Especialização em desenho e expressão da figura humana

Especialización en dibujo de la forma humana

“Projeto Final: Estudo Compreensivo da Figura Humana Objetivo O objetivo deste projeto final é reunir tudo o que você aprendeu durante o curso para criar uma obra multifacetada que represente a figura humana sob diferentes perspectivas, técnicas e emoções. Esta será sua oportunidade de colocar em prática seu domínio do corpo, do rosto e de suas expressões em diferentes mídias, moldando uma visão artística completa e pessoal. Descrição do Projeto Ao longo do curso, você explorou o corpo humano sob múltiplas perspectivas: o estudo anatômico com Zursoif, a liberdade de expressão com Daniel Torrent, a sensibilidade pictórica de Ale Casanova, a relação entre figura e ambiente com Pedro Covo e a precisão do retrato com Juan Perednik. Agora é hora de integrar todas essas ferramentas para dar vida a uma obra que combina técnica, intenção e emoção. Este projeto final é uma celebração da sua evolução como artista. Você criará uma série de peças que interagem entre si e revelam sua maneira única de observar e reinterpretar o corpo humano. Componentes do projeto 1. Ideia e conceito • Defina um fio condutor que conecte seus trabalhos: uma emoção, um tema visual ou uma narrativa. • Decida como você representará a figura: por observação?, imaginação?, metáfora? 2. Técnicas aplicadas • Desenho anatômico detalhado com estrutura e proporção. • Retrato realista com jogo de luz e sombra. • Aquarela ou pintura a óleo que coloca a figura em um ambiente significativo. 3. Estilo pessoal • Integre sua voz criativa em cada peça. • Experimente cores, distorções ou composição para dar coerência à sua série. • Buscar equilíbrio entre técnica e emoção. 4. Apresentação • Cuidar do acabamento e da qualidade de cada obra. • Apoie o projeto com uma análise escrita explicando seu processo, decisões técnicas e conceito geral. Etapas para o desenvolvimento 1. Inspiração e esboços • Reúna referências visuais ou emocionais. • Faça esboços preliminares de suas três peças. 2. Produção das obras • Trabalhar em desenho anatômico com precisão estrutural. • Desenvolver o retrato aplicando luzes, sombras e expressão. • Pinte sua composição em aquarela ou óleo, integrando fundo e figura. 3. Detalhes finais • Verifique proporções, cores, limpeza e unidade visual. • Ajuste conforme necessário para obter um resultado sólido e expressivo. 4. Documentação • Fotografe suas obras com boa iluminação. • Escreva um texto sobre seu processo criativo e proposta. 5. Entrega final • Um desenho anatômico detalhado em uma pose dinâmica. • Um retrato expressivo que combina técnicas de luz e sombra. • Uma aquarela ou pintura a óleo com uma figura em contexto. • Uma análise escrita do processo, inspiração e técnicas utilizadas. • Fotografias nítidas das obras finalizadas e esboços preliminares. O que você criou ao longo desta jornada é um reflexo da sua evolução como artista. Cada peça, cada traço e cada decisão técnica contém uma intenção, uma emoção e uma busca pessoal. Representar a figura humana é também uma forma de compreendê-la, de interpretá-la através das suas próprias questões, sensibilidades e descobertas. Este é o momento de parar, observar o que você conquistou e reconhecer o valor do que sai da sua mão e do seu olhar. Não se trata de alcançar uma imagem perfeita, mas sim de construir sua própria linguagem. O importante é que você já começou a falar com imagens. E esse caminho, agora, é todo seu.”

Resumo do curso: Especialização em desenho e expressão da figura humana

• Nível: Iniciante
• 174 alunos
• 7 unidades
• 102 aulas (18h 39m)
• 94 downloads

• Categoria

  Ilustração

• Áreas

  Artes plásticas, Desenho, Desenho a lápis, Desenho anatômico, Desenho de retrato, Desenho realista, Esboçado, Ilustração tradicional, Pintura, Pintura a óleo, Pintura em aquarela, Pintura guache