluminatului în contexte digitale pentru proiecte [i], publicitate și grafică_ . Veți învăța să apreciați potențialul enorm pe care îl reprezintă lumina atunci când vine vorba de exprimarea scopului propus.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe cursul aflând puțin mai multe despre Roberto, gusturile sale, influențele sale artistice și îți va povesti despre cariera sa personală și profesională.
Vei primi o introducere în iluminatul digital: mai întâi, vei înțelege cum funcționează lumina în lumea reală și cum influențează aceasta obiectele, astfel încât să o poți reproduce digital. De asemenea, vei învăța cum funcționează un de randare - în special - și cum oferă finisaje hiperrealiste.
Vei deveni familiar cu aspecte cheie ale luminii, cum ar fi intensitatea și culoarea, vei explora iluminatul în tonuri de gri și vei identifica valorile și umbrele unui obiect. Vei învăța apoi despre tipurile de lumină disponibile și despre rolurile și aplicațiile lor.
Vei învăța procesul de creare a iluminării unui proiect în Cinema 4D, mai întâi interpretând brief[/i] _și apoi punându-l în practică, identificând obiectivele de iluminare, detaliile de evidențiat, ierarhia și contrastul în raport cu mediul sau fundalul.
Să începem! Primul proiect va fi crearea iluminării pentru un personaj. Vei defini obiectivele de iluminare pentru acest personaj și apoi te vei concentra pe crearea, poziționarea și setarea proprietăților luminilor principale și secundare în Redshift.
Al doilea exercițiu va fi crearea iluminatului pentru un produs publicitar, un exercițiu mai complex. Vei merge pas cu pas, creând luminile, apoi_ _adăugându-le în Cinema 4D. Vei face apoi retușurile finale, colorizarea și elementele externe pentru a îmbunătăți imaginea.
În final, veți învăța tehnicile de iluminare a unui decor în [i]grafică animată_ urmând același proces ca în cazurile anterioare, veți crea iluminarea scenei, efectele post-randare și retușurile finale.
Vei folosi Redshift pentru a ilumina trei scenarii digitale în Cinema 4D: unul pentru produse publicitare, altul pentru a da viață unui personaj 3D și, în final, vei învăța diferite tehnici de iluminare pentru grafică animată .
Printr-o serie de exerciții, veți crea materiale pe care le puteți include în portofoliul dumneavoastră.

Pentru designeri, ilustratori, animatori, artiști 3D și oricine dorește să învețe tehnici de iluminare digitală și să profite la maximum de iluminarea digitală în Cinema 4D cu motorul render Redshift.
Sunt necesare cunoștințe de bază despre 3D, deși Roberto va explica tot ce trebuie să știi despre gestionarea iluminării cu Redshift Render. De asemenea, este necesară o anumită competență în Cinema 4D.
În ceea ce privește materialele, un computer cu Cinema 4D Release 20 instalat (compatibil cu[/i] ) este esențial, deși poți folosi orice motor [i]cu care te simți confortabil.

recomendo
This is a good course. try it
Excelente curso!
Yes I love it!
me parece un buen curso aporta mucho para mi trabajo e innovación

Introducere
Arta iluminării digitale
Iluminat pentru produse publicitare
Tehnici și iluminare în grafica animată
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
You’ll master advanced digital lighting techniques, realistic rendering, art direction, and how to work with engines like Redshift and OctaneRender, applying these skills to products, characters, and motion graphics in 3D environments.
This is an intermediate-level course. Basic knowledge of design, 3D modeling, or digital photography is recommended to get the most out of the content and practical exercises.
You’ll need a computer with Cinema 4D, Redshift, or another compatible render engine, plus internet access. Basic familiarity with 3D software and digital file management is advisable.
The course mainly uses Redshift but also compares and analyzes engines like Arnold, OctaneRender, V-Ray, and RenderMan, explaining their strengths, uses, and technical differences in 3D rendering.
You’ll learn how to use lighting to create mood, highlight products or characters, and guide the viewer’s eye in motion graphics and digital ads, mimicking cinematic lighting setups.
Yes, the course includes hands-on exercises to create and adjust various light types, apply rim lighting, volumetrics, and simulate natural and artificial light in Cinema 4D with Redshift.
You’ll be able to design graphic packaging for TV, create hyper-realistic product renders, 3D advertising scenes, cinematic title sequences, and animations with professional lighting.