
O design gráfico é composto de ingredientes fundamentais, necessários a todas as pessoas interessadas nesta área criativa. A designer gráfica e artista visual Silvia Ferpal, ganhadora do Prêmio Nacional de Design da Espanha em 2019, mostrará uma série de princípios que ajudarão você com seus futuros projetos.
Neste curso, você descobrirá os fundamentos do design gráfico e seus principais elementos, tais como: forma, tipografia, cor e composição. Ao longo das cinco unidades, você aprenderá a dar forma às suas ideias com base nesses princípios, criando um universo visual a partir da sua imaginação, criatividade e recursos gráficos.
Além disso, caso queira descobrir como produzir e materializar suas ideias, você também poderá fazer o primeiro curso de Silva na Domestika: Técnicas para treinar sua criatividade.
17 aulas & 33 downloads

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Para começar, você conhecerá melhor Silvia Ferpal, que contará sua trajetória profissional. Ela compartilhará algumas de suas obras, principais influências, visão sobre a profissão e alguns dos seus livros preferidos.
Em seguida, você aprenderá como uma imagem é criada de acordo com seu conceito. Você irá se familiarizar com ideias como literalidade e subjetividade e passará a desenhar formas geométricas para representar conceitos com formas simples. Depois, conhecerá as leis da percepção e começará a dar forma ao seu projeto.
Logo, você entrará de cabeça no mundo da tipografia. Conhecerá os diversos tipos de letras que existem e fará alguns exercícios. Silvia ensinará truques para você usar as letras corretamente e obter um conjunto de textos visualmente envolventes. Ela também comentará sobre os erros mais comuns nesta fase. Você também criará uma paleta tipográfica para o seu projeto.
Na sequência, você descobrirá como as cores são vistas e aprenderá a criar uma harmonia visual por meio de exercícios. Verá os diferentes modos de cores e Silvia ensinará como criar paletas atraentes com fórmulas eficazes, de tal modo que as cores fiquem associadas ao que você gostaria de comunicar. Nesta etapa, você definirá sua própria escala cromática.
Na última unidade, você se focará na sua composição e aprenderá a combinar formas, tipografias e cores no espaço. Com a ajuda de Silvia, você experimentará diferentes técnicas para fazer com que seus designs funcionem em todos os formatos. Para finalizar, você organizará as imagens que compõem o seu projeto e compartilhará sua arte-final no Instagram.
Você fará uma série de imagens que mostrem todo seu universo criativo em modelos visuais para o Instagram.

Para todas as pessoas que queiram começar no design gráfico ou aperfeiçoar suas criações, incluindo apresentações para clientes e trabalhos para a universidade. A empreendedores que desejam explorar novos recursos para dar forma às suas ideias.
Embora venha a ser útil ter noções de Photoshop, Illustrator, Sketch e Figma, não é preciso ter conhecimentos prévios em design para realizar este curso.
Quanto aos materiais, você precisará de lápis, papel, celular com câmera e um computador com um programa de design instalado. Sua professora utilizará o Figma, um software gratuito.

Si sos principiante, y queres adentrarte a este maravilloso mundo, ESTE es el curso perfecto. Nociones básicas, explicaciones fáciles y dinámicas. Una profe super clara y encima actividades varias para practicar. EXCELENTE!
Silvia es muy clara en los conceptos que comunica, e inspira para desarrollar creatividad y diseño.
Un curso buenísimo para aprender las bases del diseño gráfico. Me gustó mucho que la docente se saliera del ámbito "puro" del diseño hacia otros como cine, pintura y collage. Gracias!
great course. it was fun to follow it and learned a lot. Before I was scared by Figma and now i love it as a tool. Many thanks to Silvia, she is a very inspiring teacher and seems a wondeful person as well. Gracias <3
Muy buen curso para introducirse al mundo del diseño. Lo recomiendo.

Introdução
Como você cria uma imagem?
Tipografia
Cor
Composição
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
Se você for um membro Plus, obtenha um certificado personalizado assinado pelo seu professor para cada curso que concluir. Compartilhe-o no seu portfólio, nas redes sociais ou onde quiser.
Com vídeos da melhor qualidade, você não perderá nenhum detalhe! Graças ao acesso ilimitado, você pode assistir às aulas todas as vezes que precisar para aperfeiçoar sua técnica.
Pergunte, peça opiniões e ofereça soluções. Compartilhe sua experiência de aprendizagem com outros alunos da comunidade tão criativos como você.
Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Você vai aprender a combinar cor, tipografia, formas geométricas e composição para criar projetos gráficos originais, aplicar princípios da Gestalt, selecionar paletas de cores, escolher tipografias adequadas e usar ferramentas como o Figma em design digital e impresso.
O curso tem nível intermediário, recomendado para quem já tem conhecimentos básicos de design ou criatividade visual e quer se aprofundar em composição, cor e tipografia aplicados a projetos gráficos.
Você vai precisar de papel, lápis de cor, guache ou aquarela, acesso a um computador com internet e programas como o Figma. Também é recomendado ter acesso a recursos gráficos e exemplos de design para fazer os exercícios práticos.
Você vai aprender a usar leis como pregnância, fechamento, proximidade e figura-fundo para organizar imagens e elementos visuais, melhorando a clareza, o equilíbrio e a comunicação nos seus projetos de design gráfico e sinalização.
A tipografia serifada tem traços decorativos e é usada para transmitir tradição ou elegância; a sem serifa é mais moderna e legível no digital. O curso ensina a escolher fontes conforme a mensagem, o contexto e o suporte.
Sim, o curso inclui exercícios para criar paletas de cores coerentes, combinando tons, saturações e esquemas cromáticos conforme o meio, além de analisar exemplos de arte, cinema e design para inspirar suas próprias combinações.
A composição define como os elementos visuais são distribuídos e relacionados, direcionando a atenção e reforçando a mensagem. Você vai aprender a usar grades, equilíbrio e regras visuais para criar designs claros e atraentes.