
A-ți conduce propriul proiect fotografic de la început până la sfârșit este o oportunitate de a-ți exprima creativitatea unică. Aceasta este specialitatea fotografei și directorului artistic Lauren Naylor Orso, care a lucrat cu numeroase branduri din întreaga lume, inclusiv Prada, British Vogue și Levi's.
În acest curs, ea îți va arăta cum să lucrezi atât ca fotograf, cât și ca director artistic. Învață să dezvolți un pachet de concepte creative, să gestionezi propria ședință foto și să editezi fotografiile folosind Photoshop și Lightroom. Explorează totul, de la iluminare, recuzită și unghiuri de cameră, până la stilizarea ținutelor, selectarea echipei și crearea propriului look unic.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Faceți cunoștință cu fotografa și directoarea artistică Lauren Naylor Orso. Ea împărtășește parcursul său către statutul de fotograf și director artistic, împreună cu munca altor fotografi care au influențat modul în care percepe această meserie.
Explorează diferite locuri pentru a găsi inspirație pentru idei. Învață cum să-ți dezvolți ideile și să le transpui într-un set de panouri conceptuale pentru stil, design de scenă și multe altele. Descoperă-ți propria estetică personală și cum să o dezvolți, apoi învață cum să alegi echipa potrivită pentru ședința foto. Familiarizează-te cu echipamentele și materialele folosite pentru proiectul final.
Pregătește-ți platoul de filmare și începe filmarea! Folosește-ți setul de concepte ca îndrumare pentru aranjarea platoului de filmare pentru ședința foto, inclusiv iluminatul și recuzita. Selectează o colecție de ținute pentru modelul tău, luând în considerare ținutele, coafura și machiajul. Lauren îți oferă un ghid pas cu pas pentru lucrul cu recuzita, unghiurile camerei, pozițiile și multe altele.
Selectează-ți fotografiile finale și editează-le folosind Lightroom și Photoshop. Lauren discută despre cum să-ți construiești portofoliul, cum să lucrezi cu clienți comerciali și editoriali și cum să abordezi fiecare dintre ei. Pentru a încheia cursul, ascultă sfaturile ei despre utilizarea Instagram ca instrument pentru partajarea lucrărilor tale.
Învață să dezvolți un pachet de concepte creative, să gestionezi propria ședință foto și să editezi fotografiile folosind Photoshop și Lightroom.

Acest curs se adresează oricui este interesat să abordeze fotografia din perspectiva unui director artistic.
Sunt necesare cunoștințe de bază de fotografie și iluminare.
În ceea ce privește echipamentul, veți avea nevoie de un aparat foto sau un smartphone, acces la Photoshop și Lightroom, iluminare și recuzită specificată de profesor în cadrul cursului.

ottimo corso
Well worth it! Highly recommend!
So so helpful, wonderful course!
Aburridisimo
Lauren is knowledgeable, thorough and inspiring.

Introducere
Pregătire
Ședința foto
Post-producție
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Yes, this course is designed for intermediate photographers who already understand basic camera settings and want to develop their skills in editorial, fashion, and creative direction photography.
You’ll need a DSLR or mirrorless camera, a basic lighting kit (like strobes or reflectors), and access to Lightroom and Photoshop. Some lessons use props and set styling materials, but alternatives are suggested.
You will learn how to curate, edit, and present your images to create a compelling portfolio that attracts commercial clients and magazines, as well as strategies for ongoing portfolio development.
Yes, the course teaches you how to build effective mood boards and concept decks using digital platforms like Pinterest, helping you communicate your creative vision to teams and clients.
Yes, you’ll explore creative prop selection and usage, including techniques for in-camera distortion and visual effects using items like plexiglass, PVC, and hand-painted backdrops.
You’ll learn both natural and studio lighting setups, including how to use strobes, snoots, and reflectors, as well as moody lighting and color grading for editorial looks.
Yes, the course includes detailed modules on editing, color grading, and retouching using Lightroom and Photoshop, including non-destructive workflows and film emulation effects.