
Zarówno powieści graficzne, jak i komiksy wymagają dobrej fabuły oraz przemyślanej i ustrukturyzowanej narracji: konstrukcja postaci, scenariusz, interpretacja możliwości opowiadania i dostosowanie go do własnych potrzeb, styl graficzny… należy wykonać kilka ważnych kroków. kontynuuj proces twórczy. Na tym kursie artysta Charles Glaubitz, twórca komiksów, takich jak Dawno, dawno temu w Tijuanie czy Starseeds nauczy Cię, jak generować narracje graficzne i da ci impuls musisz zacząć myśleć wizualnie.
Nauczysz się rozwijać pomysły i szkice narracyjne poprzez rysowanie, eksplorując możliwości swoich pomysłów na podwójnej stronie oraz relacje między stronami a winietami, aby narracja była płynna i przejrzysta.
llekcji: 13 & liczba dodatkowych zasobów: 29

55 sek.

10 min, 12 sek.

8 min, 12 sek.

2 min, 51 sek.

8 min, 34 sek.

17 min, 45 sek.
Charles Glaubitz przedstawi się i opowie o tym, jak jego zainteresowanie sztuką, komiksem i animacją skłoniło go do poświęcenia się światu narracji. Pokaże Ci ich artystyczne wpływy i odniesienia.
Zaczniesz od analizy wiersza Jabberwocky Lewisa Carrolla jako podstawy twojego scenariusza komiksowego, aby rozwinąć swoją historię metodą cyklu bohaterów. Zidentyfikujesz archetypy wiersza, aby stworzyć swoje postacie do narracji, i zaczniesz układać komiks za pomocą siatki sześciu paneli i ich odmian.
Zaczniesz szkicować proste pomysły i kompozycje oraz dobierać strukturę komiksu. Wyślesz szkice do Procreate, aby je opracować i sfinalizować, dodając światła i cienie, aby uzyskać kontrast i siłę wizualną.
Przejdziesz do końcowych szkiców, widząc, jak wypracować ostatnie szczegóły, aby przenieść i wydrukować szkic na papierze rysunkowym i rozpocząć pisanie odręczne. Na koniec poznasz proces i narzędzia wymagane do narysowania stron.
Swobodnie dostosujesz wiersz Jabberwocky Lewisa Carrolla, wybierając dwie strony, od cyfrowego szkicu do ostatecznego tuszu.

Każdemu, kto chce nauczyć się opowiadać historie graficznie, poprzez ilustracje.
Wymagana jest podstawowa znajomość rysunku i zamiłowanie do opowiadania historii.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować zeszytu i wstępnych szkiców, ołówka, markerów, pędzli i tuszu; również komputer lub tablet z Oprogramowanie na rysunku (Glaubitz użyje prokreacji) i drukarka.

An amazing course, highly recommended
excelente. Se explica de forma muy didáctica todo el proceso.
Super Erläuterung zur Erstellung eines Graphic Novels. Sehr guter Kurs.
muy buen curso
Muy buenos sus dos cursos, a cada cual mejor!

Wstęp
Pomysł
Szkice: pisanie obrazkami
Strony atramentowe
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się, jak budować historie według cyklu bohatera, tworzyć archetypowe postaci, cyfrowo szkicować w Procreate, stosować techniki światła i cienia oraz adaptować teksty literackie na powieść graficzną — od pomysłu aż po gotową ilustrację.
Ten kurs jest skierowany do osób z podstawową znajomością rysunku, idealny dla średniozaawansowanych, którzy chcą zgłębić narrację wizualną, techniki cyfrowe i tworzenie postaci do komiksu i powieści graficznej.
Potrzebujesz podstawowych umiejętności rysunkowych, iPada lub tabletu kompatybilnego z Procreate, tradycyjnych materiałów do szkicowania (ołówek, papier) oraz narzędzi do tuszowania, takich jak piórko lub pędzel.
Nauczysz się tworzyć cyfrowe szkice, dopracowywać kompozycje, zarządzać warstwami, korzystać z siatek i szablonów oraz stosować techniki światła i cienia w Procreate, by usprawnić każdy etap narracji graficznej.
Cykl bohatera to uniwersalna struktura opowieści, która prowadzi rozwój głównego bohatera. Na kursie wykorzystasz ją do budowania spójnych i angażujących historii wizualnych w komiksie lub powieści graficznej.
Tak, poznasz tradycyjne i cyfrowe techniki tuszowania, w tym użycie piórka, pędzla, pędzla piórkowego, hierarchię linii, korekty i czyszczenie, by osiągnąć profesjonalne wykończenie swoich plansz.
Kurs omawia opcje samodzielnego wydawania, tworzenia fanzinów oraz kroki potrzebne do przedstawienia powieści graficznej wydawnictwom, dając narzędzia do dzielenia się i publikowania swojej pracy.