
Când două pasiuni se unesc, rezultatul nu poate fi decât excepțional, iar opera designerului și ilustratoarei Paulina Maciel este un exemplu clar. Iubitoare a tehnicii acuarelei și a rezultatelor sale imprevizibile, ea adaugă acestei iubiri admirația pentru grija față de lumea naturală. Potrivit ei, observând-o și făcând-o parte din viața noastră de zi cu zi, putem învăța să o prețuim și, mai important, să înțelegem importanța conservării ei.
În acest curs, Paulina vă va învăța, pas cu pas, procesul ei creativ de creare a ilustrațiilor botanice în acuarelă, folosind flori și plante reale ca modele. De asemenea, veți învăța cum să digitalizați și să retușați lucrările, astfel încât să le aplica oricărui produs. Și dacă doriți să vă continuați învățarea, descoperiți cum să combinați acuarela cu mai multe tehnici în celălalt curs al ei, de acuarelă botanică.
Me encanto el curso, está muy estructurado y te lleva de la mano enseñándote todo lo necesario, no solo las técnicas de pintura, sino un curso de ilustración completa, con técnicas de photoshop para darles un terminado profesional a tus pinturas, y aplicarlos a diferentes objetivos. Bravo por Paulina.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe prin a afla mai multe despre opera Paulinei Maciel și despre influențele acesteia. De asemenea, va discuta despre materialele cu care vei lucra în timpul cursului și despre calitățile lor tehnice.
În continuare, veți realiza câteva exerciții introductive de acuarelă care vă vor ajuta să aplicați culoarea într-o varietate de moduri și să creați tot felul de texturi pe care le veți găsi în natură.
Vei învăța cum să aplici lumini și umbre cu acuarelă pentru a crea volum în ilustrațiile tale. Vei descoperi, de asemenea, câteva trucuri pentru identificarea formelor geometrice din plante și flori, pentru a le ușura desenarea. Vei observa în detaliu părțile plantelor, ceea ce te va ajuta să identifici elementele esențiale pe care va trebui să le integrezi în compoziția ta.
În plus, veți aborda ilustrația botanică în două moduri diferite: aplicând acuarela direct și folosind grafitul pentru a aplica tehnica grisaille.
Îți vei crea ilustrația folosind toate tehnicile pe care le-ai învățat până acum, iar în final, Paulina te va învăța cum să digitalizezi și să retușezi ilustrația în Photoshop, astfel încât să o poți aplica oricărui produs de design.

Vei crea o ilustrație a unei compoziții botanice, bazată pe o floare reală, care va servi drept punct de plecare pentru proiectarea unui set de papetărie.
Designeri, ilustratori, desenatori și oricine este interesat să exploreze lumea botanică prin ilustrații în acuarelă.
Nu sunt necesare cunoștințe anterioare, deși pentru a digitaliza și aplica ilustrațiile trebuie să aveți cunoștințe de bază de Adobe Photoshop.
În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie de acuarele în tuburi, pahare sau lichide; hârtie de acuarelă; pensule rotunde; și frunze, plante și flori ca modele.

Inspirador
Hermoso curso e inspirador.
Más bien es un curso de colorear
Todo bien
This is good for a beginner or novice botanical artist the first few lessons in particular. I found the English translation was often out of sync or too fast; sometimes I even slowed the speed of the video so that it could be understood clearly. I would have appreciated a full lesson on the final project as this is a complex piece of watercolour work. I didn't find the final digital lesson useful at all and didn't see the point of it in this class.

Introducere
Pictând apa
În căutarea stilului
Compoziția botanică
Am ajuns pe ecran
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
If you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
This course is aimed at intermediate students who already know the basics of watercolor. You don’t have to be an expert, but some basic drawing and watercolor painting experience is recommended.
You’ll need watercolors, brushes of various sizes (including a fine brush), cold-pressed watercolor paper, pencil, eraser, coarse salt, a craft knife, gel pen, and access to a scanner or camera to digitize your illustrations.
You’ll learn wet and dry watercolor techniques, gradients, transparency, texture creation, how to depict volume and light, digitizing illustrations, and adapting botanical art for graphic products and stationery.
The course covers techniques like wet and dry base, gradients, stippling, variegated washes, using salt for texture, grisaille, pigment mixing, creating highlights, and digitizing illustrations.
You’ll be taught how to scan or photograph your work, adjust colors and levels, clean up imperfections, and crop elements using digital editing tools to prepare them for graphic products or stationery.
Dry brush technique offers more control and sharp edges by applying pigment on dry paper. Wet-on-wet involves moistening the paper first, allowing for blends and soft edges ideal for gradients and smooth transitions.
Yes, the course teaches how to analyze and depict natural textures like fuzz, thorns, dry leaves, rough surfaces, and botanical details using various watercolor techniques and complementary tools.