Figură umană în acuarelă
A course by Ale CasanovaPictor și profesor
A course by Ale Casanova, Pictor și profesor
Figură umană în acuarelă
Când pictezi corpurile altor oameni, te confrunți cu propriul tău corp. Prin această confruntare, pe lângă culoare și lumină, pictorul și profesorul Ale Casanova abordează teme precum normalitatea și intimitatea. Pentru a realiza acest lucru, acuarela îi permite să lucreze mai rapid și mai curat, deoarece este o tehnică versatilă și bogată în soluții, care îți permite să realizezi orice îți propui.
Împreună cu Ale, vei învăța să abordezi figura umană folosind o tehnică simplă pentru a obține rezultate atât tradiționale, cât și contemporane. Vei explora diferite palete de culori și vei combina desenul cu acuarela. Și, dacă vrei să-ți aprofundezi cunoștințele cu pensulele, te va învăța și Portret artistic în acuarelă și Pictură în ulei de la zero în celelalte două cursuri ale sale.
Ce vei învăța în acest curs online?
1 lecție & 1 descărcare
Materiale
1 minut, 1 secundă
Tăierea și pregătirea hârtiei
1 minut, 1 secundă
Simplificați imaginea
1 minut, 1 secundă
Transferarea desenului pe hârtie
1 minut, 1 secundă
Palete de culori și aplicare 1
1 minut, 1 secundă
Palete de culori și aplicare 2
1 minut, 1 secundă
Ce include acest curs?
Pentru început, veți afla cine este Ale Casanova, care este profesia ei și de ce o face. De asemenea, va vorbi despre perspectiva sa asupra lumii picturii, despre influențele sale și despre artiștii pe care îi consideră interesanți în înțelegerea evoluției și rolului acuarelei în arte.
În a doua unitate, veți descoperi diferitele materiale disponibile pe piață și cele necesare cursului. Veți învăța cum să pregătiți hârtia înainte de a picta și veți exersa o metodă de simplificare a imaginilor volumetrice care vă va permite să le desenați cu ușurință. De asemenea, veți explora palete de culori reduse cu culori primare și le veți aplica proiectului dumneavoastră.
În continuare, vei crea o figură umană pe baza unei fotografii de studio. Pentru a face acest lucru, vei urma metodologia profesorului tău, combinând diferite metode de lucru. Mai întâi, vei crea pete generale folosind tehnici ud pe ud. Apoi, vei desena pe suprafețe uscate și vei adăuga câteva nuanțe cu culori pure. În cele din urmă, Ale te va învăța mai multe tipuri de măști de rezervă.
Îți vei încheia lucrarea căutând erori de îmbunătățit, ajustând evidențierile și adăugând evidențierile întunecate care vor marca punctele necesare pentru a reprezenta volumul. După ce ai terminat, vei învăța cum să descapsezi lucrarea, să o protejezi și să o depozitezi pentru a-i păstra frumusețea.
What is this course's project?
Vei dezvolta o figură umană în acuarelă pas cu pas, folosind o metodă care îți va permite să dezlănțui întregul potențial al culorii.
Proiecte ale studenților cursului
Who is this online course for?
Pentru pictori, ilustratori și iubitori de pictură care doresc să dezvolte și să înțeleagă lumea culorii în figură.
Requirements and materials
Acest curs poate fi urmat de oricine cu experiență minimă în acuarelă și desen. O simplă cutie de acuarele, hârtie bună și câteva pensule sunt mai mult decât suficiente pentru a finaliza întregul proiect.
Recenzii
- 17 zile în urmă
Buen curso
- 2 luni în urmă
Excelente curso y excelente profesor
- 2 luni în urmă
Alejandro es un profesor muy detallado en sus explicaciones y te lleva de la mano para entender todas las complejidades de la acuarela desde entender cómo afectan los materiales a la obra, enseña 3 técnicas de dibujo (lo cual es básico para que se asemeje al modelo), la explicación de las paletas de color es fundamental para entender cómo se construyen las capas de la piel. Me ha encantado el curso, estoy muy agradecida y me toca seguir practicando para desarrollar lo aprendido
- 3 luni în urmă
Excelente curso, igual a todos los que he compardo en Domestika.
- 4 luni în urmă
Excelente curso, professor tem ótima didática!
Conţinut
- U 1
Introducere
- Prezentare
- Influențe
- U 2
Materiale și tehnici de bază
- Materiale
- Tăierea și pregătirea hârtiei
- Simplificați imaginea
- Transferarea desenului pe hârtie
- Palete de culori și aplicare 1
- Palete de culori și aplicare 2
- Palete de culori și aplicare 3
- U 3
Figură umană
- Alegerea și manipularea fotografiei
- Pete generale de culoare pe o paletă
- Redesenarea cu culoarea din paletă
- Resetează cu culori pure
- Metode de rezervare și activități de fundal
- U 4
Ultimele detalii
- Puncte culminante întunecate și detalii finale 1
- Puncte înalte întunecate și detalii finale 2
- Descapsarea, conservarea și depozitarea
- FP
Proiect final
- Figură umană în acuarelă
La ce să te aștepți de la un curs Domestika
Învață în ritmul tău propriu
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață de la cei mai buni profesioniști
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Întâlnește profesori experți
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Obțineți locuri în primul rând
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Împărtășește cunoștințe și idei
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Conectează-te cu o comunitate creativă globală
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Urmărește cursuri produse profesional
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Întrebări frecvente
You’ll learn how to depict the human figure by combining drawing with watercolor techniques, develop color palettes, prepare your materials, create volume, backgrounds, and atmospheres, and preserve your artwork.
This course is designed for those with basic drawing or watercolor knowledge but doesn’t require advanced experience. It’s perfect for anyone looking to refine their figurative watercolor skills.
You’ll need watercolor paper, brushes (natural or synthetic), watercolor paints, a palette, masking tape or a stapler, an HB pencil, a metal ruler, and tools for transferring drawings like graphite or a lightbox.
The paper is cut to the desired size, edges are smoothed, and it’s stretched and secured with masking tape or staples onto a board to prevent warping when applying water and pigment.
The course covers methods for simplifying structure, marking volumes and joints, using grids, precise transfers, and techniques to capture light, shadow, and anatomical proportions.
You’ll learn various transfer methods like graphite tracing, using a lightbox, and grid techniques, weighing their pros and cons to achieve accurate drawings on paper.
The course teaches how to build primary palettes, mix skin tones and shadows, adjust warm and cool contrasts, and experiment to achieve color harmony and volume in the figure.