
Acuarela și hârtia merg întotdeauna mână în mână, dar ce se întâmplă când le aplicăm pe alte suporturi, cum ar fi lemnul? Katherine Dossman, pictoriță și ilustratoare, are răspunsul. După nouă ani dedicați muncii sale artistice, a dezvoltat o tehnică de pictură pe bază de apă, folosind acuarelă și acrilic, pe lemn, care i-a adus lucrările în galerii din Argentina, Brazilia și Statele Unite.
În acest curs, veți învăța cum să utilizați acuarela și alte tehnici pe bază de apă pe lemn pentru a maximiza culoarea și materialul, cu ajutorul unui specialist.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Primul lucru pe care îl veți face este să aflați despre Katherine Dossman, cariera ei profesională și artistică, cum a ajuns să se dedice 100% ilustrației și, de asemenea, principalele ei influențe.
Vei învăța detaliile materialelor de care ai nevoie pentru a utiliza tehnica, inclusiv tipurile de lemn, pigmenții și materialele suplimentare sau opționale cu care să lucrezi.
Vei planifica ilustrația ta pentru a o transforma în realitate. Mai întâi, vei explora tipurile de schițe în funcție de nivelul de complexitate. Vei crea o paletă de culori, definind culorile, gamele și consistențele pe care le vei folosi în acuarelă, acrilic și pastel. Apoi, vei învăța cum să trasezi schița pe lemn fără a o colora.
După ce ai totul pregătit, vei învăța cum să aplici tehnica pictând individual zonele care vor fi pictate în acuarelă și pe cele care vor fi pictate în acrilic. Vei învăța cum să răzuiești și să șlefuiești suprafața și, în final, vei folosi pasteluri cretă pentru a crea umbre și vei aplica lac pentru protecția finală.
Până la final, vei fi creat o ilustrație pe lemn, combinând tehnici de acuarelă și acril pentru a valorifica la maximum mediul.
Vei crea o lucrare originală finală cu dimensiunile de 30 x 20 de centimetri pe o placă de lemn folosind toate tehnicile pe care le-ai învățat.

Pentru ilustratori profesioniști și pasionați de ilustrație și artă.
Pentru a urma acest curs, veți avea nevoie de cunoștințe de bază despre pictura în acuarelă. De ce materiale aveți nevoie? Acuarele, o placă de lemn (nu PAL), pensule cu peri moi, acrilice, cretă pastel, o radieră, un creion grafit HB, un blender, șmirghel, lichid de mascare, o cârpă de bumbac, hârtie de calc, un cuțit utilitar sau Exacto, un pirograf (opțional) și lac spray.

Muy bien explicado y con muchas buenas recomendaciones.
Me ha gustado la forma de explicar y recomendaciones que hace, mostrando el paso a paso.
Me ha encantado este curso y he aprendido a utilizar otra técnica que desconocía.
Me encantó este curso!
What a great course!
Introducere
Cunoașterea materialului
Planificare
Spre lemn
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
If you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
You’ll learn how to blend watercolor, acrylic, and pastel chalk to create illustrations on wood, mastering sketching, transferring, texturing, shading, varnishing, and error correction techniques, while exploring styles like realism, pop surrealism, and fantasy character creation.
This course is designed for those with intermediate drawing or painting skills, but all steps are clearly explained, making it easy for anyone with a foundation to expand their technique.
You’ll need wood panels (like MDF or fiberboard), watercolors, acrylics, pastel chalks, brushes, pencil, eraser, varnish, blending tools, sandpaper, masking fluid, spray paint, and tools for transferring sketches and prepping surfaces.
The process involves sketching on paper, then using graphite or tracing to transfer the design onto wood, followed by fixing outlines before applying mixed media like watercolor and acrylic.
Techniques include washes, gradients, reserving areas with masking fluid, and layering, all while using the wood’s natural texture to create unique effects and integrated transparency.
You can gently sand the area, use an eraser for pastel chalk, apply acrylic layers, or touch up with blending tools and correction tools to clean up smudges and details.
Smooth, stable woods like fiberboard or MDF panels are recommended, sanded and prepped to provide an ideal surface for painting and fine detail work.