
Dodanie realizmu i głębi rysowanym postaciom może być prawdziwym wyzwaniem dla ilustratora, a to jest właśnie to, co dzieli prosty szkic od pełnej i okazałej ilustracji. Kombinacja koloru, światła i tekstury nadaje postaciom życia. W tym kursie Domestika nauczysz się technik, które umożliwią Ci w opanowanie tych elementów w malarstwie cyfrowym.
Ilustrator i projektant postaci Joel Santana poprowadzi Cię przez cały twórczy proces, od zeskanowania swoich rysunków do eksportu końcowego produktu, gotowego do wydruku lub udostępnienia w mediach cyfrowych. W trakcie tego kursu nauczysz się jak optymalnie wykorzystać Adobe Photoshop, aby ożywić szkice swoich postaci.
llekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 10

9 min, 28 sek.

14 min, 25 sek.

12 min, 12 sek.

15 min, 59 sek.

10 min, 3 sek.

8 min, 23 sek.
Kurs rozpoczniesz od poznania prowadzącego, Joela, oraz jego doświadczenia w dziedzinie ilustracji. Opowie o swoim kreatywnym podejściu oraz o swoich pracach, które zaważyły na jego artystycznej karierze.
Następnie zanurzysz się w materii, z którą będziesz pracować w tym kursie i dowiesz się jak przekształcić swoje szkice w pełne życia postacie wykorzystując kolor, światło i tekstury.
W następnej części przejrzysz podstawowe pojęcia, od ustawień przestrzeni roboczej po wstępne ćwiczenia praktyczne pozwalające lepiej zrozumieć pracę ze światłem, a także fundamentalne zasady malowania i dodawanie tekstur.
Następnie sprawdzisz kilka kwestii technicznych, aby mieć pewność, że możesz zacząć pracę. Na początek omówione zostaną poszczególne kroki importowania szkiców. Joel pokrótce omówi czym są tablice inspiracji (mood boards) oraz jak je stworzyć i w jaki sposób mogą one pomóc w procesie malowania. Następnie przejdziesz do etapu malowania postaci.
Na tym etapie, który Joel uważa to za najlepszy moment całego procesu, zaczniesz zajmować się swoją postacią i udoskonalisz ją poprzez wykorzystanie efektów świetlnych, bawiąc się nakładaniem tekstur, dopasowaniem koloru oraz tworząc uproszczone otoczenie oraz cienie na podłożu, aby postać zyskała trójwymiarowość. W tej fazie procesu dodasz również głębię dzięki efektom głębi ostrości, które wyniosą trójwymiarowość na wyższy poziom. Niektóre z tych etapów są kwestią osobistego wyboru lecz na pewno są pomocne w nadawaniu życia postaci oraz kreowania realistycznego obrazu końcowego.
Przekształcisz swój szkic w pełną życia postać wykorzystując zaawansowane oraz bardzo zaawansowane techniki cyfrowego malarstwa w Adobe Photoshop.

Dla każdej osoby, która chce nauczyć się technik cyfrowego malarstwa w Adobe Photoshop.
Potrzeba jest podstawowa wiedza z zakresu anatomii oraz umiejętność kreatywnego rysowania, a także komputer z zainstalowanym programem Adobe Photoshop oraz tablet graficzny.

Esse curso é excelente e o professor é Ótimo!
El curso esta bien, el profesor explica bien cada tema
SUPER !!!!
muy cool
This course was very easy to follow the other course I was able to follow along in real time. The resources very helpful and I'm extremely thankful for them this will no doubt make illustrations in photoshop much easier for me especially when using textures

Wstęp
Podstawy malowania i ćwiczenia
Cyfrowe malowanie postaci
Wykończenie i efekty
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Yes, this course is designed for intermediate artists who have basic experience with digital art and want to advance their character painting skills, especially in Photoshop.
You'll need Adobe Photoshop and a graphics tablet. Familiarity with Photoshop basics is recommended, as the course focuses on intermediate digital painting workflows and techniques.
You will learn advanced techniques for color, lighting, texture, masking, and exporting character art. The course covers Photoshop workflows, sphere studies, flatting, edge blending, and creating realistic materials.
Yes, the course includes lessons on importing traditional or digital character sketches into Photoshop and enhancing their clarity for painting.
The course uses sphere studies and character examples to demonstrate key light placement, shadow types, occlusion, and realistic rendering techniques for three-dimensional form.
Yes, you will learn various masking and selection methods, including layer masks, lasso, pen tool, and feathering techniques for precise character painting.
Absolutely. The course covers manual painting, using photographic overlays, and brush techniques for creating realistic textures on characters and objects.